DKT Nando - Ink Venus - Limited Edition





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Ink Venus - Édition limitée par DKT Nando, une impression numérique collage 60 × 40 cm sur Dibond aluminium 3 mm, numérotée 1/10, réalisée en 2026, en noir, gris, blanc et rose, dépeignant la mythologie dans un style Pop Art, directement de l’artiste avec certificat d’authenticité et système de suspension professionnel.
Description fournie par le vendeur
● Édition limitée (1/10). Impression UV directe sur panneau Dibond aluminium de 3 mm. Taille : 60 × 40 cm. L’œuvre est imprimée directement sur un panneau Dibond aluminium utilisant une technologie UV haute définition, garantissant une reproduction des détails exceptionnelle et une précision des couleurs riche et de haute qualité.
Le Dibond est l’un des matériaux les plus utilisés dans les galeries, expositions et projets de design d’intérieur en raison de sa structure légère, de sa finition élégante et de sa durabilité remarquable.
L’œuvre comprend un système de suspension professionnel installé à l’arrière, prêt à être exposé. Chaque pièce est présentée dans le cadre d’une édition limitée à seulement 10 œuvres, signée d’un autocollant d’authenticité au dos et accompagnée d’un certificat d’authenticité physique.
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● À propos de l’œuvre
« Un fragment de beauté classique est réinterprété à travers une composition dynamique de vagues, de motifs floraux et d’ornements graphiques. Les motifs audacieux inspirés du tatouage disrupting la tranquillité traditionnellement associée à la sculpture en marbre, introduisant mouvement, énergie et symbolisme contemporain. Plutôt que d’altérer la figure, l’intervention révèle une nouvelle couche d’identité cachée sous la surface. L’œuvre explore la relation entre tradition et transformation, remettant en question comment les icônes culturelles restent pertinentes en absorbant continuellement de nouveaux sens. Par la collision entre forme classique et langage visuel moderne, la pièce devient une célébration de la réinvention. »
L’œuvre a été créée à travers un processus de collage numérique contemporain combinant photographie, assemblage visuel à couches multiples et composition numérique avancée. Utilisation de techniques de photomontage et de manipulation d’image.
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● À propos de l’artiste
Nando López (Barcelone) est le fondateur de Dikhotomy (DKT), un projet artistique dédié à explorer comment les images changent de sens lorsqu’elles sont relocalisées dans de nouveaux contextes culturels.
Son travail établit des liens entre iconographie historique, culture populaire, objets du quotidien et mémoire visuelle, créant des œuvres qui naviguent entre ironie, appropriation visuelle et réinterprétation contemporaine.
À travers des tirages en édition limitée, des peintures, des assemblages et des installations basées sur des objets, il développe un univers visuel où le familier semble transformé, générant de nouvelles perspectives sur la consommation, le désir, l’identité et la pop culture.
Son travail a été exposé internationalement et est également représenté dans plusieurs concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège. Parmi ses réalisations notables figurent une exposition en solo à la Gamla Kraftstationen Gallery (Suède) et la publication de son œuvre « I Am Jesus » en tant qu’image de couverture de Newsweek Polska en mai 2024.
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● Emballage et expédition
L’œuvre est soigneusement protégée par un emballage rigide professionnel. Expédition entièrement assurée avec numéro de suivi inclus. Les commandes sont généralement préparées et expédiées dans un délai d’environ 24 à 72 heures.
● Édition limitée (1/10). Impression UV directe sur panneau Dibond aluminium de 3 mm. Taille : 60 × 40 cm. L’œuvre est imprimée directement sur un panneau Dibond aluminium utilisant une technologie UV haute définition, garantissant une reproduction des détails exceptionnelle et une précision des couleurs riche et de haute qualité.
Le Dibond est l’un des matériaux les plus utilisés dans les galeries, expositions et projets de design d’intérieur en raison de sa structure légère, de sa finition élégante et de sa durabilité remarquable.
L’œuvre comprend un système de suspension professionnel installé à l’arrière, prêt à être exposé. Chaque pièce est présentée dans le cadre d’une édition limitée à seulement 10 œuvres, signée d’un autocollant d’authenticité au dos et accompagnée d’un certificat d’authenticité physique.
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● À propos de l’œuvre
« Un fragment de beauté classique est réinterprété à travers une composition dynamique de vagues, de motifs floraux et d’ornements graphiques. Les motifs audacieux inspirés du tatouage disrupting la tranquillité traditionnellement associée à la sculpture en marbre, introduisant mouvement, énergie et symbolisme contemporain. Plutôt que d’altérer la figure, l’intervention révèle une nouvelle couche d’identité cachée sous la surface. L’œuvre explore la relation entre tradition et transformation, remettant en question comment les icônes culturelles restent pertinentes en absorbant continuellement de nouveaux sens. Par la collision entre forme classique et langage visuel moderne, la pièce devient une célébration de la réinvention. »
L’œuvre a été créée à travers un processus de collage numérique contemporain combinant photographie, assemblage visuel à couches multiples et composition numérique avancée. Utilisation de techniques de photomontage et de manipulation d’image.
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● À propos de l’artiste
Nando López (Barcelone) est le fondateur de Dikhotomy (DKT), un projet artistique dédié à explorer comment les images changent de sens lorsqu’elles sont relocalisées dans de nouveaux contextes culturels.
Son travail établit des liens entre iconographie historique, culture populaire, objets du quotidien et mémoire visuelle, créant des œuvres qui naviguent entre ironie, appropriation visuelle et réinterprétation contemporaine.
À travers des tirages en édition limitée, des peintures, des assemblages et des installations basées sur des objets, il développe un univers visuel où le familier semble transformé, générant de nouvelles perspectives sur la consommation, le désir, l’identité et la pop culture.
Son travail a été exposé internationalement et est également représenté dans plusieurs concept stores en Espagne, en France, en Belgique et en Norvège. Parmi ses réalisations notables figurent une exposition en solo à la Gamla Kraftstationen Gallery (Suède) et la publication de son œuvre « I Am Jesus » en tant qu’image de couverture de Newsweek Polska en mai 2024.
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● Emballage et expédition
L’œuvre est soigneusement protégée par un emballage rigide professionnel. Expédition entièrement assurée avec numéro de suivi inclus. Les commandes sont généralement préparées et expédiées dans un délai d’environ 24 à 72 heures.

