Annie Leibovitz - Photographien 1970-1990 - 1991

WONDERFUL PHOTOBOOK CLASSIC par la légendaire photographe américaine Annie Leibovitz -
avec les photos les plus importantes de l’artiste de 1970 à 1990.

ÉDITION PREMIÈRE COUVERTURE RIGIDE BEAUCOUP PLUS INUSITÉE
(il existait aussi une variante en format de poche publiée en même temps)

Schirmer et Mosel, Munich, Paris, Londres. 1991. Première édition allemande, première impression.

Relié. 287 x 337 mm. 232 pages. 78 photos couleur, 164 duone b&w. Photos : Annie Leibovitz. Texte : Ingrid Sischy. Texte en allemand.

État :
Le livre, à l’intérieur comme à l’extérieur, frais et propres sans marques et sans jaunissement; légère trace d’utilisation, pas de défauts remarquables. Le reliquaire manque. Globalement en très bel état.

Vue fantastique sur l’œuvre célèbre d’Annie Leibovitz — ici dans la variante rare à couverture rigide.

"Anna-Lou Leibovitz, née en 1949, est une photographe de portrait américaine surtout connue pour ses portraits, notamment de célébrités, qui présentent souvent les sujets dans des cadres et poses intimes. La photo Polaroïd de Leibovitz montrant John Lennon et Yoko Ono, prise cinq heures avant l’assassinat de Lennon, est considérée comme l’une des photographies de couverture les plus célèbres du magazine Rolling Stone. La Library of Congress l’a déclarée Living Legend, et elle est la première femme à disposer d’une exposition personnelle à la National Portrait Gallery de Washington.
Leibovitz était étudiante dans les années 1970 lorsque ses photos furent publiées pour la première fois : des images de manifestants contre la guerre du Vietnam en Israël, prises pour Rolling Stone, dont l’une fit la couverture. Depuis, elle a capturé des stars du cinéma, des politiciens, des athlètes, de la royauté et des artistes pour des sujets et couvertures dans d’autres grands magazines, dont Vanity Fair, Vogue et Time.
Née à Waterbury, Connecticut, le 2 octobre 1949, Anna-Lou Leibovitz est la troisième de six enfants de Marilyn Edith (née Heit) et Samuel Leibovitz. Elle est Américaine de troisième génération. Son père était lieutenant-colonel dans l’US Air Force d’origine roumano-judaïque et sa mère était une professeure de danse moderne d’origine estonienne-judaïque. Son amour pour la photographie commence jeune lorsque son père lui offre un appareil photo. La famille déménageait fréquemment en raison des affectations de son père, et elle prit ses premières photos lorsqu’il fut stationné aux Philippines pendant la guerre du Vietnam. Après le retour de sa famille des Philippines, elle intègre le San Francisco Art Institute, où elle étudie la peinture et la photographie. La passion de Leibovitz pour l’art naît de l’implication de sa mère dans la danse, la musique et la peinture.
Pendant ses années au Northwood High School de Silver Spring (Maryland), elle s’intéresse à divers projets artistiques et commence à écrire et à jouer de la musique.
Leibovitz intègre le San Francisco Art Institute, où elle étudie la peinture avec l’intention de devenir professeure d’art. À l’école, elle suit son premier atelier de photographie et change sa spécialisation pour la photographie. Elle s’inspire du travail de Robert Frank et d’Henri Cartier-Bresson. Pendant plusieurs années, elle continue à développer ses compétences photographiques tout en exerçant divers emplois, y compris un séjour dans un kibbutz à Amir, Israël, pendant plusieurs mois en 1969. Leibovitz fréquente le San Francisco Art Institute de 1967 à 1971. À l’obtention de son bachelor of fine arts en 1971, ses photographies d’Israël et une photo du poète Allen Ginsberg lors d’une marche pour la paix à San Francisco lui valent déjà un poste à Rolling Stone.
À son retour aux États-Unis en 1970, Leibovitz commence sa carrière en tant que photographe salariée pour Rolling Stone. En 1973, le éditeur Jann Wenner nomme Leibovitz photographe en chef de Rolling Stone, fonction qu’elle occupera pendant 10 ans. Leibovitz travailla pour le magazine jusqu’en 1983, et ses clichés intimes de célébrités ont aidé à définir le look de Rolling Stone.
Pendant son travail pour Rolling Stone, Leibovitz a appris qu’elle pouvait travailler pour des magazines tout en réalisant des travaux personnels sur sa famille, qui pour elle était le plus important : « On n’a pas l’opportunité de faire ce type de travail intime sauf avec les personnes que l’on aime, les personnes qui vous toléreront. Ce sont elles qui ouvrent leur cœur, leur âme et leur vie à vous. Prenez soin d’elles. »
Leibovitz a photographié les Rolling Stones à San Francisco en 1971 et 1972, et a assuré le poste de photographe de tournée lors de la tournée américaine des Rolling Stones en 1975. Sa photo préférée de la tournée est celle de Mick Jagger dans un ascenseur. Le milieu des années 1970 apporte à Leibovitz une notoriété croissante et ses tribulations associées. En 1975, les Rolling Stones invitent Leibovitz à documenter leur tournée suffisamment longue de six mois. Vivre dans le monde de ses sujets n’a pas protégé son appareil du style de vie rock’n’roll. Elle commence à consommer de la cocaïne lors des tournées et lutte des années durant pour s’en remettre.
Le 8 décembre 1980, Leibovitz réalise une séance photo avec John Lennon pour Rolling Stone, et lui promet que cela ferait la couverture. Elle avait initialement tenté d’obtenir une photo avec Lennon seul, comme Rolling Stone le souhaitait, mais Lennon insista pour que lui et Yoko Ono figurent sur la couverture. Leibovitz tenta alors de recréer quelque chose de similaire à la scène de baiser de la couverture de l’album Double Fantasy du couple, photo qu’elle aimait. Elle fit retirer ses vêtements à Lennon et l’emmena s’allonger à côté d’Ono sur le sol. Leibovitz se souvient :

Ce qui est intéressant, c’est qu’elle a dit qu’elle retirerait son haut et j’ai répondu : « Garde tout » — sans du tout concevoir l’image à l’avance. Puis il s’est blotti près d’elle et c’était très, très fort. On ne pouvait s’empêcher de sentir qu’il avait froid et qu’il s’accrochait à elle. Je pense que c’était incroyable de voir le premier Polaroïd et ils étaient tous les deux très excités. John dit : « Tu as capturé exactement notre relation. Promets-moi que ce sera sur la couverture. » Je le regardais droit dans les yeux et nous avons scellé l’accord.

Lennon a été la dernière personne à photographier Lennon professionnellement — il a été abattu cinq heures plus tard. Environ un mois plus tard, Rolling Stone offrait à ses fans de musique en deuil son « dernier cliché ».
La photographie a ensuite été recréée en 2009 par le fils du couple, Sean Lennon, posant avec sa petite amie Charlotte Kemp Muhl, les rôles masculins/féminins inversés (Lennon vêtu, Kemp nue),[16] et par Henry Bond et Sam Taylor-Wood dans leur pastiche YBA le 26 octobre 1993.
Le nouveau style d’éclairage de Leibovitz et l’utilisation de couleurs et poses audacieuses lui valurent une place chez Vanity Fair en 1983.
Leibovitz a photographié des célébrités pour une campagne internationale publicitaire pour les cartes de crédit American Express, qui remporta un prix Clio en 1987.
En 1991, Leibovitz monta une exposition à la National Portrait Gallery. Elle fut la deuxième portraitiste vivante et la première femme à y exposer. Cette même année, Leibovitz fut également nommée Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres par le gouvernement français. Toujours en 1991, Leibovitz imita l’exploit de Margaret Bourke-White en plaçant l’un des gargouilles aigles au 61e étage du Chrysler Building à Manhattan, où elle prit en photo la danseuse David Parsons se livrant à des acrobaties sur une autre gargouille aigle. Le photographe Life et éditeur de photos réputé John Loengard prit une photo saisissante de Leibovitz au moment culminant de son danger (Loengard photographia Leibovitz pour The New York Times ce jour-là).
En 1994, Leibovitz photographia Carl Lewis pour la célèbre campagne publicitaire Power Is Nothing Without Control de Pirelli. L’annonce la plus connue montrait Lewis accroupi en position de sprint portant des stilettos rouges vif.
En 1998, Leibovitz commença à travailler régulièrement pour Vogue.
En 2007, une grande rétrospective de l’œuvre de Leibovitz fut présentée au Brooklyn Museum. Cette rétrospective était fondée sur son livre, Annie Leibovitz: A Photographer's Life, 1990–2005 et incluait nombre de ses photographies professionnelles (de célébrités) ainsi que de nombreuses photos personnelles de sa famille, de ses enfants et de sa partenaire Susan Sontag. Cette exposition, qui fut élargie pour inclure trois portraits officiels de la reine Elizabeth II, partit ensuite en tournée pour sept étapes. Elle fut présentée à la Corcoran Gallery of Art de Washington, D.C., d’octobre 2007 à janvier 2008 et au Palace of the Legion of Honor à San Francisco de mars 2008 à mai 2008. En février 2009, l’exposition fut déplacée à Berlin, Allemagne. L’exposition comprenait 200 photographies. Cette exposition et son entretien furent centrés sur ses photographies et sa vie personnelle."