A. Asencio - Impro






Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
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Original de 2026, acrylique sur toile intitulé « Impro » par A. Asencio, œuvre unique au format vertical 90 x 70 cm, signé à la main au revers et accompagnée d’un certificat d’authenticité, provenance Espagne, état excellent.
Description fournie par le vendeur
L’œuvre « Impro » fait partie d’une série d’études picturales intitulée « Rythmes », qui réunit des peintures explorant le mouvement, la musique et le corps comme espaces d’expression et de liberté. La couleur occupe la place centrale dans la pratique picturale, à travers une palette vibrante et des contrastes chromatiques intenses; les figures se détachent de tout contexte narratif pour se concentrer sur l’énergie du geste, où la couleur agit comme une extension du rythme et de l’émotion.
« Impro » se concentre sur une figure suspendue, en plein acte de jouer d’un instrument et semble se fondre avec le rythme qu’elle produit. Le fond rouge intense amplifie la sensation d’énergie et transforme le mouvement en véritable protagoniste de la composition. Les formes simplifiées et les couleurs vibrantes déplacent l’attention du détail vers l’expérience physique et émotionnelle de la musique.
La pièce cherche à capturer cet instant où le corps cesse d’exécuter et commence à habiter pleinement le son, transformant l’action en une expérience de liberté et de présence.
• Artiste : Anna Asencio
• Technique : Acrylique sur toile
• Mesures : 90 x 70 cm. Diaphragme de 5 cm. Orientation verticale.
• Année : 2026
• Œuvre unique
• Signée à la main (au verso du tableau)
• Inclut certificat d’authenticité (COA)
• État : Excellent
• Expédition : L’œuvre est envoyée directement depuis l’atelier de l’artiste, soigneusement roulée dans un tube rigide en carton ou dans une boîte de dimensions similaires afin de garantir sa conservation pendant le transport. Tous les envois incluent un numéro de suivi.
Notes : Les images sont à caractère illustratif. Les dimensions réelles de l’œuvre sont indiquées dans la fiche technique et doivent être considérées comme référence principale. Les couleurs peuvent présenter de légères variations selon les réglages de chaque écran.
De l’artiste : Je suis particulièrement intéressé(e) par la création de compositions qui offrent au spectateur un point de vue auquel il peut s’identifier. Que ce soit par l’inconfort, la sérénité ou la contemplation, mon intention est de générer un espace de réflexion et de questionnement. Au niveau pictural, les couleurs vibrantes, les saturations marquées et les gammes chromatiques fraîches m’attirent. Je trouve une grande source d’inspiration dans l’observation de notre entourage social – naturel, dans la musique, la danse, dans l’univers féminin et ses multiples dimensions, le faisant à partir d’un regard personnel, sensible et introspectif.
L’œuvre « Impro » fait partie d’une série d’études picturales intitulée « Rythmes », qui réunit des peintures explorant le mouvement, la musique et le corps comme espaces d’expression et de liberté. La couleur occupe la place centrale dans la pratique picturale, à travers une palette vibrante et des contrastes chromatiques intenses; les figures se détachent de tout contexte narratif pour se concentrer sur l’énergie du geste, où la couleur agit comme une extension du rythme et de l’émotion.
« Impro » se concentre sur une figure suspendue, en plein acte de jouer d’un instrument et semble se fondre avec le rythme qu’elle produit. Le fond rouge intense amplifie la sensation d’énergie et transforme le mouvement en véritable protagoniste de la composition. Les formes simplifiées et les couleurs vibrantes déplacent l’attention du détail vers l’expérience physique et émotionnelle de la musique.
La pièce cherche à capturer cet instant où le corps cesse d’exécuter et commence à habiter pleinement le son, transformant l’action en une expérience de liberté et de présence.
• Artiste : Anna Asencio
• Technique : Acrylique sur toile
• Mesures : 90 x 70 cm. Diaphragme de 5 cm. Orientation verticale.
• Année : 2026
• Œuvre unique
• Signée à la main (au verso du tableau)
• Inclut certificat d’authenticité (COA)
• État : Excellent
• Expédition : L’œuvre est envoyée directement depuis l’atelier de l’artiste, soigneusement roulée dans un tube rigide en carton ou dans une boîte de dimensions similaires afin de garantir sa conservation pendant le transport. Tous les envois incluent un numéro de suivi.
Notes : Les images sont à caractère illustratif. Les dimensions réelles de l’œuvre sont indiquées dans la fiche technique et doivent être considérées comme référence principale. Les couleurs peuvent présenter de légères variations selon les réglages de chaque écran.
De l’artiste : Je suis particulièrement intéressé(e) par la création de compositions qui offrent au spectateur un point de vue auquel il peut s’identifier. Que ce soit par l’inconfort, la sérénité ou la contemplation, mon intention est de générer un espace de réflexion et de questionnement. Au niveau pictural, les couleurs vibrantes, les saturations marquées et les gammes chromatiques fraîches m’attirent. Je trouve une grande source d’inspiration dans l’observation de notre entourage social – naturel, dans la musique, la danse, dans l’univers féminin et ses multiples dimensions, le faisant à partir d’un regard personnel, sensible et introspectif.
