Kinga Makowka - It Made Sense Again





55 € | ||
|---|---|---|
50 € | ||
48 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 135881 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
« It Made Sense Again » de Kinga Makowka, œuvre originale de 2026 en techniques mixtes et acrylique sur toile, signée à la main, dimensions 46 × 51,5 cm, bleue, contemporaine et en excellent état, vendue directement par l’artiste au Royaume‑Uni, avec certificat d’authenticité et prête à être accrochée.
Description fournie par le vendeur
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d'études non filtrées ; une série de petits tableaux originaux, intimes, créés entre des ensembles de travaux plus importants.
Peints avec instinct et immédiateté, ces pièces s’écartent de la stratification lente et structurée de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosferique, sans artifice, et proche du pouls de l’atelier.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les nuances de couleur peuvent modifier ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une entrée intime dans ma pratique plus large.
***
Étant prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité.
Expédiée tendue - dans une boîte
***
Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et résidant dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur toile brute en lin et en coton, elle édifie ses peintures en couches délicates ; pigments doux, textures et détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces n’ont pas pour but de saisir un lieu précis, mais un moment… un sentiment.
Une grande part de son travail s’enracinait dans la réflexion personnelle, une recherche de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa propre vie - rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment à travers la forme.
Cette œuvre fait partie de ma collection 2026 d'études non filtrées ; une série de petits tableaux originaux, intimes, créés entre des ensembles de travaux plus importants.
Peints avec instinct et immédiateté, ces pièces s’écartent de la stratification lente et structurée de mes collections principales. Elles portent l’énergie d’une première pensée : atmosferique, sans artifice, et proche du pouls de l’atelier.
La série explore l’impact émotionnel de la lumière sur l’esprit ; comment la douceur, l’ombre et les nuances de couleur peuvent modifier ce que nous ressentons dans un espace.
Une œuvre originale de petit format, offrant aux collectionneurs une entrée intime dans ma pratique plus large.
***
Étant prête à être accrochée.
Signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité.
Expédiée tendue - dans une boîte
***
Kinga Makowka est une artiste née en Pologne et résidant dans le Yorkshire, dont le travail explore le terrain émotionnel entre mémoire et présence, immobilité et sensation.
Travaillant principalement sur toile brute en lin et en coton, elle édifie ses peintures en couches délicates ; pigments doux, textures et détails métalliques qui semblent capter non seulement la lumière, mais le temps lui-même. Ses pièces n’ont pas pour but de saisir un lieu précis, mais un moment… un sentiment.
Une grande part de son travail s’enracinait dans la réflexion personnelle, une recherche de sens. Kinga invite le spectateur dans un espace profondément humain : un espace d’émotion, de nostalgie et de connexion.
Sa pratique s’inspire souvent de sa propre vie - rituels familiaux, promenades dans la nature, le chaos du TDAH, et la paix qu’elle cherche à travers tout cela. C’est une cartographie du monde intérieur, cartographiant le sentiment à travers la forme.

