Stefano - The Old Man and the Cup

Le Vieux Homme et la Tasse

Un homme âgé, aux cheveux blancs et portant un chapeau sombre à bord intending, est assis pensivement sur des marches blanchies à la chaux, tenant une tasse rouge vif dans des mains usées. Un cadre d’architecture géométrique en bleu sarcelle et blanc l’encadre dans une ombre et une lumière dramatiques. Son costume sombre et ses lunettes rondes confèrent une dignité tranquille. Une gestuelle de pinceau épaisse et assurée construit des murs texturés tandis que des teintes lisses sculptent la silhouette avec la quiétude méditerranéenne et la solitude contemplative.

Taille : 100 x 75 x 2,5 cm (H x l x P)
Tendu sur bois et prêt à accrocher !

- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Acrylique professionnelle sur toile haut de gamme
- Encadrement non inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un transporteur italien

***Informations d’expédition importantes***
Toutes les enchères expédient via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant le paiement ; si vous devez la mettre à jour ensuite, contactez Catawiki directement.

À propos de Stefano

Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto au couteau signature fusionne impression et abstraction, faisant passer le paysage moderne dans le domaine du ressenti. Travaillant à travers des huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — des arêtes qui captent le soleil, des passages raclés qui respirent, et des horizons qui restent implicites plutôt que décrits.

Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville à la campagne, il puise autant dans l’élan urbain que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments denses, pose et levée de peinture, et laisse la lame marquer et glisser afin que le temps reste inscrit sur la surface. Les lignes de la ville se relâchent en gestes ; les prairies deviennent des marées chromatiques.

Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à errer et à se reconnaître dans la distance qui se déplace.