Santicri - Tired face (white and gold marble )

05
jours
14
heures
48
minutes
14
secondes
Offre actuelle
€ 85
Prix de réserve non atteint
Giulia Resti
Expert
Estimation de la galerie  € 300 - € 400
6 autres personnes s’intéressent cet objet
SE
85 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 136208 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

Santicri, sculpture en résine avec poudre de marbre et inserts de feuille d’or, titre Tired face (white and gold marble), édition limitée 100 exemplaires, signature à la main, dimensions 32 x 17 x 9 cm, Italie, année 2020.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi bien nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. Dans la même année, il a aussi été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri dans le paysage artistique contemporain.

Santicri-artiste
Technique : RESINE POUDRE DE MARBRE , INSERTS EN FEUILLE D_OR
Mesures : H32 x L17 x P9 cm
Condition : neuf
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : édition limitée 100ex

La sculpture est vernie avec une résine bicomposant pour apporter plus de brillance et de durabilité dans le temps, l’œuvre comporte des inserts en feuille d’or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veines uniques par rapport aux autres de la même édition.
L’artiste émule la technique japonaise du Kintsugi, née de l’idée que l’imperfection et une blessure puissent donner naissance à une forme encore plus parfaite sur le plan esthétique et intérieur, évoquant le symbole de la résilience.
Le numéro de série expédié pourrait ne pas correspondre à celui sur la photo.
Expédition professionnelle ASSURÉE.

L’artiste s’est affirmé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se plaçant juste après des icônes telles que Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, comme Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin toujours plus fort de se trouver et de libérer sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de peintures et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
« Il n’est jamais facile de classifier son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réinterprète avec un design qui s’accorde bien avec l’époque moderne : percutant et mémorable. »

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi bien nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. Dans la même année, il a aussi été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en évidence le talent extraordinaire et la visibilité croissante de Santicri dans le paysage artistique contemporain.

Santicri-artiste
Technique : RESINE POUDRE DE MARBRE , INSERTS EN FEUILLE D_OR
Mesures : H32 x L17 x P9 cm
Condition : neuf
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : édition limitée 100ex

La sculpture est vernie avec une résine bicomposant pour apporter plus de brillance et de durabilité dans le temps, l’œuvre comporte des inserts en feuille d’or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veines uniques par rapport aux autres de la même édition.
L’artiste émule la technique japonaise du Kintsugi, née de l’idée que l’imperfection et une blessure puissent donner naissance à une forme encore plus parfaite sur le plan esthétique et intérieur, évoquant le symbole de la résilience.
Le numéro de série expédié pourrait ne pas correspondre à celui sur la photo.
Expédition professionnelle ASSURÉE.

L’artiste s’est affirmé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se plaçant juste après des icônes telles que Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, comme Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin toujours plus fort de se trouver et de libérer sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de peintures et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
« Il n’est jamais facile de classifier son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réinterprète avec un design qui s’accorde bien avec l’époque moderne : percutant et mémorable. »

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Détails

Époque
Après 2000
Pays d’origine
Italie
Matériau
Résine
Artiste
Santicri
Titre de l'œuvre d'art
Tired face (white and gold marble )
Signature
Signé à la main
Édition
limited edition 100ex
Année
2020
Condition
Bon état
Hauteur
32 cm
Largeur
17 cm
Profondeur
9 cm
ItalieVérifié
2568
Objets vendus
100%
protop

Objets similaires

Pour vous

Art moderne et contemporain