Fran Gonzalez (1959) - Tsunami (XXL)

Titre : Tsunami (XXL)

Thème : "Tsunami" (XXL) appartient à la ligne artistique commencée il y a plus de 40 ans par Fran González (Contemporary Gilding). Son travail se concentre sur la réinterprétation de la dorure (gilding) comme langage artistique et du luxe contemporain. Dans l'œuvre de Fran González, l’or fin et d’autres métaux (d’imitation ou authentiques) sont utilisés comme matériaux expressifs et symboliques, au-delà de leur valeur ornementale.

"Tsunami" en particulier, est une œuvre de grande taille, d’élégance et de luminosité dorée. Sa richesse de textures coloristes et sa forte présence visuelle sont un hommage à l’Art du XXe siècle et à des peintres comme Paul Klee. Cette œuvre est pensée pour qu’elle remplisse d’un enchantement et de chaleur tout espace intérieur.

L’œuvre est livrée accompagnée d’un certificat qui garantit son originalité, son autorité et sa provenance.

Technique: Acrylique et Doré sur toile synthétique. Application de plusieurs couches de feuille d’or d’imitation avec des patines réalisées à l’acide.

Avertissements: pour faciliter son transport et réduire les coûts d’envoi, l’œuvre est livrée sans châssis et sans cadre, roulée sur elle-même et avec un double emballage protecteur.

Il est également rappelé que les proportions et les couleurs qui apparaissent dans certains photomontages (mockups) peuvent ne pas correspondre à la réalité et ne sont offerts qu’à titre de référence sur la manière dont l’œuvre fonctionne dans un contexte d’intérieur contemporain.
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Sur les techniques de dorure : La technique de dorure traditionnelle consiste en l’application de feuilles très fines de métal (or, argent, or d’imitation [c’est-à-dire bronze], aluminium, cuivre, etc.) sur toute surface artistique (bois, métal, céramique, textiles, etc.).
Contemporary Gilding (Doré Contemporain) : Les techniques de dorure contemporaine sont uniques et exclusives à Fran González et découlent de la philosophie expérimentale de l’art contemporain du XXe siècle, qui a été développée au cours de plus de 40 années de carrière professionnelle, et qui apportent aux œuvres des qualités qui produisent une lumière magique qui imprègne l’espace où elles sont exposées.
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Envoi: emballage roulé protégé
Dimensions: 152 cm x 76 cm. (XXL)
Signé à la main au verso Fran González, par @contemporarygilding
Année 2026
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Fran González (Espagne, 1959) est un artiste contemporain qui travaille la technique du doré (gilding) d’un point de vue actuel et exclusif. Sous le nom "Contemporary Gilding" il explore le contraste entre le matérial et le symbolique par la réalisation d’œuvres uniques.
La trajectoire de FG a commencé en 1982 lorsque, après des études d’ingénierie à l’Université Polytechnique de Madrid, il a décidé de se consacrer à plein temps à la Sculpture et à la Céramique. Il a effectué des études d’Art à l’École des Beaux-Arts de Madrid, à l’École Officielle de Céramique de Madrid et a participé à divers Ateliers d’Art Contemporain au Cercle des Beaux-Arts de Madrid avec des Artistes Contemporains aussi importants que Julian Schnabel, Eva Lootz, Juan Hidalgo et Valcárcel Medina, entre 1982 et 1990.
Bien que son développement ait été principalement autodidacte, Fran González a obtenu dès le début de sa carrière divers prix et reconnaissances tant au niveau national qu’international. Grâce au fait d’avoir résidé dans divers pays européens, ses œuvres se trouvent dans de nombreuses collections privées de France, Hollande, Allemagne, Belgique, Italie, Suède, Royaume-Uni et Irlande et États-Unis.
Informations plus étendues sur son œuvre et sa trajectoire peuvent être trouvées en utilisant Google avec les tags "Fran Gonzalez" et "Contemporary Gilding".
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Fran González dans les médias:
(Article sur FG dans le Portal Européen de l’Artisanat "Mad’in Europe")(Extraits)

"Fran(cisco) González est un céramiste, sculpteur, peintre et doreur contemporain dont la pratique unit l’artisanat traditionnel et la technique innovante. Avec plus de quatre décennies d’expérience, son travail reflète un dialogue continu entre matière, processus et inspiration. Sa principale méthode de dorure, utilisée environ 80% du temps, est la dorure à l’eau, qu’il choisit pour sa moindre toxicité et sa durabilité, surtout quand on travaille en intérieur...

Une grande partie du travail de Francisco s’inspire d’artefacts archéologiques et de cultures anciennes. Qu’ils soient grecs, étrusques, phéniciens, romains, chinois, japonais ou la riche culture hybride des Arabes en Espagne, sa fascination ne réside pas seulement dans les formes et les techniques du passé, mais dans la résonance émotionnelle qu’elles impliquent. Cette profondeur émotionnelle imprègne ses céramiques, sculptures dorées et même son travail en évolution dans le design de bijoux.
Cette curiosité l’a conduit aux origines préhistoriques et, petit à petit, à expérimenter avec de nouveaux matériaux et formes..."