Vhils (1987) - Ephemeral Ethernal

Une œuvre originale réalisée à la main, issue du très populaire artiste Alexander Farto, mieux connu sous le nom de VHILS.

Cette sérigraphie a été finie à la main par l’artiste lui-même à l’aide de divers matériaux, dont de l’encreQuink, de l’eau-de-javel et de l’acide, créant une œuvre unique.

Formant une partie d’une édition limitée totalisant 100
Mesure 70 cm x 50 cm, elle est signée et numérotée par l’artiste.

Présentée en excellent état - sera soigneusement emballée dans un tube robuste et de grand diamètre pour assurer une livraison en toute sécurité.

ARTISTE : VHILS (Alexander Farto)

ANNÉE DE PRODUCTION / DATE DE LANCEMENT : 2024

TAILLE : 70 cm x 50 cm

TAILLE DE LÉDITION : 100

ÉTAT : NEUF

À PROPOS DE L’ARTISTE :
L’artiste portugais Alexandre Farto (né en 1987) interagit visuellement avec l’environnement urbain sous le nom de Vhils depuis ses débuts en tant qu’auteur de graffiti prolifique au début et milieu des années 2000.
Sa technique de sculpture en bas-relief novatrice – qui forme la base du projet Scratching the Surface et qui a été présentée pour la première fois au public lors de l’exposition de groupe VSP à Lisbonne en 2007 et au Cans Festival à Londres l’année suivante – a été saluée comme l’une des approches les plus saisissantes de l’art créé dans les rues au cours de la dernière décennie.
Cette forme frappante de poésie visuelle, présentée dans le monde entier tant en intérieur qu’en extérieur, a été décrite comme brutale et complexe, tout en étant empreinte d’une simplicité qui touche le cœur des émotions humaines. Réflexion continue sur l’identité, la vie dans les sociétés urbaines contemporaines et leurs environnements saturés, elle explore des thèmes tels que la lutte entre les aspirations de l’individu et les exigences de la vie quotidienne, ou l’érosion de l’unicité culturelle face au modèle dominant de développement mondialisé et à la réalité de plus en plus uniforme qu’il fait imposer à travers le monde. Elle parle d’effacement mais aussi de résistance, de destruction mais aussi de beauté dans ce cadre écrasant, explorant les liens et contrastes, similarités et différences entre les réalités globales et locales.
Vhils a grandi à Seixal, une banlieue industrielle en face de Lisbonne, la capitale du Portugal, et a été profondément influencé par les transformations suscitées par le développement urbain intensif que le pays a connu dans les années 1980 et 1990. Il a été particulièrement inspiré par la manière dont les murs des villes absorbent les changements sociaux et historiques qui se produisent autour d’eux. En appliquant ses méthodes originales de destruction créative, Vhils creuse dans les couches superficielles de notre culture matérielle comme un archéologue urbain contemporain, révélant ce qui se cache au-delà de la superficialité des choses, rendant visible l’invisible et restaurant le sens et la beauté des dimensions abandonnées enfouies.
Depuis 2005, il a présenté son travail dans plus de 30 pays à travers le monde lors d’expositions personnelles et collectives, d’interventions artistiques in situ, d’événements et de projets artistiques dans divers contextes – allant de collaborations avec des communautés dans les favelas de Rio de Janeiro à des partenariats avec des institutions artistiques réputées telles que MAAT – Museum of Art, Architecture and Technology (Lisbonne), Contemporary Arts Center (Cincinnati), Le Centquatre-Paris (Paris), Centre Pompidou (Paris), CAFA Art Museum (Beijing), ou le Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), entre autres. Grand expérimentateur, Vhils a développé son esthétique personnelle dans une multitude de media en dehors de sa technique de sculpture emblématique : de la peinture au pochoir, de l’acide sur métal, des explosions pyrotechniques et de la vidéo à des installations sculpturales. Il a également réalisé plusieurs vidéoclips, courts métrages et deux productions scéniques.
Son approche et son œuvre uniques ont suscité l’adhésion de la critique à travers le monde.

VHILS est l’un des grands noms du street art, aux côtés de Banksy / Bordalo II / D*Face / Paul Insect / GOIN / Keith Haring / Dran / JR / Murakami / Seth / Martin Whatson / Mr Brainwash / Shepard “Obey” Fairey / Snik / Stik / Cleon Peterson / JonOne / Nasty / Ernest Pignon-Ernest / Pejac / PEZ / Kaws / Invader / Daniel Arsham / Thierry Noir / Damien Hirst / Sandra Chevrier...