Lina Verano - Underwater No.31

Cette œuvre “Underwater No.31” – numéro 31 de la série Underwater, mesure 102 cm x 106 cm (+ 3 cm de bordure pour l’étirage) et est peinte à l’acrylique sur toile, 2026. Il s’agit d’une œuvre unique, peinte à la main. Verni brillant.
Underwater 31 est une exploration du monde caché sous la surface — un royaume où la lumière, la couleur et le mouvement dissolvent les frontières familières et créent un espace de merveille et de transformation. À travers des couches de jaunes lumineux, de roses radieux, de violets profonds et de bleus vibrants, la peinture évoque la sensation de dériver à travers un paysage sous-marin éclairé par des courants de lumière qui changent.
Réalisée par un processus intuitif et expressif, l’œuvre capte l’énergie dynamique de la natureza en mouvement constant. Éclaboussures, traînées et traces gestuelles s’entrelacent pour suggérer des formations coralliennes, des herbiers aquatiques et des particules suspendues portées par des marées invisibles. Plutôt que de représenter un lieu précis, la peinture invite le spectateur dans un environnement émotionnel où le monde naturel devient une métaphore de la croissance, de la découverte et de l’interconnexion.
Le contraste entre le champ lumineux supérieur et les profonds riches ci-dessous reflète le dialogue entre le visible et l’invisible, le conscient et l’inconscient. La lumière pénètre les profondeurs, transformant l’obscurité en couleur et révélant une beauté inattendue sous la surface.
Dans Underwater 31, le monde sous-marin devient un lieu d’imagination et de réflexion — un rappel que sous chaque surface se cache un paysage plus profond à explorer.
Pour moi, Underwater ne concerne pas seulement la mer, mais aussi le monde intérieur : cet espace tendre où la vulnérabilité et la beauté coexistent, irradiant doucement dans le calme.

Verso, Certifié, également signé.

Attention : En raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent sembler différentes de celles du tableau réel.

Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspire la réflexion et un sentiment de connexion. et veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la construction de mon site web, au téléchargement et à la rédaction des textes, à la gestion des réseaux sociaux, à la recherche des matériaux et à la préparation à l’expédition, à l’emballage, où je mets tout en place et fais tout moi-même. Je ne le dis pas en rant, juste pour partager la réalité derrière mon travail.
Je maintiens mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il me tient à cœur que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur du travail et ce qu’il faut pour le créer.
Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com

L’œuvre sera expédiée roulée, sur toile non tendue, afin d’assurer une livraison en toute sécurité. Emballée dans une boîte tube et correctement enveloppée.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des cadres en bois) et/ou encadrées par un cadreur local à l’arrivée. De petites ondulations ou plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Ceux-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un cadreur professionnel.
Toutes mes expéditions se font via DPD, GLS ou une société similaire, en veillant toujours à la sécurité, au soin et à l’acheminement efficace de l’œuvre. Cependant, les retards qui peuvent survenir restent hors de mon contrôle; je resterai attentive au suivi de l’envoi et à tout incident éventuel, restant à la disposition du client pour apporter l’assistance et le support appropriés.
Merci pour votre appréciation.