Lina Verano - Wave No.8

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Nathalia Oliveira
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Lina Verano présente Wave No.8, une peinture originale à l’acrylique sur toile de 2026 dans le style Seascape, Expressionnisme abstrait, mesurant 94 cm sur 126 cm et signée à la main, vernie brillante.

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Description fournie par le vendeur

Cette œuvre intitulée “Wave No. 8” mesure 94 cm x 126 cm (+3 cm de bordure pour l’étirement), acrylique sur toile, 2026, est une œuvre unique, peinte à la main. Vernis brillant.
Wave No.8 explore la tension entre mouvement et immobilité, capturant un instant fugitif où l’énergie culmine et se dissout dans la forme. La vague n’est pas seulement une représentation de l’eau, mais une méditation sur les cycles — de la force, du relâchement et du renouveau. Son arc large suggère à la fois puissance et fragilité, rappelant que même les forces les plus dynamiques n’existent que dans la transition.
La palette de bleus et de blancs évoque clarté et profondeur, tandis que le geste fluide souligne spontanité et intuition. Chaque marque est délibérée mais libre, reflétant la nature imprévisible de la mer. Le sommet, suspendu en plein effondrement, devient un point de suspension dans le temps — une invitation à faire une pause au sein du mouvement.
Cette pièce reflète une fascination continue pour les rythmes naturels et leurs parallèles émotionnels. La vague devient symbolique des états internes : tension croissante, poussée émotionnelle et eventual lâcher-prise. En isolant ce moment unique, Wave No. 8 invite le spectateur à considérer comment la beauté existe souvent à la frontière de l’effondrement, et comment la transformation est intégrée dans chaque pic.
Signé au verso. Verso, Certifié, également signé.

Attention : en raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent apparaître différentes de celles de la peinture réelle.

Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspirera la réflexion et un sentiment de connexion. Et merci de noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la création de mon site web, le téléchargement et la rédaction des textes, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux, et la préparation à l’expédition, l’emballage, où je m’occupe de tout seul. Je ne dis pas cela comme une plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail.
Je veille à maintenir mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur du travail et ce qu’il faut pour le créer.
Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com

L’œuvre sera expédiée sous forme de toile roulée, non tendue, pour une livraison en toute sécurité. Emballage en tube et enveloppée correctement.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des montants en bois) et/ou encadrées par un encadreur local à l’arrivée. De légères ondulations ou plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Ceux-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un professionnel.
Toutes mes expéditions seront effectuées via DPD, GLS ou une entreprise similaire, avec pour objectif constant de garantir la sécurité, le soin et l’envoi efficace de l’œuvre. Cependant, les retards qui pourraient survenir dans le cas de marchandises échappent à mon contrôle ; je resterai toujours attentive au suivi de l’expédition et à tout incident éventuel, et resterai à disposition du client pour apporter l’assistance et le soutien appropriés.
Je vous remercie pour votre appréciation.

À propos du vendeur

J'ai grandi dans une famille où l'art était un mode de vie — mon père, architecte, et ma mère, peintre, ont profondément façonné mon chemin créatif. Je choisis de présenter mon travail sous un pseudonyme. Mon vrai nom, ainsi que mon site internet et mes coordonnées sur les réseaux sociaux, seront communiqués au collectionneur lors de l'achat de l'œuvre. J'ai obtenu mon diplôme de l'Université des Arts de Bucarest, spécialisation Peinture sous la direction d'Ion Sălișteanu, puis j'ai poursuivi mes études à l'UQAM à Montréal, Canada. Depuis, mon travail a été exposé à l'international, de New York à la Biennale de Venise, de Rome à Bucarest. Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J'espère que mon art incitera à la réflexion et à un sentiment de rencontre. Mes peintures ont trouvé leur place dans des collections du monde entier. Veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et la photographie de mon travail à la construction de mon site web, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation des expositions où je mets en place et emballe tout moi-même. Je ne dis pas cela comme une plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, car il est important pour moi que chacun puisse vivre avec mon art, même si cela implique des marges plus modestes. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, tout en respectant la valeur de l'œuvre et ce qu'il faut pour la créer. Je suis simplement attentif aux détails et profondément impliqué à chaque étape.
Traduit par Google Traduction

Cette œuvre intitulée “Wave No. 8” mesure 94 cm x 126 cm (+3 cm de bordure pour l’étirement), acrylique sur toile, 2026, est une œuvre unique, peinte à la main. Vernis brillant.
Wave No.8 explore la tension entre mouvement et immobilité, capturant un instant fugitif où l’énergie culmine et se dissout dans la forme. La vague n’est pas seulement une représentation de l’eau, mais une méditation sur les cycles — de la force, du relâchement et du renouveau. Son arc large suggère à la fois puissance et fragilité, rappelant que même les forces les plus dynamiques n’existent que dans la transition.
La palette de bleus et de blancs évoque clarté et profondeur, tandis que le geste fluide souligne spontanité et intuition. Chaque marque est délibérée mais libre, reflétant la nature imprévisible de la mer. Le sommet, suspendu en plein effondrement, devient un point de suspension dans le temps — une invitation à faire une pause au sein du mouvement.
Cette pièce reflète une fascination continue pour les rythmes naturels et leurs parallèles émotionnels. La vague devient symbolique des états internes : tension croissante, poussée émotionnelle et eventual lâcher-prise. En isolant ce moment unique, Wave No. 8 invite le spectateur à considérer comment la beauté existe souvent à la frontière de l’effondrement, et comment la transformation est intégrée dans chaque pic.
Signé au verso. Verso, Certifié, également signé.

Attention : en raison des réglages d’écran et de l’éclairage, les couleurs peuvent apparaître différentes de celles de la peinture réelle.

Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J’espère que mon art inspirera la réflexion et un sentiment de connexion. Et merci de noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et de la photographie de mon travail à la création de mon site web, le téléchargement et la rédaction des textes, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux, et la préparation à l’expédition, l’emballage, où je m’occupe de tout seul. Je ne dis pas cela comme une plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail.
Je veille à maintenir mes prix aussi accessibles que possible parce qu’il m’importe que les gens puissent vivre avec mon art, tout en respectant la valeur du travail et ce qu’il faut pour le créer.
Vous pouvez facilement me suivre sur Instagram : linaveranopaintings ou www.linaverano.com

L’œuvre sera expédiée sous forme de toile roulée, non tendue, pour une livraison en toute sécurité. Emballage en tube et enveloppée correctement.
Les œuvres roulées peuvent être facilement tendues (pour les toiles, c’est-à-dire placées sur des montants en bois) et/ou encadrées par un encadreur local à l’arrivée. De légères ondulations ou plis peuvent être visibles à l’arrivée, ce qui est tout à fait normal pour une toile roulée. Ceux-ci disparaîtront une fois la toile tendue ou encadrée par un professionnel.
Toutes mes expéditions seront effectuées via DPD, GLS ou une entreprise similaire, avec pour objectif constant de garantir la sécurité, le soin et l’envoi efficace de l’œuvre. Cependant, les retards qui pourraient survenir dans le cas de marchandises échappent à mon contrôle ; je resterai toujours attentive au suivi de l’expédition et à tout incident éventuel, et resterai à disposition du client pour apporter l’assistance et le soutien appropriés.
Je vous remercie pour votre appréciation.

À propos du vendeur

J'ai grandi dans une famille où l'art était un mode de vie — mon père, architecte, et ma mère, peintre, ont profondément façonné mon chemin créatif. Je choisis de présenter mon travail sous un pseudonyme. Mon vrai nom, ainsi que mon site internet et mes coordonnées sur les réseaux sociaux, seront communiqués au collectionneur lors de l'achat de l'œuvre. J'ai obtenu mon diplôme de l'Université des Arts de Bucarest, spécialisation Peinture sous la direction d'Ion Sălișteanu, puis j'ai poursuivi mes études à l'UQAM à Montréal, Canada. Depuis, mon travail a été exposé à l'international, de New York à la Biennale de Venise, de Rome à Bucarest. Mes peintures reflètent mes expériences de vie et mon parcours personnel. Chaque œuvre raconte une histoire et invite le spectateur à se connecter sur le plan émotionnel. J'espère que mon art incitera à la réflexion et à un sentiment de rencontre. Mes peintures ont trouvé leur place dans des collections du monde entier. Veuillez noter que je n’ai pas d’équipe — je fais tout moi-même, de la peinture et la photographie de mon travail à la construction de mon site web, la gestion des réseaux sociaux, la recherche de matériaux et la préparation des expositions où je mets en place et emballe tout moi-même. Je ne dis pas cela comme une plainte, juste pour partager la réalité derrière mon travail. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, car il est important pour moi que chacun puisse vivre avec mon art, même si cela implique des marges plus modestes. Je fais en sorte que mes prix restent aussi accessibles que possible, tout en respectant la valeur de l'œuvre et ce qu'il faut pour la créer. Je suis simplement attentif aux détails et profondément impliqué à chaque étape.
Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
Lina Verano
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Wave No.8
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Roumanie
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Blanc, Bleu, Turquoise, Vert
Hauteur
94 cm
Largeur
126 cm
Représentation/thème
Marine
Style
Expressionnisme abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
RoumanieVérifié
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