VANTA - Aura VIII - NO RESERVE

Aura
Aura est une série de peintures qui explore le champ doux de la lumière qui semble émaner d’une masse de couleur — la radiance tranquille qui entoure une source saturée, comme un halo, avant de se dissoudre dans l’air ambiant. Là où les œuvres antérieures de First Light, Horizon, Afterglow et Retention décrivent l’arrivée, la propagation, la persistance et la longévité de la luminosité, Aura s’oriente vers ce que la couleur émet : la présence ressentie d’une teinte, l’atmosphère qu’elle projette autour d’elle.
Les œuvres poursuivent une conversation avec les recherches de James Turrell sur l’espace perceptuel, et s’appuient sur les champs chromatiques de Mark Rothko, les immersions saturées d’Yves Klein, et les gradients doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs.
Chaque toile commence par de l’acrylique mince et vibrant posé en champs superposés. Un large pinceau est tracé sur la surface dans un mouvement unique et répété jusqu’à ce que le pigment s’amenuise à quasi-transparence, permettant au blanc de la toile en dessous de rayonner à travers. Sous un éclairage particulier, les peintures cessent de se lire comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur. Une imprégnation lourde termine chaque œuvre par une peau brillante et réfléchissante qui renforce la sensation de regarder vers l’intérieur plutôt que vers la surface.
Aura est une série sur l’émanation — la lumière douce qui entoure qu’une couleur porte avec elle, et la manière dont une seule teinte peut remplir l’espace qui l’entoure bien avant que l’œil n’en trouve le bord.

Expédition :
L’œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée dans un tube). elle peut facilement être remorgeable par un professionnel ou par vous-même, cela coûte également moins cher que le coût d’expédition accru lorsque les peintures sont envoyées tendues.
Les mesures indiquées correspondent à la peinture tendue et montée sur son cadre (Les dimensions réelles de la toile sont plus grandes pour permettre qu’elle soit montée sur un cadre de 2 à 4 cm d’épaisseur.

Clause de non-respect :
Les photos de processus incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des gros plans montrant la structure de la toile.