VANTA - Aura X - NO RESERVE






Plus de 10 ans d'expérience dans le commerce d'art; a fondé sa propre galerie.
3 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 136196 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
VANTA présente Aura X - NO RESERVE, une peinture originale mixte abstraite datant de 2020 ou plus, signée à la main, mesurant 140 cm sur 100 cm, réalisée en Autriche, vendue directement par l’artiste et livrée sans cadre (roulée en tube).
Description fournie par le vendeur
Aura
Aura est une série de peintures qui explore le champ doux de lumière semblant émaner d'un corps de couleur — la radiance calme qui entoure une source saturée, tels des halos, avant de se dissoudre dans l’air ambiant. Là où les œuvres antérieures dans First Light, Horizon, Afterglow et Retention retracent l’arrivée, la propagation, la persistance et la longévité de la luminosité, Aura s’intéresse à ce que la couleur émet : la présence ressentie d’une teinte, l’atmosphère qu’elle projette autour d’elle.
Les œuvres poursuivent une conversation avec les investigations de James Turrell sur l’espace perceptuel, et puisent dans les champs chromatiques de Mark Rothko, les immersions saturées d’Yves Klein et les dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs.
Chaque toile commence par des acryliques fines et vibrantes déposées en champs superposés. Un large pinceau est tracé à travers la surface dans un mouvement unique et répété jusqu’à ce que le pigment s’amenuise à presque de la transparence, laissant transparaître le blanc de la toile en dessous qui « glow » à travers. Sous certains éclairages, les peintures cessent d’être lues comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur. Un vernis épais achève chaque œuvre d’une peau brillante et réfléchissante qui approfondit le sentiment de regarder à l’intérieur de la surface plutôt que d’en voir le contour.
Aura est une série sur l’émanation — la lumière douce qui entoure qu’une couleur porte avec elle, et la façon dont une seule teinte peut remplir l’espace autour d’elle bien avant que l’œil n’en trouve le bord.
Expédition :
L’œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée en tube). elle peut facilement être tendue à nouveau par un professionnel ou par vous-même, cela coûte aussi moins cher que le coût d’expédition plus élevé lorsque les toiles sont envoyées tendues
Les dimensions indiquées correspondent à celles de la toile tendue et montée sur un cadre (Les dimensions réelles de la toile sont plus grandes pour permettre qu’elle soit montée sur un châssis de 2 à 4 cm d’épaisseur.
Avertissement :
Les photos de procédé incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des photos en gros plan montrant la structure de la toile.
Aura
Aura est une série de peintures qui explore le champ doux de lumière semblant émaner d'un corps de couleur — la radiance calme qui entoure une source saturée, tels des halos, avant de se dissoudre dans l’air ambiant. Là où les œuvres antérieures dans First Light, Horizon, Afterglow et Retention retracent l’arrivée, la propagation, la persistance et la longévité de la luminosité, Aura s’intéresse à ce que la couleur émet : la présence ressentie d’une teinte, l’atmosphère qu’elle projette autour d’elle.
Les œuvres poursuivent une conversation avec les investigations de James Turrell sur l’espace perceptuel, et puisent dans les champs chromatiques de Mark Rothko, les immersions saturées d’Yves Klein et les dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs.
Chaque toile commence par des acryliques fines et vibrantes déposées en champs superposés. Un large pinceau est tracé à travers la surface dans un mouvement unique et répété jusqu’à ce que le pigment s’amenuise à presque de la transparence, laissant transparaître le blanc de la toile en dessous qui « glow » à travers. Sous certains éclairages, les peintures cessent d’être lues comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur. Un vernis épais achève chaque œuvre d’une peau brillante et réfléchissante qui approfondit le sentiment de regarder à l’intérieur de la surface plutôt que d’en voir le contour.
Aura est une série sur l’émanation — la lumière douce qui entoure qu’une couleur porte avec elle, et la façon dont une seule teinte peut remplir l’espace autour d’elle bien avant que l’œil n’en trouve le bord.
Expédition :
L’œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée en tube). elle peut facilement être tendue à nouveau par un professionnel ou par vous-même, cela coûte aussi moins cher que le coût d’expédition plus élevé lorsque les toiles sont envoyées tendues
Les dimensions indiquées correspondent à celles de la toile tendue et montée sur un cadre (Les dimensions réelles de la toile sont plus grandes pour permettre qu’elle soit montée sur un châssis de 2 à 4 cm d’épaisseur.
Avertissement :
Les photos de procédé incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des photos en gros plan montrant la structure de la toile.
