VANTA - Aura XIV - NO RESERVE

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Giulia Resti
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VANTA présente Aura XIV - NO RESERVE, une œuvre originale abstraite en techniques mixtes (2020+) signée à la main, mesurant 140 cm sur 100 cm, originaire d'Autriche et vendue directement par l’artiste.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Aura
Aura est une série de peintures explorant le champ doux de la lumière qui semble émaner d’un corps de couleur — la radiance tranquille qui entoure une source saturée, comme une aura, avant de se dissoudre dans l’air ambiant. Alors que les œuvres antérieures de First Light, Horizon, Afterglow, et Retention retracent l’arrivée, la propagation, la persistance et la longévité de la luminosité, Aura s’oriente vers ce que la couleur émet : la présence ressentie d’une teinte, l’atmosphère qu’elle projette autour d’elle.

Les œuvres poursuivent une conversation avec les recherches de James Turrell sur l’espace perceptuel, et puisent dans les champs chromatiques de Mark Rothko, les immersions saturées d’Yves Klein, et les dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs.
Chaque toile commence par une fine acrylique vibrante déposée en champs superposés. Un large pinceau est tracé à travers la surface dans un seul mouvement répété jusqu’à ce que le pigment s’amenuise à quasi transparence, laissant transparaître le blanc de la toile en dessous qui brille à travers. Sous certains éclairages, les peintures cessent de se lire comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur. Un vernis épais finit chaque œuvre par une peau brillante et réfléchissante qui intensifie le sentiment de regarder vers l’intérieur plutôt que sur la surface.

Aura est une série sur l’émanation — la lumière douce qui entoure qu’une couleur porte avec elle, et la façon dont une seule teinte peut remplir l’espace qui l’entoure bien avant que l’œil n’en trouve le bord.

Shipping:
L’œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée dans un tube). elle peut facilement être reposée sur châssis par un professionnel ou par soi-même, ce qui est aussi moins cher que le coût d’expédition augmenté lorsque les peintures sont envoyées montées.

Les mesures indiquées correspondent à la peinture tendue et montée sur un cadre (Les dimensions réelles de la toile sont plus grandes afin de pouvoir être montées sur un cadre de 2–4 cm d’épaisseur.

Disclaimer:
Les photos du processus incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des gros plans montrant la structure de la toile.

Aura
Aura est une série de peintures explorant le champ doux de la lumière qui semble émaner d’un corps de couleur — la radiance tranquille qui entoure une source saturée, comme une aura, avant de se dissoudre dans l’air ambiant. Alors que les œuvres antérieures de First Light, Horizon, Afterglow, et Retention retracent l’arrivée, la propagation, la persistance et la longévité de la luminosité, Aura s’oriente vers ce que la couleur émet : la présence ressentie d’une teinte, l’atmosphère qu’elle projette autour d’elle.

Les œuvres poursuivent une conversation avec les recherches de James Turrell sur l’espace perceptuel, et puisent dans les champs chromatiques de Mark Rothko, les immersions saturées d’Yves Klein, et les dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs.
Chaque toile commence par une fine acrylique vibrante déposée en champs superposés. Un large pinceau est tracé à travers la surface dans un seul mouvement répété jusqu’à ce que le pigment s’amenuise à quasi transparence, laissant transparaître le blanc de la toile en dessous qui brille à travers. Sous certains éclairages, les peintures cessent de se lire comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur. Un vernis épais finit chaque œuvre par une peau brillante et réfléchissante qui intensifie le sentiment de regarder vers l’intérieur plutôt que sur la surface.

Aura est une série sur l’émanation — la lumière douce qui entoure qu’une couleur porte avec elle, et la façon dont une seule teinte peut remplir l’espace qui l’entoure bien avant que l’œil n’en trouve le bord.

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L’œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée dans un tube). elle peut facilement être reposée sur châssis par un professionnel ou par soi-même, ce qui est aussi moins cher que le coût d’expédition augmenté lorsque les peintures sont envoyées montées.

Les mesures indiquées correspondent à la peinture tendue et montée sur un cadre (Les dimensions réelles de la toile sont plus grandes afin de pouvoir être montées sur un cadre de 2–4 cm d’épaisseur.

Disclaimer:
Les photos du processus incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des gros plans montrant la structure de la toile.

Détails

Artiste
VANTA
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Aura XIV - NO RESERVE
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Autriche
Condition
Excellent état
Hauteur
140 cm
Largeur
100 cm
Style
Abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
AutricheVérifié
337
Objets vendus
100%
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