Alessio Mazzarulli - My little heart (n.369)





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Alessio Mazzarulli présente My little heart (n.369), une œuvre en techniques mixtes sur toile mesurant 73 × 60 cm et d’une profondeur de 2,5 cm, originale de 2017, signée et en excellent état.
Description fournie par le vendeur
Mon petit cœur (n.369)
Les mesures sont : 73,00 cm x 60,00 cm x 2,50 cm
Acryls, encre, marqueurs et résine époxy (mix média) sur toile tendue sur châssis en bois
Non encadré; prêt à être accroché
C’est un tableau qui puise son inspiration dans l’exploration de l’univers féminin.
Cette image représente une femme importante dans ma vie. Je ne la vois plus ni ne l’entends plus. Je m’en souviens seulement. Un souvenir qui, avec le temps, s’estompe. Un jour il sera presque entièrement effacé. Mais l’art a pour mission de maintenir vivant le souvenir. J’ai confiance en l’art.
********
Chaque pièce est emballée de façon sûre, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis entièrement sécurisé. J’utilise le transporteur DHL/UPS : l’envoi en Europe arrive en 24/48 heures ; l’international 48/72 heures. Quelques jours de retard peuvent être causés par les formalités douanières aux frontières. L’expédition prend environ 7 jours ; environ 10 jours pour les pays hors UE. Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.
Les images montrant l’œuvre en intérieur servent uniquement à titre illustratif et les proportions peuvent sembler légèrement différentes. Les dimensions réelles sont celles indiquées dans la description. Des sources lumineuses différentes peuvent donner des couleurs différentes aux photos. Les dimensions peuvent varier légèrement car je prépare personnellement le cadre en bois, tends la toile et la fixes sur le cadre.
Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi ! Merci.
Important pour les acheteurs internationaux (non-UE) :
Les droits de douane, taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ni dans les frais d’expédition. Ces frais sont à la charge de l’acheteur. Le montant devrait se situer entre 10 % et 20 % de la valeur de l’œuvre d’art.
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Né en 1974, je suis autodidacte.
Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu une longue pause qui a duré près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, en délaissant la sculpture et en me consacrant à la réalisation de tableaux en acrylique.
J’aime peindre des paysages abstraits mais récemment je me suis lancé à peindre aussi des visages de personnes aussi bien imaginaires que réellement existantes.
Pour moi, la peinture est de « bloquer le temps » à ce moment précis ; mon tableau est souvent un souvenir fané et, donc, mes œuvres sont « consumées, érodées par le temps ». Parfois, l’objet de mes peintures est des pans de murs eux aussi érodés par le temps, avec des mousses et des champignons qui, avec le temps, poussent à la surface. Le temps qui passe de manière inexorable est le thème principal de mes travaux.
Étant issu d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux se caractérisent souvent par des reliefs bien perceptibles au toucher comme à l’œil nu.
En ce moment, après plusieurs années où mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je m’efforce d’explorer l’Optical Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui vus de près semblent former un tableau abstrait tout coloré mais plus on s’en éloigne plus apparaît une figure peinte à partir des nombreux disques de bois.
La violence faite aux femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femme, précisément pour leur donner une voix lorsque elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent pas être maltraitées ou pire, victimes de violence.
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Ci-dessous les expositions récentes:
Personnelles:
2017
Exposition personnelle / Maison des Arts - Pescara, Italie
Collectives:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Pays-Bas
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas
2025
Xe édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Musée Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020
Andy Warhol And Friends / Galerie d’Art Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italie
2019
“La Liberté Dans les Arts Visuels – Seconde Édition” / Mumi - Musée Michetti - Francavilla al Mare (CH), Italie
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milan, Italie
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suède
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell’Ovo - Naples, Italie
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italie
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florence, Italie
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, États-Unis
2017
La libertà nelle arti visive / Musée Michetti - Francavilla Al Mare, Italie
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rome, Italie
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rome, Italie
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italie
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rome, Italie
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florence, Italie
2015
À propos du vendeur
Mon petit cœur (n.369)
Les mesures sont : 73,00 cm x 60,00 cm x 2,50 cm
Acryls, encre, marqueurs et résine époxy (mix média) sur toile tendue sur châssis en bois
Non encadré; prêt à être accroché
C’est un tableau qui puise son inspiration dans l’exploration de l’univers féminin.
Cette image représente une femme importante dans ma vie. Je ne la vois plus ni ne l’entends plus. Je m’en souviens seulement. Un souvenir qui, avec le temps, s’estompe. Un jour il sera presque entièrement effacé. Mais l’art a pour mission de maintenir vivant le souvenir. J’ai confiance en l’art.
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Chaque pièce est emballée de façon sûre, enveloppée et protégée pour l’expédition et arrivera dans un colis entièrement sécurisé. J’utilise le transporteur DHL/UPS : l’envoi en Europe arrive en 24/48 heures ; l’international 48/72 heures. Quelques jours de retard peuvent être causés par les formalités douanières aux frontières. L’expédition prend environ 7 jours ; environ 10 jours pour les pays hors UE. Un numéro de suivi de l’expédition est fourni.
Les images montrant l’œuvre en intérieur servent uniquement à titre illustratif et les proportions peuvent sembler légèrement différentes. Les dimensions réelles sont celles indiquées dans la description. Des sources lumineuses différentes peuvent donner des couleurs différentes aux photos. Les dimensions peuvent varier légèrement car je prépare personnellement le cadre en bois, tends la toile et la fixes sur le cadre.
Pour plus de photos et d’informations, contactez-moi ! Merci.
Important pour les acheteurs internationaux (non-UE) :
Les droits de douane, taxes et frais ne sont pas inclus dans le prix de l’article ni dans les frais d’expédition. Ces frais sont à la charge de l’acheteur. Le montant devrait se situer entre 10 % et 20 % de la valeur de l’œuvre d’art.
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Né en 1974, je suis autodidacte.
Après une première période consacrée à la sculpture, il y a eu une longue pause qui a duré près de vingt ans. À partir de décembre 2014, j’ai repris avec les « deux dimensions » pour des raisons de temps et d’espace, en délaissant la sculpture et en me consacrant à la réalisation de tableaux en acrylique.
J’aime peindre des paysages abstraits mais récemment je me suis lancé à peindre aussi des visages de personnes aussi bien imaginaires que réellement existantes.
Pour moi, la peinture est de « bloquer le temps » à ce moment précis ; mon tableau est souvent un souvenir fané et, donc, mes œuvres sont « consumées, érodées par le temps ». Parfois, l’objet de mes peintures est des pans de murs eux aussi érodés par le temps, avec des mousses et des champignons qui, avec le temps, poussent à la surface. Le temps qui passe de manière inexorable est le thème principal de mes travaux.
Étant issu d’une belle expérience avec la manipulation de l’argile, j’adore la sculpture, la troisième dimension, le sens du toucher et mes tableaux se caractérisent souvent par des reliefs bien perceptibles au toucher comme à l’œil nu.
En ce moment, après plusieurs années où mes œuvres étaient réalisées à partir de petits morceaux de papier recyclé formant des figures, je m’efforce d’explorer l’Optical Art où j’utilise des disques de bois peints disposés en lignes et grilles répétées avec une rigueur mathématique qui vus de près semblent former un tableau abstrait tout coloré mais plus on s’en éloigne plus apparaît une figure peinte à partir des nombreux disques de bois.
La violence faite aux femmes est un thème qui caractérise presque toutes mes œuvres lorsque je reproduis des visages de femme, précisément pour leur donner une voix lorsque elles n’ont pas la force ou le courage de dénoncer le fait qu’elles ne sont pas les poupées de leurs partenaires et ne peuvent pas être maltraitées ou pire, victimes de violence.
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Ci-dessous les expositions récentes:
Personnelles:
2017
Exposition personnelle / Maison des Arts - Pescara, Italie
Collectives:
Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Pays-Bas
2026
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Pays-Bas
2025
Xe édition de MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Musée Michetti - Francavilla al Mare, Italie
2020
Andy Warhol And Friends / Galerie d’Art Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italie
2019
“La Liberté Dans les Arts Visuels – Seconde Édition” / Mumi - Musée Michetti - Francavilla al Mare (CH), Italie
2019
Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milan, Italie
2018
Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stockholm, Suède
2018
Dialogo Tra Generazioni / Castel dell’Ovo - Naples, Italie
2018
Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italie
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Florence, Italie
2017
World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - New York, États-Unis
2017
La libertà nelle arti visive / Musée Michetti - Francavilla Al Mare, Italie
2016
Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Rome, Italie
2016
Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rome, Italie
2016
Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italie
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - Rome, Italie
2016
Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florence, Italie
2015

