Ozlem Thompson - Paths V - XXL

Özlem Thompson est une artiste contemporaine née en Turquie et basée à Londres, reconnue internationalement pour ses œuvres abstraites vibrantes inspirées par la nature, la conscience, la physique quantique et l’exploration métaphysique. Originaire d’Istanbul, Thompson a étudié la biologie et la botanique avant de se consacrer entièrement à la peinture, apportant une sensibilité scientifique et un rythme organique à son langage visuel expressif. Travaillant depuis son studio historique de Belsize Park à Londres, autrefois associé à Piet Mondrian et Ben Nicholson, elle a exposé internationalement à travers l’Europe, l’Amérique du Nord et le Royaume‑Uni. Ses œuvres font partie de collections privées à travers le monde et ont été publiées dans de nombreuses publications internationales.

Thompson a contribué à d’importantes initiatives d’art public et caritatives, notamment des œuvres créées pour les célébrations du Jubilé de Platine de la reine Elizabeth II en tant que l’une des sept artistes sélectionnées au Royaume‑Uni et sa participation au célèbre projet Big Egg Hunt de Londres. Ses collectionneurs incluent des personnalités reconnues internationalement telles que Brian May, Anita Dobson, Maria Friedman et Andy Nyman. Prochaine exposition : « 2026 SDGs Through Arts London », présentée par ZeeArts Gallery en collaboration avec les Houses of Parliament, le Goldsmith Hall et Creative Women Platform, dans le cadre d’une exposition sélectionnée de 17 femmes artistes (4–5 juin 2026)

« Paths V » est une composition abstraite saisissante qui reflète l’obsession de Thompson pour les parcours émotionnels, l’expérience humaine interconnectée et les chemins invisibles qui façonnent l’existence. Par un mouvement audacieux, une gestuelle énergique et des relations de couleurs lumineuses, la toile évoque une sensation de transition et de transformation, invitant le spectateur à interpréter sa propre narration personnelle au sein de la composition en couches. En équilibrant spontanéité et harmonie, l’œuvre démontre la capacité distinctive de l’artiste à fusionner des idées métaphysiques avec l’abstraction contemporaine.

Créée en 2020, l’œuvre est une peinture acrylique originale sur toile mesurant environ 39 x 59 pouces. Le prix affiché original en galerie pour l’œuvres était d’environ 2 140 USD, soit environ 1 900 EUR au taux de change actuel.

L’œuvre est signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un Certificat d’Authenticité. Pour une livraison internationale en toute sécurité, la peinture sera soigneusement expédiée roulée dans un tube d’art protecting.