Claus Bertermann - LILIUMS XXL

Artiste : Claus Bertermann

SITE OFFICIEL : www.bertermann.art

Claus Bertermann est un artiste contemporain établi internationalement dont le profil sur le marché est soutenu par des autorités de marché internationales et des résultats exceptionnels sur le marché secondaire. Connu pour ses œuvres abstraites puissantes et de grand format, Bertermann a régulièrement obtenu des prix élevés dans les maisons de vente aux enchères les plus prestigieuses du monde. Ses prix de vente les plus élevés incluent 18 900 € chez C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), 15 240 € chez S. o. t. h. e. b. y´s Cologne (F5TP#CB), et 15 120 € chez C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). D’autres ventes réussies ont eu lieu chez V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n et D. o. r. o. t. h. e. u. m, faisant de l’œuvre de Bertermann un actif avéré pour les collectionneurs sérieux du monde entier.

Des Abstractions Architecturales à la Forme Humaine

Avec un Master en Architecture (TU Munich), Bertermann est à l’origine reconnu mondialement pour sa technique « strates architecturales » — superposer et gratter la peinture à l’huile pour créer une profondeur spatiale. Aujourd’hui, il apporte cette même intensité structurelle à sa pratique figurative. Ses œuvres figuratives ne sont pas de simples représentations, mais des explorations de la présence et de l’éphémère, mêlant la précision architecturale à une énergie raw, néo-expressionniste.

Empreinte artistique internationale

Avec plus de 1 000 œuvres de grand format dans des collections privées et institutionnelles à travers le globe — y compris un triptyque monumental dans son alma mater, l’Université technique de Munich — Bertermann continue de combler le fossé entre une structure rigoureuse et une liberté intuitive. Cette offre sur Catawiki présente une rare opportunité d’acquérir une œuvre figurative originale d’un artiste au solide parcours international en enchères.

Détails clés pour les collectionneurs

– Titre : LILIUMS XXL
– Année : 2026
– Dimensions (H x L) : 150 x 240 cm (59 × 94 pouces)
– Support : Acrylique et pastel à l’huile sur toile
– Signé par l’artiste sur le recto et le verso
– Œuvre originale, unique — MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Expédié roulé sans cadre

Ce qui rend cette pièce unique

« Liliums XXL » offre à la plus ceremonieuse des fleurs de l’art une scène presque deux mètres et demi de large — puis refuse de se laisser apprivoiser. Le lis, vétéran des retables et des natures mortes élégantes, est exposé en pleine lumière, agrandi à une échelle monumentale, et peint avec des couleurs qu’aucun botaniste ne signerait : des pétales orange néon, des entrées jaune acide, des arêtes rose vif, tout ouvert contre une jungle de vert électrique et de bleu profond. Ce n’est pas tant une étude de la fleur qu’un élan floral.

L’honnêteté du tableau est que les lys ne sont qu’un prétexte. Bertermann l’affirme clairement : le véritable sujet n’est pas la fleur mais l’acte de la peindre. La botanique n’est que l’excuse qui fait bouger la main — les fonds appliqués au rouleau, les longues coulures bleues qui saignent vers le bas, les contours blancs à l’huile qui vagabondent au-delà des pétales qu’ils étaient censés décrire. Ce qui est enregistré sur cette toile n’est pas un jardin mais une séquence de décisions rapides et irréversibles, agrandies jusqu’à remplir la pièce.

C’est le plus grand et le plus panoramique des deux tableaux réalisés ensemble sur ce sujet — le compagnon large du carré « Liliums XL ». Là où la toile plus petite presse un grand bouton floral de près, celle-ci laisse tout le bed s’étendre d’un bord à l’autre : plusieurs lys en forme d’étoile qui président à un sous-bois grouillant de boutons, tiges et ombres. C’est le même jardin, laissé prendre ses quartiers.

Pourquoi cela mérite le prix

Il s’agit d’une peinture monumentale, de taille musée (150 x 240 cm) élaborée par un processus délibérément physique. Le fond acrylique est roulé et brossé dans de larges mouvements rapides sur une surface suffisamment vaste pour exiger des gestes corporels ; les contours sont ensuite dessinés directement à l’huile sur pinceau/color stick, visibles au-dessus de la couleur plutôt que dissous dedans. À cette échelle, la dualité qui définit l’œuvre figurative de Bertermann devient architecturale : une construction brute sur un champ panoramique, retenue par une ligne confiante et immédiate.

Les grandes œuvres horizontales de ce calibre sont relativement rares et d’une efficacité disproportionnée comme déclarations murales — exactement le type d’œuvre qui ancre une grande pièce ou un espace institutionnel. « Liliums XXL » offre cette présence tout en conservant l’énergie libre et exuberante d’une œuvre réalisée d’un seul élan sûr.

Cette pièce reflète l’intérêt continu de Bertermann pour le geste pictural en tant que sujet véritable de l’œuvre, la rendant à la fois visuellement imposante et conceptuellement ancrée pour les collectionneurs.

Description visuelle et état

La composition large est guidée par plusieurs grandes fleurs de lys stylisées, lumineuses en orange et en abricot, leurs pétales en forme d’étoile tracés en blanc, jaune et rose vif à l’huile, répandus sur le registre supérieur contre un feuillage vert vif et un fond bleu profond. En dessous, une bande dense de petits bouquets d’orangers se lève sur des tiges sombres tracées hors d’un sous-bois olive-vert et quasi noir qui chemine le long du bord inférieur ; des passages de lavande et de bleu s’ouvrent dans la zone médiane. De longues coulures bleues et violettes tombent verticalement à travers la scène. Les fleurs sont délibérément simplifiées et aplaties, privilégiant le rythme, l’échelle et l’énergie chromatique plutôt que la précision botanique.

La surface acrylique reste ouverte et visiblement travaillée, montrant les marques du rouleau et de la large brosse. Les lignes à l’huile à pastel restent clairement au-dessus, conservant leur indépendance par rapport au fond peint. L’œuvre est signée « Bertermann » en bleu en bas à droite.

L’œuvre est sans cadre et n’est pas tendue. L’état est excellent. Toutes les irrégularités de surface sont intentionnelles et intégrées au processus de l’artiste.

Contexte / cadre artistique

Claus Bertermann travaille dans la peinture figurative expressive contemporaine, axée sur les états d’être et l’acte de peindre plutôt que sur une représentation fidèle. Dans ce corpus, le motif choisi — ici, les lys — ne sert que d’occasion pour que la peinture prenne mouvement. En séparant le geste pictural (acrylique roulé et brossé) du dessin (contours à l’huile sur pastel), il met en scène un dialogue entre corps et surface, contrôle et libération — amplifié, dans cette toile, par la simple largeur.

« Liliums XXL » est l’une des deux peintures créées en duo sur ce sujet, aux côtés du carré « Liliums XL ». Ensemble, elles permettent au même jardin de respirer à deux échelles différentes, et mettent en évidence l’affirmation centrale de l’artiste : il ne s’agissait jamais des lys.

Détails pratiques pour les acheteurs :

— Œuvre originale, unique
— Acrylique et pastel à l’huile sur toile
— Dimensions (H x L) : 150 x 240 cm (59 × 94 pouces)
— Signé par l’artiste sur le recto et le verso
— Certificat d’authenticité inclus
— Expédié roulé (non encadré ni tendu)
— Emballage professionnel et expédition dans le monde avec des sociétés de transport premium comme UPS.

La toile comprend une bordure blanche continue d’environ 10 cm (environ 4 pouces) sur tous les côtés au-delà de la surface peinte. Cette marge permet à l’œuvre d’être tendue professionnellement sur des barres tendues de musée jusqu’à 6 cm (environ 2,4 pouces) de profondeur, offrant une présentation propre, sans cadre, au style galerie, sans la nécessité d’un cadre décoratif.

Veuillez noter que l’œuvre est vendue non encadrée et sans barres de tension. Le tendu professionnel est de la responsabilité de l’acheteur. La peinture est expédiée roulée pour un transport international sûr et une installation flexible selon les préférences de l’acheteur.

L’œuvre est signée à la fois sur le recto et le verso, avec le titre, l’année et le nom complet de l’artiste inscrits au dos.