Carlos Asensio - Impressive face

- L'œuvre se trouve en parfait état de conservation.
- Provient directement du studio de l'artiste et est totalement originale.
- Cette toile est peinte à l'huile sur toile.
- Elle est signée à la main en bas à droite du recto.
- Il ne serait pas nécessaire de l'encadrer car ses bords sont peints.
- On a appliqué plusieurs couches de vernis pour protéger la peinture.
- Comprend un certificat d'authenticité délivré et signé par l'artiste lui-même.
- Le tableau est emballé avec du papier bulle et un carton solide pour garantir sa sécurité.
- L'œuvre est envoyée montée sur châssis en bois via une agence de transport international.

Dans « Naughty figures », la figure humaine et le portrait deviennent un terrain fertile pour la transgression symbolique. Il ne s'agit pas seulement de corps, il s'agit de gestes qui désobéissent, de formes qui échappent à la norme, d'identités qui se plient et se replient dans un jeu constant de déplacements. Chaque peinture est une scène ambiguë où l'espièglerie n'est pas uniquement un acte d'humour ou de malice, mais une stratégie critique : une façon de subvertir les attentes que le spectateur porte en regardant. La série se construit sur une tension délibérée entre ce qui est reconnaissable et ce qui est débordé. Les figures et les visages, bien qu'ils évoquent une corporeité tangible, refusent d'être domestiqués par le regard. Elles se contorsionnent, se déboîtent, se fragmentent. Elles n'obéissent ni aux règles de décorum ni aux conventions de genre, de beauté ou de pose. Elles existent pour déranger, séduire, provoquer. Le titre « Impressive face » fait allusion à cette classification morale si fragile avec laquelle nous organisons le monde visible : ce qui est permis et ce qui est interdit, ce qui est sérieux et ce qui est frivole, l'art et le vulgaire. Ces personnes ne demandent aucune permission. Elles se faufilent. Elles rient. Elles s'exhibent sans s'excuser. Dans leur désobéissance, elles deviennent obstinément libres. Et dans cette liberté, elles révèlent ce qui est souvent caché derrière le silence du « correct » : le désir de regarder, mais aussi la peur d'être vus.

Carlos Asensio est né à Castellón en 1986. Dès son plus jeune âge, il entame sa formation académique sous la tutelle de l'artiste cubain Amaury Suárez.

Il est Docteur en Beaux-Arts, avec la mention très bien Cum laude, et possède un Master en Production Artistique par l'Universitat Politècnica de València. Il a également suivi un Studio Program à Berlin Art Institute où il a reçu des leçons d'artistes de renom tels que Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer ou Various & Gould. Son travail dans le champ de la recherche l'a conduit à participer à plusieurs congrès universitaires internationaux, ainsi qu'à publier dans des revues d'humanités comme Human Review ou Peter Lang.

Parmi ses expositions personnelles, on peut citer celles réalisées au Centro de Arte Tomás y Valiente de Fuenlabrada, au Museo Municipal de Albacete et au Centre 14 d'Alicante. Concernant les expositions collectives, il a exposé tant au niveau national qu'international. Dans l'exposition collective Ciclamen pour la Galerie Léucade de Murcia, un projet collaboratif dans l'espace DXIX Projects de Fort Collins, lors de deux éditions des Open Studios de GlogauAIR ou le BAAM#3 à Monopol Berlin. L'exposition itinérante Atlas del Arte Español réalisée dans la Salle d'Expositions de la Junta Municipal de Usera, la Salle Mauro Muriendas de Torrelavega et le Centro Cultural O Vello Cárcere de Lugo. Les diverses expositions menées avec le projet Infinity Art lors de foires comme l'Affordable Art Fair d'Amsterdam, Art Madrid ou Estampa dans la capitale espagnole. L'exposition collective 2019_n3 au Piramidón Centre D'art Contemporani de Barcelone, l'événement Art Spring 2019 à Berlin, six éditions de Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castellón, la III Biennale des Arts Ciutat Vella Oberta à València ou la II Convocatoria de La New Fair de Madrid.

De plus, certaines de ses pièces font partie de collections privées importantes telles que le Museo Europeo de Arte Moderno et Piramidón Centre D'art Contemporani à Barcelone, le Museo Arte Contemporanea Sicilia de Catania et des institutions publiques comme le Museu de la Ciutat de Castelló. À titre privé, son œuvre est présente dans des collections d'Espagne, du Portugal, d'Italie, de France, de Grèce, des Pays-Bas, du Royaume-Uni, de Suède, d'Allemagne, de Belgique et des États-Unis.