MassRey - Tarde de Lectura. XL

Tarde de lectura

Description de l'œuvre :
Cette œuvre suggérante d’approche cubiste capture l’essence d’un instant suspendu : la paix d’un après-midi consacré à la lecture. À travers des formes déconstruites et une palette de lirisme vibrant, la toile transforme le quotidien en poésie visuelle.
Au coeur de la scène, une bouteille élancée, une coupe et une grappe de raisin reposent sur les pages ouvertes de la presse écrite, dont les textes se fondent avec la géométrie du tableau comme un écho de la pensée. À l’arrière-plan, la lumière estivale se filtre entre les lames d’un store vert, reliant le refuge intérieur à la chaleur du monde extérieur.
Avec un jeu superbe de contours marqués et de contrastes chromatiques, cette pièce ne décore pas seulement, elle évoque le silence, la réflexion et le plaisir des petits rituels quotidiens. Une œuvre au magnétisme exceptionnel, parfaite pour les collections qui recherchent la force de l’avant-garde associée à une profonde sensibilité poétique.

Spécifications de l’œuvre :

En parfait état
Matériau : Acrylique sur toile de coton de haute qualité 335 g/m2
Dimensions : 100 cm x 75 cm (+ 4 cm de marge libre)
Année : 2026
Sans cadre
Finition : Vernis pour une protection optimale
Signé : À la main à l’arrière de la toile
Certificat d’authenticité : Inclus et signé à la main

Livraison :
Toile roulée sans chassis
Emballage sécurisé en tube résistant avec protection supplémentaire

Caractéristiques :
Cubisme contemporain
Style moderne et géométrique
Légeres variations possibles dans les tons (dus à la configuration des moniteurs et à l’éclairage ambiant)

À propos de l’artiste

Je suis un artiste visuel avec plus de 25 ans de parcours artistique au cours duquel j’ai exploré diverses techniques et supports, notamment le dessin, la photographie, l’animation et la vidéo-installation. Pour moi, la peinture est plus qu’un moyen d’expression : c’est un langage propre, une voie pour transmettre des émotions, des concepts et des perspectives à travers la couleur et la forme. Chacune de mes œuvres est unique et irremplaçable, née d’un processus artistique intuitif et authentique.

Dans mon travail le plus récent, j’explore une peinture vibrante et très personnelle, où je combine des paysages imaginés, des natures mortes et des scènes quotidiennes avec un langage géométrique et riche en couleur. Je m’intéresse à jouer avec la lumière, les formes et les perspectives pour créer des images qui oscillent entre le réel et le symbolique. Ces œuvres naissent du désir de construire des espaces qui invitent à regarder calmement, à découvrir des détails et à se laisser porter par l’énergie de la couleur.

Mon œuvre a participé à des expositions, biennales et foires internationales telles que la Biennale de La Havane, la Biennale de Curitiba, la Biennale du Mercosur, la Biennale d’Asunción, la Biennale d’Art de Berlin et des foires comme ARCO, parmi d’autres. Elle fait également partie de collections publiques et privées telles que l’Institut Paranaense d’Art, la Collection Havana Cultura et la Collection Benetton.