Roberta Giuffrè - Koi Carp






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Roberta Giuffrè présente Koi Carp, une œuvre originale de 2024 en techniques mixtes sur toile (30×40 cm) représentant trois koi japonais, signée à la main, d’origine italienne, style expressionniste, poids 700 g.
Description fournie par le vendeur
Portrait de trois carpes japonaises en acrylique et huile sur toile. Couleur matérique et dense.
30x40 cm
BIOGRAPHIE
Mon nom est Roberta Giuffrè, je suis née à San Giovanni Rotondo (Foggia) en 1996. Mon approche de la peinture est très gestuelle car je parviens à mettre en évidence les actions dans une connexion libre et directe avec le matériel artistique que j’utilise. La recherche artistique à laquelle je suis liée se concentre principalement sur la matérialité des corps, sur la peau et l’incarnat, accompagnée d’une étude qui tourne autour de la figure humaine, statique ou en mouvement. Bien que les nus soient complets, l’intention est de m’éloigner de l’académisme, en concentrant l’attention sur l’aspect physique du corps, en mettant en valeur la chair dans son intégrité, sans idéaux ni stéréotypes. C’est un concept qui implique la vulnérabilité, l’intimité et notre relation avec ce que nous sommes matière. Mes tableaux visent à exalter la peau que nous habitons, en mettant en évidence la proxémique (attitude espace-posturale du corps), un mouvement qui se relie à une explication comportementale de l’être humain. Avec l’utilisation de la peinture matérique (combinaison de couleurs, textures et matériaux synthétiques ou naturels) naît quelque chose de profond et de réel, créant une tridimensionnalité sur la toile. L’effet obtenu est une oeuvre non seulement à voir, mais aussi « à toucher ».
EXPÉRIENCE
2026 : exposition collective intitulée « UNE COMME ELLE » à la Galleria OnArt de Florence ;
2025 : finaliste de la 57e édition de Il Pendìo, avec publication associée. ISBN 979-12-200-9193-0
2025 : lauréate du Premier Prix de la XIIe édition « Emilio Notte », avec publication associée. ISBN 978-88-31952-33-0
2025 : exposition personnelle intitulée « CHEEKY », curatée par Giusy Caroppo, à la Galeria Azur de Berlin ;
2025 : exposition collective réalisée par l’Académie des Beaux-Arts de Foggia, intitulée « YOUTH – Enquête sur les langages artistiques juvéniles », au Palazzetto dell’Arte « A. Pazienza », situé à Foggia ;
2024 : exposition personnelle intitulée « INVOLUCRI MATERICI », curatée par Samuele Romano au Théâtre de la Petite Compagnie Impertinente situé à Foggia ;
2024 : participation au projet « PANCHINE D’ARTISTA », réalisé à Mongolfiera de Foggia et soutenu par l’Académie des Beaux-Arts de Foggia ;
2024 : participation à la XIe édition du prix Emilio Notte avec publication du catalogue ;
2021 : finaliste au PNA (Prix National des Arts) ;
2021 : finaliste au projet artistique musical intitulé « Come musica » sous la direction artistique d’Ettore Bassi, à Fasano (Brindisi) et Bari.
2016 : réalisation du logo officiel de l’Orchestre « Ottava Nota »
Portrait de trois carpes japonaises en acrylique et huile sur toile. Couleur matérique et dense.
30x40 cm
BIOGRAPHIE
Mon nom est Roberta Giuffrè, je suis née à San Giovanni Rotondo (Foggia) en 1996. Mon approche de la peinture est très gestuelle car je parviens à mettre en évidence les actions dans une connexion libre et directe avec le matériel artistique que j’utilise. La recherche artistique à laquelle je suis liée se concentre principalement sur la matérialité des corps, sur la peau et l’incarnat, accompagnée d’une étude qui tourne autour de la figure humaine, statique ou en mouvement. Bien que les nus soient complets, l’intention est de m’éloigner de l’académisme, en concentrant l’attention sur l’aspect physique du corps, en mettant en valeur la chair dans son intégrité, sans idéaux ni stéréotypes. C’est un concept qui implique la vulnérabilité, l’intimité et notre relation avec ce que nous sommes matière. Mes tableaux visent à exalter la peau que nous habitons, en mettant en évidence la proxémique (attitude espace-posturale du corps), un mouvement qui se relie à une explication comportementale de l’être humain. Avec l’utilisation de la peinture matérique (combinaison de couleurs, textures et matériaux synthétiques ou naturels) naît quelque chose de profond et de réel, créant une tridimensionnalité sur la toile. L’effet obtenu est une oeuvre non seulement à voir, mais aussi « à toucher ».
EXPÉRIENCE
2026 : exposition collective intitulée « UNE COMME ELLE » à la Galleria OnArt de Florence ;
2025 : finaliste de la 57e édition de Il Pendìo, avec publication associée. ISBN 979-12-200-9193-0
2025 : lauréate du Premier Prix de la XIIe édition « Emilio Notte », avec publication associée. ISBN 978-88-31952-33-0
2025 : exposition personnelle intitulée « CHEEKY », curatée par Giusy Caroppo, à la Galeria Azur de Berlin ;
2025 : exposition collective réalisée par l’Académie des Beaux-Arts de Foggia, intitulée « YOUTH – Enquête sur les langages artistiques juvéniles », au Palazzetto dell’Arte « A. Pazienza », situé à Foggia ;
2024 : exposition personnelle intitulée « INVOLUCRI MATERICI », curatée par Samuele Romano au Théâtre de la Petite Compagnie Impertinente situé à Foggia ;
2024 : participation au projet « PANCHINE D’ARTISTA », réalisé à Mongolfiera de Foggia et soutenu par l’Académie des Beaux-Arts de Foggia ;
2024 : participation à la XIe édition du prix Emilio Notte avec publication du catalogue ;
2021 : finaliste au PNA (Prix National des Arts) ;
2021 : finaliste au projet artistique musical intitulé « Come musica » sous la direction artistique d’Ettore Bassi, à Fasano (Brindisi) et Bari.
2016 : réalisation du logo officiel de l’Orchestre « Ottava Nota »
