John Gutmann - The Photographer At Work (SUPER FRESH COPY) - 2011





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The Photographer At Work de John Gutmann, première édition, première impression, reliure cartonnée, 224 pages, texte en espagnol, publiée en 2011 par Fundación Mapfre, Madrid.
Description fournie par le vendeur
PROFITEZ DE LA DERNIÈRE ÉDITION des ENCHÈRES MONDIALEMENT POPULAIRES ET UNIQUE VENDUES PAR 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Cologne, Allemagne).
Proposant certains des MEILLEURS PHOTOBOOKS AU MONDE - issus de ma collection privée et de mes acquisitions récentes.
FANTASTIQUE MONOGRAPHIE du photographe germano-américain peu connu, mais remarquable, John Gutmann (1905-1998) - en ÉTAT EXCELLENT, NEUF ET INUSÉ (NON LIÉ).
"John Gutmann est surtout connu pour ses photographies des années 1930, qui documentent la vie urbaine pendant la Grande Dépression tout en restant distinctes de la photographie documentaire sociale de l’époque.
Gutmann est né dans une famille juive aisée à Breslau, où il a été initié aux arts dès son plus jeune âge. Il étudiait la peinture à la Staatliche Akademie der Bildenden Künste à Breslau sous l’expressionniste Otto Müller. Après avoir obtenu son premier diplôme en 1927, il étudia la philosophie et l’histoire de l’art à l’Université de Breslau avant de s’installer à Berlin, où il poursuivit et acheva ses études dans des établissements tels que l’Université Friedrich-Wilhelm et l’Académie des Arts prussienne."
(Wikipédia)
Publié à l’occasion de la grande exposition rétrospective à la "Fundación Mapfre" à Madrid en 2011.
5Uhr30.com garantit des descriptions détaillées et précises, 100% de protection,
100% d’assurance et un envoi groupé dans le monde entier.
Fundación Mapfre, Madrid. 2011. Première édition, première impression.
Relié demi-linen (tel que publié). 245 x 310 mm. 224 pages. Photos : John Gutmann. Préface : Douglas R. Nickel. Texte : Sally Stein. Essai : Amy Rule. Texte en espagnol.
État :
À l’intérieur, neuf, mint, non lu. À l’extérieur, très frais ; traces d’utilisation minimes, sans défauts remarquables. Globalement proche du mint, état quasi parfait.
Fantastique livre-photo par John Gutmann - dans un état merveilleux, frais et impeccable.
"Au moment où il commençait à s’imposer en tant que peintre, la montée du nazisme au pouvoir en 1933 a radicalement modifié le cours de sa vie. En tant que Juif, il a perdu son poste d’enseignant et a décidé d’émigrer vers les États-Unis. Sur les conseils d’un ami, il s’est installé à San Francisco. Ne sachant pas s’il pourrait gagner sa vie comme peintre en Amérique, Gutmann choisit plutôt de devenir photographe de presse. Il acheta un appareil Rolleiflex, apprit seul la photographie et signa un contrat avec l’agence de presse berlinoise Foto-Presse pour travailler comme photographe aux États-Unis. Puis il embarqua pour le voyage en mer jusqu’à San Francisco, qu’il arriva fin 1933.
Pendant toute les années 1930, Gutmann travailla principalement comme photographe de presse pour des magazines — jusqu’en 1936 pour Foto-Presse — sans se considérer artiste. Ses photographies de cette période reflètent à la fois sa formation académique, apparente dans leur composition soignée, leurs perspectives inhabituelles et leur sujet non conventionnel, et le point de vue d’un outsider qui était à la fois fasciné et éloigné de la société et de la culture américaines. Son œuvre différait nettement de la photographie documentaire sociale de l’époque, dont une grande partie était financée par l’Administration fédérale des fermes (Farm Security Administration) dans le cadre du New Deal.
Quand Gutmann photographia des gens, il ne se focalisait que rarement sur les victimes de la pauvreté ou des difficultés. Il dépeignait plutôt des individus qui, même pendant la Grande Dépression, restaient engagés dans la vie publique et recherchaient le plaisir. Ses sujets comprenaient fréquemment de jeunes femmes et des membres de communautés minoritaires. Il développa également un intérêt particulier pour la culture visuelle de la rue, notamment les automobiles, les panneaux de signalisation et les graffitis, qui devinrent des motifs récurrents dans son travail.
En 1937, en mission pour l’agence photo new-yorkaise Pix Inc., Gutmann voyagea à travers les États-Unis, documentant des sujets tels que Mardi Gras à La Nouvelle-Orléans et la culture automobile à Chicago. L’année suivante, sa première exposition personnelle, Colorful America, fut présentée au musée de De Young à San Francisco. À partir de 1938, il enseigna la peinture, le dessin et l’histoire de l’art au San Francisco State College.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, Gutmann servit dans le Signal Corps de l’armée américaine et au Bureau de l’information sur la guerre. Travaillant à la fois comme photographe et cinéaste, il documenta des opérations militaires en Asie du Sud-Est. En 1947, il exposa des photographies de cette période au M. H. de Young Memorial Museum.
Après la guerre, Gutmann reprit l’enseignement au San Francisco State College, où il resta jusqu’à sa retraite en 1973. En 1946, il mit en place un programme de photographie créative, l’un des premiers programmes universitaires de ce type aux États-Unis. Il fonda également la série de films Art Movies, qui présenta des courts métrages documentaires, expérimentaux et historiques. Parallèlement, il reprit son travail pour Pix Inc., et ses photographies apparurent pendant de nombreuses années dans Look, Time, Life et de nombreux autres magazines américains et internationaux.
Malgré son succès professionnel, les photographies de Gutmann des années 1930 furent largement négligées pendant des décennies. Ce n’est qu’après sa retraite qu’il put, en 1974, organiser une exposition d’une centaine de photographies de cette période dans une galerie de New York. L’exposition suscita une redécouverte de son œuvre et fut suivie en 1976 par l’exposition As I Saw It au San Francisco Museum of Modern Art. À partir de lors, ses photographies furent régulièrement présentées dans des expositions individuelles et collectives à travers les États-Unis et l’Europe.
Même dans la huitième décennie de sa vie, Gutmann continua de photographier. Sa série de 1987, Signals, témoigne de son intérêt persistant pour les signes et les graffitis. Les photographies représentent des lettres, des chiffres et des fragments de mots isolés sur fond noir.
John Gutmann épousa la peintre Gerrie von Pribosic en 1949. Le couple n’a pas eu d’enfants. Il mourut à San Francisco en juin 1998 à l’âge de 93 ans."
(Wikipédia)
À propos du vendeur
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FANTASTIQUE MONOGRAPHIE du photographe germano-américain peu connu, mais remarquable, John Gutmann (1905-1998) - en ÉTAT EXCELLENT, NEUF ET INUSÉ (NON LIÉ).
"John Gutmann est surtout connu pour ses photographies des années 1930, qui documentent la vie urbaine pendant la Grande Dépression tout en restant distinctes de la photographie documentaire sociale de l’époque.
Gutmann est né dans une famille juive aisée à Breslau, où il a été initié aux arts dès son plus jeune âge. Il étudiait la peinture à la Staatliche Akademie der Bildenden Künste à Breslau sous l’expressionniste Otto Müller. Après avoir obtenu son premier diplôme en 1927, il étudia la philosophie et l’histoire de l’art à l’Université de Breslau avant de s’installer à Berlin, où il poursuivit et acheva ses études dans des établissements tels que l’Université Friedrich-Wilhelm et l’Académie des Arts prussienne."
(Wikipédia)
Publié à l’occasion de la grande exposition rétrospective à la "Fundación Mapfre" à Madrid en 2011.
5Uhr30.com garantit des descriptions détaillées et précises, 100% de protection,
100% d’assurance et un envoi groupé dans le monde entier.
Fundación Mapfre, Madrid. 2011. Première édition, première impression.
Relié demi-linen (tel que publié). 245 x 310 mm. 224 pages. Photos : John Gutmann. Préface : Douglas R. Nickel. Texte : Sally Stein. Essai : Amy Rule. Texte en espagnol.
État :
À l’intérieur, neuf, mint, non lu. À l’extérieur, très frais ; traces d’utilisation minimes, sans défauts remarquables. Globalement proche du mint, état quasi parfait.
Fantastique livre-photo par John Gutmann - dans un état merveilleux, frais et impeccable.
"Au moment où il commençait à s’imposer en tant que peintre, la montée du nazisme au pouvoir en 1933 a radicalement modifié le cours de sa vie. En tant que Juif, il a perdu son poste d’enseignant et a décidé d’émigrer vers les États-Unis. Sur les conseils d’un ami, il s’est installé à San Francisco. Ne sachant pas s’il pourrait gagner sa vie comme peintre en Amérique, Gutmann choisit plutôt de devenir photographe de presse. Il acheta un appareil Rolleiflex, apprit seul la photographie et signa un contrat avec l’agence de presse berlinoise Foto-Presse pour travailler comme photographe aux États-Unis. Puis il embarqua pour le voyage en mer jusqu’à San Francisco, qu’il arriva fin 1933.
Pendant toute les années 1930, Gutmann travailla principalement comme photographe de presse pour des magazines — jusqu’en 1936 pour Foto-Presse — sans se considérer artiste. Ses photographies de cette période reflètent à la fois sa formation académique, apparente dans leur composition soignée, leurs perspectives inhabituelles et leur sujet non conventionnel, et le point de vue d’un outsider qui était à la fois fasciné et éloigné de la société et de la culture américaines. Son œuvre différait nettement de la photographie documentaire sociale de l’époque, dont une grande partie était financée par l’Administration fédérale des fermes (Farm Security Administration) dans le cadre du New Deal.
Quand Gutmann photographia des gens, il ne se focalisait que rarement sur les victimes de la pauvreté ou des difficultés. Il dépeignait plutôt des individus qui, même pendant la Grande Dépression, restaient engagés dans la vie publique et recherchaient le plaisir. Ses sujets comprenaient fréquemment de jeunes femmes et des membres de communautés minoritaires. Il développa également un intérêt particulier pour la culture visuelle de la rue, notamment les automobiles, les panneaux de signalisation et les graffitis, qui devinrent des motifs récurrents dans son travail.
En 1937, en mission pour l’agence photo new-yorkaise Pix Inc., Gutmann voyagea à travers les États-Unis, documentant des sujets tels que Mardi Gras à La Nouvelle-Orléans et la culture automobile à Chicago. L’année suivante, sa première exposition personnelle, Colorful America, fut présentée au musée de De Young à San Francisco. À partir de 1938, il enseigna la peinture, le dessin et l’histoire de l’art au San Francisco State College.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, Gutmann servit dans le Signal Corps de l’armée américaine et au Bureau de l’information sur la guerre. Travaillant à la fois comme photographe et cinéaste, il documenta des opérations militaires en Asie du Sud-Est. En 1947, il exposa des photographies de cette période au M. H. de Young Memorial Museum.
Après la guerre, Gutmann reprit l’enseignement au San Francisco State College, où il resta jusqu’à sa retraite en 1973. En 1946, il mit en place un programme de photographie créative, l’un des premiers programmes universitaires de ce type aux États-Unis. Il fonda également la série de films Art Movies, qui présenta des courts métrages documentaires, expérimentaux et historiques. Parallèlement, il reprit son travail pour Pix Inc., et ses photographies apparurent pendant de nombreuses années dans Look, Time, Life et de nombreux autres magazines américains et internationaux.
Malgré son succès professionnel, les photographies de Gutmann des années 1930 furent largement négligées pendant des décennies. Ce n’est qu’après sa retraite qu’il put, en 1974, organiser une exposition d’une centaine de photographies de cette période dans une galerie de New York. L’exposition suscita une redécouverte de son œuvre et fut suivie en 1976 par l’exposition As I Saw It au San Francisco Museum of Modern Art. À partir de lors, ses photographies furent régulièrement présentées dans des expositions individuelles et collectives à travers les États-Unis et l’Europe.
Même dans la huitième décennie de sa vie, Gutmann continua de photographier. Sa série de 1987, Signals, témoigne de son intérêt persistant pour les signes et les graffitis. Les photographies représentent des lettres, des chiffres et des fragments de mots isolés sur fond noir.
John Gutmann épousa la peintre Gerrie von Pribosic en 1949. Le couple n’a pas eu d’enfants. Il mourut à San Francisco en juin 1998 à l’âge de 93 ans."
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