Francien Krieg - Mutual weight
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Mutual Weight est une peinture à l’huile originale sur panneau de 80 x 60 cm, signée par l’artiste, datée 2026, en excellent état, dans le style impressionniste, représentant un portrait, réalisée et vendue directement par l’artiste des Pays-Bas.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Poids mutuel
80 x 60 cm huile sur panneau / 0,6 cm d’épaisseur
À l’attention du futur propriétaire
Dans les figures, il y a beaucoup de structure et de stratification. La peau est constituée de couches de bleu, vert grisâtre, lilas et rose, les traces de pinceau antérieures et les champs de couleur restant visibles. À certains endroits, la peinture est fine et transparente, tandis qu’elle est plus épaisse et palpable autour des visages, des fronts, des épaules et des mains. Cela fait varier la peau avec la distance de regard : vue de loin, les corps paraissent doux et presque luminescents; de près, c’est surtout la surface peinte qui est visible.
La lumière rasante sur la toile permet de mieux voir les reliefs dans la peinture. Les petites touches plus claires sur les fronts, les nez, les lèvres et les épaules captent la lumière, tandis que d’autres couches de peinture retombent dans le bleu et le gris. Une lumière frontale peut rendre la structure plus plane; une fenêtre ou une lampe sur le côté donne à l’œuvre plus de profondeur.
Contre un mur clair, le contraste avec l’arrière-plan sombre devient plus fort. Dans un espace plus sombre, les figures semblent se détacher lentement de l’arrière-plan et avancer. La lumière du jour froide met en valeur les couches bleues et vertes ; sous une lumière du soir plus chaude, les teintes de peau roses et le toucher deviennent plus doux.
Mutual Weight parle de proximité comme d’une forme de portage. Il reste ambigu qui soutient et qui reçoit. Une figure s’appuie, l’autre tient, mais leur poids est devenu mutuel. Les couches visibles de peinture renforcent cette idée : les corps ne se composent pas d’une seule peau close, mais de couches qui se portent les unes les autres.
J’aime réaliser des portraits de jeunes hommes et d’adolescents car dans cette phase de vie il se dégage quelque chose de spécial : une vulnérabilité qui n’a pas encore été durcie par le monde. Leurs visages et corps portent une indétermination en eux – ils ne sont pas encore tout à fait formés, mais pleins de promesse et de possibilités. Pour moi, c’est justement ce moment intermédiaire : plus tout à fait enfant, pas encore homme. Dans cette transition réside une beauté que je veux saisir, l’ouverture de ce qui peut encore devenir et la conscience fragile que cet état ne dure que peu.
Toutes les séries – des autoportraits et corps en train de vieillir jusqu’aux jeunes boxeurs masculins, femmes au coucher du soleil et scènes intimes avec des chats – sont à trouver sur mon site web, où vous pouvez également en lire davantage sur mon parcours et mes motivations :
www.francienkrieg.com
Je travaille exclusivement avec des matériaux de haute qualité : toile professionnellement préparée ou panneaux lisses, et huile de grande qualité, riche en pigments. Chaque œuvre est réalisée avec soin et dévouement – destinée à durer longtemps, non seulement au niveau du matériel, mais aussi dans sa signification.
À propos du vendeur
Francien Krieg (née en 1973) est une artiste néerlandaise réputée pour ses explorations fascinantes de la forme humaine, en se concentrant particulièrement sur les thèmes du vieillissement et de la vulnérabilité. Diplômée de l'Académie royale des arts de La Haye, elle s'est d'abord engagée dans des installations conceptuelles, utilisant des matériaux comme la viande et le caoutchouc pour créer des pièces stimulantes qui plongent dans la fragilité humaine.
En transition vers la peinture à l'Académie Libre de La Haye, Francien a développé un style distinctif caractérisé par des perspectives non conventionnelles et une représentation brute du corps humain. Ses œuvres remettent en question les normes sociétales, célébrant la beauté trouvée dans l'imperfection et le passage du temps.
Son art a été présenté dans des expositions prestigieuses à travers le monde, notamment à la foire d'art Scope Basel, Realisme Amsterdam, et dans des galeries réputées telles que les studios Robert Lange à Charleston et le Zhou B Art Center à Chicago. Elle a notamment participé à l'exposition Women Painting Women [r]evolution à Townsend Atelier dans le Tennessee et à l'exposition Strak Realisme à la Gallery Beinart, aux côtés des artistes Effie Pryer et Ville Lopponen.
Les distinctions de Francien incluent plusieurs nominations pour le Dutch Portrait Award et sa présélection pour les Figurativas au MEAM de Barcelone en 2017, 2019 et 2020. Son travail a été largement présenté dans des publications telles que Beautiful Bizarre Magazine, Realisme Today, The Guide Artists, Boldbrush, et Poètes et artistes. En 2018, elle a publié un livre complet détaillant son parcours artistique et son exploration de la condition humaine.
Ses peintures sont très recherchées par les collectionneurs, avec des pièces conservées dans d'importantes collections néerlandaises, notamment la collection ING et l'ancienne collection Scheringa. Sa collaboration avec la galerie Mokum à Amsterdam a encore renforcé son statut sur le marché de l'art, la positionnant parmi les figures de proue du réalisme contemporain.
Francien Krieg continue de captiver le public avec son portrait sans faille de l'humanité, invitant le spectateur à se confronter et à apprécier la profonde beauté inhérente à l'imperfection et au vieillissement.
Traduit par Google TraductionPoids mutuel
80 x 60 cm huile sur panneau / 0,6 cm d’épaisseur
À l’attention du futur propriétaire
Dans les figures, il y a beaucoup de structure et de stratification. La peau est constituée de couches de bleu, vert grisâtre, lilas et rose, les traces de pinceau antérieures et les champs de couleur restant visibles. À certains endroits, la peinture est fine et transparente, tandis qu’elle est plus épaisse et palpable autour des visages, des fronts, des épaules et des mains. Cela fait varier la peau avec la distance de regard : vue de loin, les corps paraissent doux et presque luminescents; de près, c’est surtout la surface peinte qui est visible.
La lumière rasante sur la toile permet de mieux voir les reliefs dans la peinture. Les petites touches plus claires sur les fronts, les nez, les lèvres et les épaules captent la lumière, tandis que d’autres couches de peinture retombent dans le bleu et le gris. Une lumière frontale peut rendre la structure plus plane; une fenêtre ou une lampe sur le côté donne à l’œuvre plus de profondeur.
Contre un mur clair, le contraste avec l’arrière-plan sombre devient plus fort. Dans un espace plus sombre, les figures semblent se détacher lentement de l’arrière-plan et avancer. La lumière du jour froide met en valeur les couches bleues et vertes ; sous une lumière du soir plus chaude, les teintes de peau roses et le toucher deviennent plus doux.
Mutual Weight parle de proximité comme d’une forme de portage. Il reste ambigu qui soutient et qui reçoit. Une figure s’appuie, l’autre tient, mais leur poids est devenu mutuel. Les couches visibles de peinture renforcent cette idée : les corps ne se composent pas d’une seule peau close, mais de couches qui se portent les unes les autres.
J’aime réaliser des portraits de jeunes hommes et d’adolescents car dans cette phase de vie il se dégage quelque chose de spécial : une vulnérabilité qui n’a pas encore été durcie par le monde. Leurs visages et corps portent une indétermination en eux – ils ne sont pas encore tout à fait formés, mais pleins de promesse et de possibilités. Pour moi, c’est justement ce moment intermédiaire : plus tout à fait enfant, pas encore homme. Dans cette transition réside une beauté que je veux saisir, l’ouverture de ce qui peut encore devenir et la conscience fragile que cet état ne dure que peu.
Toutes les séries – des autoportraits et corps en train de vieillir jusqu’aux jeunes boxeurs masculins, femmes au coucher du soleil et scènes intimes avec des chats – sont à trouver sur mon site web, où vous pouvez également en lire davantage sur mon parcours et mes motivations :
www.francienkrieg.com
Je travaille exclusivement avec des matériaux de haute qualité : toile professionnellement préparée ou panneaux lisses, et huile de grande qualité, riche en pigments. Chaque œuvre est réalisée avec soin et dévouement – destinée à durer longtemps, non seulement au niveau du matériel, mais aussi dans sa signification.
À propos du vendeur
Francien Krieg (née en 1973) est une artiste néerlandaise réputée pour ses explorations fascinantes de la forme humaine, en se concentrant particulièrement sur les thèmes du vieillissement et de la vulnérabilité. Diplômée de l'Académie royale des arts de La Haye, elle s'est d'abord engagée dans des installations conceptuelles, utilisant des matériaux comme la viande et le caoutchouc pour créer des pièces stimulantes qui plongent dans la fragilité humaine.
En transition vers la peinture à l'Académie Libre de La Haye, Francien a développé un style distinctif caractérisé par des perspectives non conventionnelles et une représentation brute du corps humain. Ses œuvres remettent en question les normes sociétales, célébrant la beauté trouvée dans l'imperfection et le passage du temps.
Son art a été présenté dans des expositions prestigieuses à travers le monde, notamment à la foire d'art Scope Basel, Realisme Amsterdam, et dans des galeries réputées telles que les studios Robert Lange à Charleston et le Zhou B Art Center à Chicago. Elle a notamment participé à l'exposition Women Painting Women [r]evolution à Townsend Atelier dans le Tennessee et à l'exposition Strak Realisme à la Gallery Beinart, aux côtés des artistes Effie Pryer et Ville Lopponen.
Les distinctions de Francien incluent plusieurs nominations pour le Dutch Portrait Award et sa présélection pour les Figurativas au MEAM de Barcelone en 2017, 2019 et 2020. Son travail a été largement présenté dans des publications telles que Beautiful Bizarre Magazine, Realisme Today, The Guide Artists, Boldbrush, et Poètes et artistes. En 2018, elle a publié un livre complet détaillant son parcours artistique et son exploration de la condition humaine.
Ses peintures sont très recherchées par les collectionneurs, avec des pièces conservées dans d'importantes collections néerlandaises, notamment la collection ING et l'ancienne collection Scheringa. Sa collaboration avec la galerie Mokum à Amsterdam a encore renforcé son statut sur le marché de l'art, la positionnant parmi les figures de proue du réalisme contemporain.
Francien Krieg continue de captiver le public avec son portrait sans faille de l'humanité, invitant le spectateur à se confronter et à apprécier la profonde beauté inhérente à l'imperfection et au vieillissement.
Traduit par Google TraductionDétails
Artiste
Francien Krieg
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Mutual weight
Technique
Peinture à l’huile
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Pays-Bas
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
80 cm
Largeur
60 cm
Représentation/thème
Portrait
Style
Impressionnisme
Période
2020 et après
Vendu par
