Hiones (XX-XXI) - Float State

Article de collection.
100% peint à la main sur toile de coton.
Œuvre envoyée sans cadre, en tube d’expédition par DHL Express.
Accompagné d’un COA, certificat d’authenticité signé par l’artiste.


Float State explore l’équilibre délicat entre nostalgie, identité et culture contemporaine. Le canard en plastique emblématique, élevé par une exécution hyper-réaliste, ne se limite plus à un objet associé à l’enfance mais devient le symbole de la façon dont nous préservons nos mémoires et cherchons la légèreté dans un monde marqué par l’excès de stimulations.

Les reflets méticuleusement construits transforment la surface plastique en une métaphore de la manière dont nous absorbons et projetons l’environnement qui nous entoure. Le fond d’inspiration urbaine, marqué par des gestes de graffiti et par l’aura subtile entourant la figure, crée un dialogue entre l’innocence et le langage visuel des villes, suggérant que même les objets les plus simples portent des histoires façonnées par le contexte dans lequel ils existent.

En suspendant le canard dans un état de sérénité presque intouchable, Float State invite le spectateur à réfléchir à la capacité de rester à flot, de s’adapter aux courants de la vie sans perdre sa propre essence. L’œuvre célèbre la beauté du quotidien, transformant un icône universel en une présence sculpturale, lumineuse et profondément contemporaine.

À propos de Hione

Hione est un artiste plasticien originaire de Porto qui, depuis 2013, utilise le graffiti comme principale forme d’expression. Avec un langage visuel marqué par des couleurs vives et des formes définies, son travail reflète une forte connexion à la culture urbaine. Au cours de son parcours, il a développé un style unique qui fusionne graffiti, art contemporain, illustration et design graphique. Il présente ses œuvres dans des contextes publics et privés, dans le but de provoquer la réflexion et d’inspirer. Aujourd’hui, il continue d’explorer de nouvelles approches figuratives et d’approfondir l’impact de son art dans l’espace qui l’entoure.