Slasky - Martirio Cosmico

La figure de Saint-Sébastien, emblème de sacrifice et de résistance, est transposée dans une dimension de science-fiction. L’astronaute, suspendu dans la pose rendue célèbre par Simon Vouet, ne porte pas le drapeau américain mais un pavillon alternatif : trois flèches à la place des étoiles, symbole antifasciste historique.
Le ciel, décor des nouvelles tensions mondiales, n’accueille plus des anges mais deux planètes menaçantes et un OVNI mystérieux, présences ambiguës qui interrogent l’humanité sur son destin.
L’œuvre devient ainsi une réinterprétation de l’état des choses dans le monde : un autel laïque qui réunit iconographie sacrée, imaginaire spatial et mémoire politique, invitant à réfléchir sur la fragilité de l’homme face à des pouvoirs plus grands, terrestres et cosmiques.

« L’art n’est pas de représenter des choses nouvelles, mais de les représenter avec de la nouveauté »

Slasky est un artiste italien affirmé dont les œuvres ont été exposées dans des expositions personnelles et collectives à l’échelle internationale

L’artiste a la capacité de fusionner des œuvres d’art classiques avec des techniques d’art numérique contemporain. Avec son style classique néo-urbain, il unit tradition et modernité, ramenant les protagonistes des œuvres d’art originales dans des environnements sociaux et artistiques contemporains.


Slasky (né en 1972, Italie) est un artiste autodidacte travaillant depuis Artena, Rome. Sa pratique émerge en dehors du système artistique institutionnel — un parcours dans le travail manuel qui informe à la fois la matériologie de son œuvre et la précision de son cadre conceptuel. Actif depuis 2015, il a bâti une présence sur le marché indépendante à travers l’Europe et l’Asie avant d’opérer un tournant décisif vers une pratique de recherche institutionnelle.


Expositions sélectionnées (2015 — 2026)

Point fort institutionnel : Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Œuvre sélectionnée par le jury du musée sur des milliers de soumissions internationales pour exposition dans les espaces de collection permanente du musée. 15 juillet – 15 septembre 2019.

2026

* CI-AO
30 avril - 28 mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 mars 2026

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2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 septembre 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 février 2025

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2024

* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 décembre 2024
* ARTLAB 2024
Munich · 13 – 22 juin 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 février 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13e édition — Solo Exhibition
Venise · 12 – 15 janvier 2024

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2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 octobre 2023

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2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milan · 8 – 10 avril 2022

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2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milan · 7 – 10 octobre 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 septembre – 3 octobre 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 juin 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 mars – 21 avril 2021

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2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 octobre 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 mars – 21 avril 2020

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2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 juillet – 15 septembre 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 septembre 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 avril – 23 septembre 2019

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2018

* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 mars 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londres · 12 – 18 juillet 2018

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2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florence · 18 – 20 novembre 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 mars – 21 avril 2016

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2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mai – 30 août 2015


Giclée sur toile coton musée 380 gr + certificat d’authenticité

Non encadré.