Elena M. - Underwater - XXL
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Elena M. présente l’œuvre originale de 2026, peinture acrylique sur toile sans châssis, intitulée Underwater - XXL, 90 × 150 cm, abstrait en bleu turquin et blanc, signée à la main et en excellent état, réalisée en Allemagne et expédiée roulée dans un tube avec un certificat d’authenticité.
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Description fournie par le vendeur
Cette œuvre d'art est conçue pour évoquer l'introspection et un sentiment de sérénité dans votre espace.
Peinture acrylique sur toile sans châssis, expédiée roulée dans un tube.
* Technique : elle est peinte avec des peintures acryliques de qualité professionnelle sur toile.
* Taille de la peinture : 90 x 150 cm.
* Les bords de 4,5 cm ne font pas partie de la peinture principale.
* Année de création : 2026
* État : neuve, état parfait.
* Mode d'expédition : assuré, soigneusement emballée dans un tube, avec numéro de suivi.
* Vous recevrez un Certificat d'authenticité.
Veuillez noter : il peut être difficile de capturer avec précision les différentes nuances de bleu sur les photos. Les couleurs exactes peuvent également varier en fonction du moniteur et de l'éclairage.
***INFORMATIONS IMPORTANTES SUR L'EXPÉDITION***
La livraison sera traitée automatiquement via le service « Smart Shipping » de Catawiki après le paiement. Veuillez vérifier et confirmer votre NOM et VOTRE ADRESSE avant de payer afin d'assurer une livraison correcte.
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Travaillant depuis son studio en Allemagne, la pratique picturale d'Elena Mosurak est une investigation sur la couleur et la facture.
Au début, ses tableaux puisent leurs racines dans le réalisme, mais elle continue d'expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux. Depuis 2010, son travail a évolué des natures mortes et paysages traditionnels vers des abstractions et des semi-abstractions qui permettent au spectateur de développer sa propre interprétation par un processus contemplatif. Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturés, utilisant des couleurs acryliques et à l'huile, du gesso et du sable minéral. Cette technique lui permet d'apporter profondeur et tension à la peinture, générant des contrastes – lisse et granuleux, fin et grossier, mat et brillant, lumière et ombre – elle confère ainsi grâce et équilibre aux œuvres. Ces aspects sensoriels supplémentaires aident le spectateur à embrasser non seulement le visuel, mais aussi la perception tactile dans son expérience, pour « jouer » avec la peinture et, peut-être, pour imaginer ce qui n'est même pas là.
Les œuvres se trouvent dans des collections privées en Allemagne, en Grèce, en Autriche, en Belgique, aux Pays-Bas, en Italie, en France, en Finlande, au Portugal, en Lituanie, au Luxembourg, en Suisse, en Suède, en Espagne, en Russie, aux États-Unis, au Royaume-Uni, à Taïwan, à Singapour, au Japon, en Australie, à Chypre et en Chine.
À propos du vendeur
Travaillant depuis son studio en Allemagne, la pratique picturale d’Elena Mosurak est une exploration de la couleur et de la matière.
Au départ, ses peintures s’enracinent dans le réalisme, mais elle continue d’expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux. Depuis 2010, son travail est passé des natures mortes et paysages traditionnels à des abstractions et semi-abstractions qui permettent aux spectateurs de développer leurs propres interprétations à travers un processus contemplatif. Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturés, utilisant des couleurs acryliques, du gesso et de la pâte de structure avec du sable. Cette technique lui permet d’apporter de la profondeur et de la tension à la toile, créant des contrastes — lisses et granuleux, fins et grossiers, mats et brillants, clair-obscur — elle apporte grâce et équilibre aux œuvres. Ces aspects sensoriels supplémentaires aident les spectateurs à embrasser non seulement le visuel mais aussi la perception tactile dans leur expérience, pour « jouer » avec la peinture et peut-être imaginer ce qui n’est même pas là.
Les œuvres se trouvent dans des collections corporatives et privées en Autriche, en Australie, en Belgique, à Chypre, en Chine, en Allemagne, en Grèce, en France, en Finlande, en Italie, en Irlande, au Japon, en Lituanie, au Luxembourg, aux Pays‑Bas, en Pologne, au Portugal, en Roumanie, en Russie, à Singapour, en Espagne, en Suède, en Suisse, à Taïwan, au Royaume‑Uni et aux États‑Unis.
Expositions:
2022 - URBANSIDE Gallery, Zurich, Suisse
2021 - Solo exposition "Light at the end of the tunnel." Opera Academy, Henfenfeld Castle, Allemagne.
2021 - SWISS ART EXPO 2021 with Artbox Projects Zurich, Suisse.
2020 - "309 DAYS IN (57 TO GO)" Exposition collective. Azaro Art Spaces - Art Gallery, Hambourg, Allemagne.
2020 - SWISS ART EXPO 2020 with Artbox Projects Zurich, Suisse
2020 - Luxembourg Art Prize, Musée La Pinacothèque, Luxembourg
2020 - Prix de reconnaissance spéciale dans la catégorie Peinture à la 10e édition annuelle de l’exposition d’art 'SeaScapes' au Light, Space and Time Gallery - Palm Springs, USA.
2020 - Exposition SeaScapes juin 2020 / Light Space & Time Gallery - Palm Springs, USA.
Traduit par Google TraductionCette œuvre d'art est conçue pour évoquer l'introspection et un sentiment de sérénité dans votre espace.
Peinture acrylique sur toile sans châssis, expédiée roulée dans un tube.
* Technique : elle est peinte avec des peintures acryliques de qualité professionnelle sur toile.
* Taille de la peinture : 90 x 150 cm.
* Les bords de 4,5 cm ne font pas partie de la peinture principale.
* Année de création : 2026
* État : neuve, état parfait.
* Mode d'expédition : assuré, soigneusement emballée dans un tube, avec numéro de suivi.
* Vous recevrez un Certificat d'authenticité.
Veuillez noter : il peut être difficile de capturer avec précision les différentes nuances de bleu sur les photos. Les couleurs exactes peuvent également varier en fonction du moniteur et de l'éclairage.
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Travaillant depuis son studio en Allemagne, la pratique picturale d'Elena Mosurak est une investigation sur la couleur et la facture.
Au début, ses tableaux puisent leurs racines dans le réalisme, mais elle continue d'expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux. Depuis 2010, son travail a évolué des natures mortes et paysages traditionnels vers des abstractions et des semi-abstractions qui permettent au spectateur de développer sa propre interprétation par un processus contemplatif. Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturés, utilisant des couleurs acryliques et à l'huile, du gesso et du sable minéral. Cette technique lui permet d'apporter profondeur et tension à la peinture, générant des contrastes – lisse et granuleux, fin et grossier, mat et brillant, lumière et ombre – elle confère ainsi grâce et équilibre aux œuvres. Ces aspects sensoriels supplémentaires aident le spectateur à embrasser non seulement le visuel, mais aussi la perception tactile dans son expérience, pour « jouer » avec la peinture et, peut-être, pour imaginer ce qui n'est même pas là.
Les œuvres se trouvent dans des collections privées en Allemagne, en Grèce, en Autriche, en Belgique, aux Pays-Bas, en Italie, en France, en Finlande, au Portugal, en Lituanie, au Luxembourg, en Suisse, en Suède, en Espagne, en Russie, aux États-Unis, au Royaume-Uni, à Taïwan, à Singapour, au Japon, en Australie, à Chypre et en Chine.
À propos du vendeur
Travaillant depuis son studio en Allemagne, la pratique picturale d’Elena Mosurak est une exploration de la couleur et de la matière.
Au départ, ses peintures s’enracinent dans le réalisme, mais elle continue d’expérimenter de nouvelles techniques, styles et matériaux. Depuis 2010, son travail est passé des natures mortes et paysages traditionnels à des abstractions et semi-abstractions qui permettent aux spectateurs de développer leurs propres interprétations à travers un processus contemplatif. Dans certaines de ses peintures, elle aime enrichir la représentation en ajoutant des effets texturés, utilisant des couleurs acryliques, du gesso et de la pâte de structure avec du sable. Cette technique lui permet d’apporter de la profondeur et de la tension à la toile, créant des contrastes — lisses et granuleux, fins et grossiers, mats et brillants, clair-obscur — elle apporte grâce et équilibre aux œuvres. Ces aspects sensoriels supplémentaires aident les spectateurs à embrasser non seulement le visuel mais aussi la perception tactile dans leur expérience, pour « jouer » avec la peinture et peut-être imaginer ce qui n’est même pas là.
Les œuvres se trouvent dans des collections corporatives et privées en Autriche, en Australie, en Belgique, à Chypre, en Chine, en Allemagne, en Grèce, en France, en Finlande, en Italie, en Irlande, au Japon, en Lituanie, au Luxembourg, aux Pays‑Bas, en Pologne, au Portugal, en Roumanie, en Russie, à Singapour, en Espagne, en Suède, en Suisse, à Taïwan, au Royaume‑Uni et aux États‑Unis.
Expositions:
2022 - URBANSIDE Gallery, Zurich, Suisse
2021 - Solo exposition "Light at the end of the tunnel." Opera Academy, Henfenfeld Castle, Allemagne.
2021 - SWISS ART EXPO 2021 with Artbox Projects Zurich, Suisse.
2020 - "309 DAYS IN (57 TO GO)" Exposition collective. Azaro Art Spaces - Art Gallery, Hambourg, Allemagne.
2020 - SWISS ART EXPO 2020 with Artbox Projects Zurich, Suisse
2020 - Luxembourg Art Prize, Musée La Pinacothèque, Luxembourg
2020 - Prix de reconnaissance spéciale dans la catégorie Peinture à la 10e édition annuelle de l’exposition d’art 'SeaScapes' au Light, Space and Time Gallery - Palm Springs, USA.
2020 - Exposition SeaScapes juin 2020 / Light Space & Time Gallery - Palm Springs, USA.
Traduit par Google TraductionDétails
Artiste
Elena M.
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Underwater - XXL
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Allemagne
Année
2026
Condition
Excellent état
Couleur
Blanc, Bleu, Jaune, Rouge, Turquoise
Hauteur
90 cm
Largeur
150 cm
Représentation/thème
Nature
Style
Abstrait
Période
2020 et après
Vendu par
