R. Serra - Ribera XL (NO RESERVE)

Ribera

Oeuvre originale appartenant à la série Mémoire de l’eau, une recherche picturale qui explore le paysage par la relation entre eau, végétation et lumière.
La composition organise l’espace par une succession de plans où les reflets, la végétation et l’horizon s’entrelacent dans une structure chromatique de grande délicatesse. Le trait reste visible, alternant zones de plus grande définition et autres d’allure gestuelle qui apportent profondeur et mouvement à la surface picturale.
La palette de bleus, verts et violets construit une atmosphère sereine où l’eau agit comme axe visuel de la composition. La peinture développe un langage figuratif contemporain qui synthétise le paysage sans en perdre la richesse chromatique ni sa capacité d’évocation.

• Artiste : R. Serra
• Technique : Acrylique sur toile
• Dimensions : 100 x 70 cm. Diaphragme de 5 cm. Orientation Verticale.
• Année : 2026
• Œuvre unique
• Signée à la main (au revers du tableau)
• Certificat d’authenticité inclus (COA)
• État : Excellent
• Envoi : L’œuvre est expédiée directement depuis l’atelier de l’artiste, soigneusement enroulée dans un tube rigide en carton ou dans une boîte de dimensions similaires afin de garantir sa conservation pendant le transport. Tous les envois incluent un numéro de suivi.

Notes : Les images sont à caractère illustratif. Les dimensions réelles de l’œuvre sont indiquées sur la fiche technique et doivent être considérées comme référence principale. Les couleurs peuvent présenter de légères variations selon les réglages de chaque écran.

R. Serra est un artiste visuel résidant en Espagne dont la pratique s’articule autour de la recherche picturale et des mécanismes de construction de l’image. Sa formation en Arts Plastiques, avec une spécialité en peinture, accompagnée d’études ultérieures en design graphique, forment un langage qui place la peinture en dialogue avec les esthétiques et logiques visuelles de la culture numérique.
Son œuvre explore la mémoire comme un processus d’édition et de reconstruction, où les souvenirs vécus et imaginés convergent pour générer des images qui remettent en cause la stabilité de la représentation. À travers la peinture, il explore les tensions entre présence et absence, expérience et fiction, en proposant des scènes suspendues entre l’intime et l’universel.
Au cours de la dernière décennie, il a développé une trajectoire d’expositions incluant des présentations collectives dans des galeries nationales et internationales, consolidant sa présence dans le contexte de l’art contemporain.