Anna Bila - Threshold of Light






Détient un baccalauréat en histoire de l’art et une maîtrise en gestion des arts et de la culture.
30 € | ||
|---|---|---|
25 € | ||
2 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 137810 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Anna Bila, Threshold of Light, édition originale 2026, technique mixte sur toile à l’encre, 110 × 110 cm, signé à la main, en excellent état, thème nature, fabriqué en Italie et vendu directement par l’artiste, expédié roulé sans châssis et nécessitant un montage professionnel.
Description fournie par le vendeur
Une transition silencieuse se déploie où les bleus frais se dissolvent en ocres chaleureux, créant un paysage qui n'existe que dans le ressenti. De fines couches de pigment translucide estompent la frontière entre lumière et ombre, mémoire et présence. Plutôt que de représenter un endroit précis, la peinture évoque la sensation de se tenir à la porte du changement — où calme, mouvement et couleur coexistent dans un équilibre délicat.
Support : encre sur toile
Expédition : roulé sans châssis, nécessite un montage professionnel.
Anna Bila est une artiste ukrainienne dont l'œuvre explore les thèmes de l'enfance, de l'adolescence, de la mémoire et de la perception du passé — non pas comme quelque chose de statique, mais comme quelque chose de continuellement réinterprété à travers le prisme du présent. La nature dans ses tableaux ne sert pas seulement de motif visuel, mais aussi de source d'émotion, d'états d'esprit et de réflexion.
Ses portraits ne visent pas à obtenir une ressemblance physique, mais à transmettre une connexion émotionnelle avec la figure représentée — qu'il s'agisse d'une connaissance proche ou d'un étranger éphémère.
Son style artistique va d'une technique contrôlée et précise à la peinture expérimentale, où le flux spontané du pigment joue un rôle clé. Les œuvres deviennent un espace de dialogue - tant avec elle-même qu'avec le spectateur.
L'artiste a participé à des expositions personnelles et collectives en Ukraine, en Italie et en Allemagne
Une transition silencieuse se déploie où les bleus frais se dissolvent en ocres chaleureux, créant un paysage qui n'existe que dans le ressenti. De fines couches de pigment translucide estompent la frontière entre lumière et ombre, mémoire et présence. Plutôt que de représenter un endroit précis, la peinture évoque la sensation de se tenir à la porte du changement — où calme, mouvement et couleur coexistent dans un équilibre délicat.
Support : encre sur toile
Expédition : roulé sans châssis, nécessite un montage professionnel.
Anna Bila est une artiste ukrainienne dont l'œuvre explore les thèmes de l'enfance, de l'adolescence, de la mémoire et de la perception du passé — non pas comme quelque chose de statique, mais comme quelque chose de continuellement réinterprété à travers le prisme du présent. La nature dans ses tableaux ne sert pas seulement de motif visuel, mais aussi de source d'émotion, d'états d'esprit et de réflexion.
Ses portraits ne visent pas à obtenir une ressemblance physique, mais à transmettre une connexion émotionnelle avec la figure représentée — qu'il s'agisse d'une connaissance proche ou d'un étranger éphémère.
Son style artistique va d'une technique contrôlée et précise à la peinture expérimentale, où le flux spontané du pigment joue un rôle clé. Les œuvres deviennent un espace de dialogue - tant avec elle-même qu'avec le spectateur.
L'artiste a participé à des expositions personnelles et collectives en Ukraine, en Italie et en Allemagne
