Stefano - Valley at Dawn






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
25 € | ||
|---|---|---|
20 € | ||
15 € | ||
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 137393 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Stefano Valley at Dawn est une œuvre originale peinte à l acrylic, réalisée à la main, en provenance d’Italie (2026), paysage minimaliste, mesurant 70 x 140 x 2,5 cm et pesant 5 kg, en excellent état, tendue sur bois et prête à être accrochée, COA inclus et cadre non fourni.
Description fournie par le vendeur
Vallée à l’aube
Une vaste vallée pastorale se déploie sous un horizon légèrement lumineux où des ciels rose pâle et bleu se dissolvent dans des montagnes embrumées. L’avant-plan explode avec des touches audacieuses et tangibles de lavande, d’orange, de bleu-vert et de cramoisi, appliquées avec un travail de couteau à palette assuré qui crée une texture riche et en couches. Des arbres verts foncé dispersés ponctuent les champs vallonnés, guidant le regard vers une lumière dorée et lumineuse au cœur de la vallée.
Taille : 70 x 140 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !
- 100% peint à la main ; pièce unique
- Acrylique professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un coursier italien
***Informations importantes sur l’expédition***
Tous les lots sont expédiés via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la mettre à jour ensuite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto signature au couteau à palette fusionne impression et abstraction, plaçant le paysage moderne dans le domaine du ressenti.
Travaillant à partir d’huiles superposées, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — des arêtes captent le soleil, des passages griffés respirent, et des horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et désormais basé dans une petite ville à la campagne, il puise autant dans l’élan urbain que dans la tranquillité rurale. Son processus est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste inscrit à la surface. Les lignes de la ville se relâchent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à prendre leur temps, à errer et à se reconnaître dans la distance mouvante.
Vallée à l’aube
Une vaste vallée pastorale se déploie sous un horizon légèrement lumineux où des ciels rose pâle et bleu se dissolvent dans des montagnes embrumées. L’avant-plan explode avec des touches audacieuses et tangibles de lavande, d’orange, de bleu-vert et de cramoisi, appliquées avec un travail de couteau à palette assuré qui crée une texture riche et en couches. Des arbres verts foncé dispersés ponctuent les champs vallonnés, guidant le regard vers une lumière dorée et lumineuse au cœur de la vallée.
Taille : 70 x 140 x 2,5 cm (H x L x P)
Tendu sur bois et prêt à être accroché !
- 100% peint à la main ; pièce unique
- Acrylique professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un coursier italien
***Informations importantes sur l’expédition***
Tous les lots sont expédiés via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la mettre à jour ensuite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto signature au couteau à palette fusionne impression et abstraction, plaçant le paysage moderne dans le domaine du ressenti.
Travaillant à partir d’huiles superposées, il construit des terrains de lumière et de texture où la couleur, le mouvement et l’émotion entrent en collision — des arêtes captent le soleil, des passages griffés respirent, et des horizons sont implicites plutôt que décrits.
Né à Milan et désormais basé dans une petite ville à la campagne, il puise autant dans l’élan urbain que dans la tranquillité rurale. Son processus est physique et rythmique : mélanger des pigments denses, poser et soulever la peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste inscrit à la surface. Les lignes de la ville se relâchent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à prendre leur temps, à errer et à se reconnaître dans la distance mouvante.
