Santicri (1992) - Unicorns are real






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
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Santicri (né en 1992) réalise Unicorns are real, une sculpture en résine de 2022 mêlant poudre de marbre, acier et acrylique, signature à la main, tirage limité à 100 exemplaires, dimensions 50 x 34 x 10 cm (H x L x P), origine Italie, en bon état.
Description fournie par le vendeur
Technique: Résine, poudre de marbre, acier, acrylique
Mesures : H50 x L34 x P10 cm
État : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
a
a
année 2022
Poids 6 kg
Cette sculpture représente une interprétation audacieuse et provocante de la mythologie traditionnelle.
L'artiste semble défier les conventions iconiques de l'unicorn comme symbole de pureté et de magie, le transformant en une icône de souffrance et de conflit. L'usage des couleurs de l'arc-en-ciel pour représenter la blessure crée un contraste extraordinaire entre la beauté et la tragédie.
Cette sculpture peut être interprétée de multiples façons: une réflexion sur la fragilité de la beauté, une représentation de la lutte pour l'identité ou une critique de la violence cachée derrière l'apparence. C'est une œuvre d'art qui suscite sûrement des émotions et stimule la réflexion, poussant les observateurs à considérer le sens le plus profond de la beauté et de la souffrance.
La sculpture est une tirage limité à 100 exemplaires, chacun ayant des coulures de couleur différentes les uns des autres.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d'Architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là naquit le besoin toujours plus fort de trouver sa voix et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."
À propos du vendeur
Technique: Résine, poudre de marbre, acier, acrylique
Mesures : H50 x L34 x P10 cm
État : neuf
Certificat d'authenticité - signé à la main
a
a
année 2022
Poids 6 kg
Cette sculpture représente une interprétation audacieuse et provocante de la mythologie traditionnelle.
L'artiste semble défier les conventions iconiques de l'unicorn comme symbole de pureté et de magie, le transformant en une icône de souffrance et de conflit. L'usage des couleurs de l'arc-en-ciel pour représenter la blessure crée un contraste extraordinaire entre la beauté et la tragédie.
Cette sculpture peut être interprétée de multiples façons: une réflexion sur la fragilité de la beauté, une représentation de la lutte pour l'identité ou une critique de la violence cachée derrière l'apparence. C'est une œuvre d'art qui suscite sûrement des émotions et stimule la réflexion, poussant les observateurs à considérer le sens le plus profond de la beauté et de la souffrance.
La sculpture est une tirage limité à 100 exemplaires, chacun ayant des coulures de couleur différentes les uns des autres.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d'Architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là naquit le besoin toujours plus fort de trouver sa voix et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."
