VANTA - Lumen III - NO RESERVE

Lumen
Lumen est une série de peintures explorant la présence ressentie de la lumière — la façon dont une même source de couleur peut se comporter moins comme un pigment et plus comme une illumination, adoucissant la frontière entre objet et atmosphère. Chaque œuvre est centrée sur un champ radiant de couleur qui semble émettre plutôt que refléter, transformant la surface de la toile en quelque chose de plus proche d’une lumière conçue — un pendant intime et fait main à des environnements lumineux immersifs explorés dans l’art contemporain et le design d’intérieur.

Les œuvres dialoguent avec les investigations de James Turrell sur l’espace perceptuel et puisent dans les champs chromatiques de Mark Rothko, les immersions saturées d’Yves Klein, les installations atmosphériques d’Olafur Eliasson, le travail de pigments d’Anish Kapoor, les méditations sur la couleur de Josef Albers et les dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour lesquels la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs. Une part des géométries fluorescentes de Dan Flavin et des œuvres lumineuses perceptuelles de Robert Irwin reposent aussi discrètement à l’arrière-plan de la série — une lignée de créateurs intéressés par la lumière en tant que matériau à part entière, aux côtés d’une sensibilité de design moderne plus large, enracinée dans la théorie des couleurs du Bauhaus et le minimalisme scandinave.

Chaque toile est travaillée avec de la peinture acrylique artistique sur toile de coton, déposée en champs minces et vibrants. Une large brosse est tirée sur la surface dans un mouvement unique et répété jusqu’à ce que le pigment s’amenuise presque à la transparence, permettant au blanc de la toile dessous de rayonner à travers. Sous certaines éclairages, les peintures cessent d’être lues comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur, acquérant une qualité presque lumineuse, semblable à celle d’une lampe, qui varie au cours de la journée. Un vernis protecteur épais achève chaque œuvre avec une peau brillante et réfléchissante qui approfondit le sens de regarder plutôt que la surface — une finition archivistique adaptée à une collection à long terme et à une exposition dans des intérieurs contemporains, que ce soit dans une maison privée, un espace axé design, ou un cadre de galerie.

Peinture abstraite contemporaine originale signée sur toile, faite à la main au studio en tant qu’œuvre unique — une pièce calme et atmosphérique à sa place dans des environnements de design minimaliste, moderne de milieu du siècle ou contemporain.
Lumen est une série sur l’émission — la couleur se comportant comme lumière, la surface comme source, et la radiance tranquille qu’une peinture peut détenir lorsque le pigment est poussé à la limite de la transparence.

Expédition:
L’œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée dans un tube). Elle peut facilement être retendue par un professionnel ou par vous-même; cela coûte aussi moins cher que le coût d’expédition accru lorsque les peintures sont envoyées tendues.

Les mesures indiquées correspondent à la peinture tendue et montée sur un cadre (Les dimensions réelles de la toile sont plus grandes pour permettre son montage sur un cadre de 2-4 cm d’épaisseur).

Clause de non-responsabilité:
Les photos de processus incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des photos rapprochées montrant la structure de la toile.