D.B - Sculpture Crossed Paths XL size No reserve

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Nathalia Oliveira
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Sculpture intitulée Crossed Paths XL taille No reserve par D.B, sculpture unique en fer, abstraction, finition noire brillante avec des paillettes métalliques, dimensions 95 × 35 × 35 cm, signée à la main, fabriquée en Espagne par Wallavibe et en excellent état.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

"Crossed Paths" est une sculpture à grande échelle qui parle de ces moments où les trajectoires de vie se croisent de manière inattendue. Chaque ligne représente un chemin différent, avec sa propre direction, son propre rythme et son but silencieux. Pourtant, aux points où ils se rencontrent, ils cessent d'être des parcours individuels et deviennent partie d'une structure commune, plus vaste et en perpétuelle évolution.

C'est une œuvre qui reflète à la fois le hasard et l'inévitabilité. Elle explore comment les personnes, les pensées et les destinées se croisent brièvement, modifiant le cours de l'autre, même si elles poursuivent finalement dans des directions différentes. L'équilibre délicat entre chaos et ordre suggère que, même dans le désordre apparent, existe une harmonie invisible.

"Crossed Paths" invite le spectateur à faire une pause et à réfléchir : dans quelle mesure notre parcours nous appartient vraiment, et dans quelle mesure il est façonné par les rencontres qui le transforment ?

La sculpture peut être exposée soit verticalement soit horizontalement, offrant une interprétation visuelle et symbolique différente selon la perspective sous laquelle elle est observée.

Cette pièce unique représente une évolution naturelle de mon travail précédent tout en conservant une identité distincte. La composition intègre de nouveaux éléments et une disposition structurelle différente, créant un renouveau de mouvement, d'équilibre et de dynamisme. Par rapport aux œuvres antérieures, elle présente des variations tant dans l'échelle que dans la disposition de ses composants, transformant subtilement son langage visuel global. Comme toutes mes sculptures, il s'agit d'une pièce unique qui reflète l'évolution continue de mon processus créatif.

Dimensions : 95 × 35 × 35 cm
Matériau : Fer
Finition : Noir brillant avec des flocons métalliques scintillants.

Informations sur l'artiste

Éducation : artiste autodidacte.
Expositions : je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : je n'ai reçu aucune récompense officielle.
Résidences d'artiste : je n'ai pas participé à des programmes de résidence artistique.

Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques qui existent entre sculpture et objets fonctionnels, explorant la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée des sculptures et du mobilier sculptural en fer et en béton, associant fonctionnalité et forte présence artistique. Influencé par le Brutalisme et les formes géométriques, mon travail explore l'équilibre, la répétition et la relation entre forme et espace. Chaque pièce est faite à la main dans mon atelier indépendant et produite comme une œuvre d'art unique.

Emballage et expédition

L'œuvre sera soigneusement emballée à l'aide de matériaux de protection de haute qualité. En raison de ses grandes dimensions, elle sera expédiée dans un emballage sur mesure, conçu et construit personnellement par moi pour assurer la protection maximale de la sculpture pendant le transport.

Certificat d'authenticité

La sculpture sera livrée avec un certificat d'authenticité signé délivré par l'artiste.

À propos du vendeur

Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain. J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès. Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes. Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu. Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau. Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google Traduction

"Crossed Paths" est une sculpture à grande échelle qui parle de ces moments où les trajectoires de vie se croisent de manière inattendue. Chaque ligne représente un chemin différent, avec sa propre direction, son propre rythme et son but silencieux. Pourtant, aux points où ils se rencontrent, ils cessent d'être des parcours individuels et deviennent partie d'une structure commune, plus vaste et en perpétuelle évolution.

C'est une œuvre qui reflète à la fois le hasard et l'inévitabilité. Elle explore comment les personnes, les pensées et les destinées se croisent brièvement, modifiant le cours de l'autre, même si elles poursuivent finalement dans des directions différentes. L'équilibre délicat entre chaos et ordre suggère que, même dans le désordre apparent, existe une harmonie invisible.

"Crossed Paths" invite le spectateur à faire une pause et à réfléchir : dans quelle mesure notre parcours nous appartient vraiment, et dans quelle mesure il est façonné par les rencontres qui le transforment ?

La sculpture peut être exposée soit verticalement soit horizontalement, offrant une interprétation visuelle et symbolique différente selon la perspective sous laquelle elle est observée.

Cette pièce unique représente une évolution naturelle de mon travail précédent tout en conservant une identité distincte. La composition intègre de nouveaux éléments et une disposition structurelle différente, créant un renouveau de mouvement, d'équilibre et de dynamisme. Par rapport aux œuvres antérieures, elle présente des variations tant dans l'échelle que dans la disposition de ses composants, transformant subtilement son langage visuel global. Comme toutes mes sculptures, il s'agit d'une pièce unique qui reflète l'évolution continue de mon processus créatif.

Dimensions : 95 × 35 × 35 cm
Matériau : Fer
Finition : Noir brillant avec des flocons métalliques scintillants.

Informations sur l'artiste

Éducation : artiste autodidacte.
Expositions : je développe ma pratique artistique de manière indépendante.
Récompenses : je n'ai reçu aucune récompense officielle.
Résidences d'artiste : je n'ai pas participé à des programmes de résidence artistique.

Mon travail se concentre sur la création de pièces uniques qui existent entre sculpture et objets fonctionnels, explorant la matérialité, la structure et la durabilité. Je crée des sculptures et du mobilier sculptural en fer et en béton, associant fonctionnalité et forte présence artistique. Influencé par le Brutalisme et les formes géométriques, mon travail explore l'équilibre, la répétition et la relation entre forme et espace. Chaque pièce est faite à la main dans mon atelier indépendant et produite comme une œuvre d'art unique.

Emballage et expédition

L'œuvre sera soigneusement emballée à l'aide de matériaux de protection de haute qualité. En raison de ses grandes dimensions, elle sera expédiée dans un emballage sur mesure, conçu et construit personnellement par moi pour assurer la protection maximale de la sculpture pendant le transport.

Certificat d'authenticité

La sculpture sera livrée avec un certificat d'authenticité signé délivré par l'artiste.

À propos du vendeur

Wallavibe – D.B est un atelier sculptural indépendant où le brutalisme, la géométrie et la mémoire industrielle se transforment en art fonctionnel contemporain. J'ai grandi dans un environnement où les murs en béton étaient plus épais que les mots, et les objets n’étaient pas créés pour la beauté mais pour la durabilité. Les images de mon enfance — blocs d’habitation gris, meubles massifs, surfaces rugueuses, fer, bois et béton — ont laissé une empreinte profonde sur ma façon de penser et de créer. C'était un monde où la forme suivait toujours la fonction, et où l’esthétique émergeait de la nécessité plutôt que de l’excès. Ces souvenirs et expériences sont devenus les fondations de mon travail. Les tables et sculptures brutalistes que je crée aujourd’hui sont à la fois une réponse directe à ce passé et un dialogue avec le présent. Je suis inspiré par la monumentalité, le poids, la structure exposée et les matériaux honnêtes. Je n’essaie pas de les cacher ni de les adoucir ; au contraire, je les laisse parler d’eux-mêmes. Mes œuvres sont un acte de résistance contre la consommation rapide. Elles ne sont pas conçues pour des tendances temporaires ou des goûts saisonniers, mais pour la permanence. Ce sont des objets qui exigent une présence, du temps, et une relation avec la personne qui vit avec eux. Ils ne sont pas faits pour être remplacés, mais pour demeurer — vieillir avec l’espace et l’individu. Chaque pièce se situe à la frontière entre le mobilier et la sculpture, entre la fonction et le silence. Ce sont des objets solides — parfois inconfortables, parfois provocants — qui invitent le spectateur à faire une pause et à sentir le poids, la texture et l’histoire du matériau. Mon travail explore la relation entre mémoire, matière et permanence dans un monde de plus en plus accéléré.
Traduit par Google Traduction

Détails

Époque
Après 2000
Fabricant / Marque
Wallavibe
Pays d’origine
Espagne
Style
Abstrait
Matériau
Fer
Artiste
D.B
Titre de l'œuvre d'art
Sculpture Crossed Paths XL size No reserve
Signature
Signé à la main
Édition
One-of-a-kind work
Couleur
Noir
Condition
Excellent état
Hauteur
95 cm
Largeur
35 cm
Profondeur
35 cm
Vendu par
EspagneVérifié
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