Santicri - Creation from Chaos, Dancer #4

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Giulia Resti
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Santicri présente Creation from Chaos, Dancer #4, une œuvre originale en technique mixte de 2026, dimensions 70×50×2 cm, signée à la main et originaire d’Italie.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renom international. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes tant nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus réputées dans le monde de l’art. Dans la même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, une nouvelle preuve de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions soulignent le talent extraordinaire et la notoriété croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.

Cette série d’œuvres, qui est généralement proposée en galeries en formats plus imposants et à des prix supérieurs à 10 000 euros, a été adaptée exclusivement pour Catawiki en versions plus contenues. Cette décision vise à rendre l’art de l’artiste accessible à un public plus large, tout en préservant l’essence et la qualité des œuvres.

Santicri
Technique mixte
Dimensions : 70x50x2 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main

"Creation from Chaos" évolue dans une nouvelle direction symbolique, transformant la destruction en renaissance. L’utilisation innovante des œufs de poule dorés à l’or ne se limite plus à une explosion de couleur aléatoire, mais se structure en une nouvelle forme : une danseuse, emblème universel de grâce, de transformation et de légèreté.

Cette évolution de l’œuvre amplifie davantage le concept de métamorphose. L’œuf cassé n’est plus seulement un symbole de fragilité ou de fin, mais devient le déclencheur d’un mouvement visuel : de la fracture émerge la silhouette d’une danseuse, dans un geste suspendu qui transmet élégance et liberté.

Le contraste entre la coque dorée—symbole de préciosité et de rigidité—et la figure éthérée de la danseuse crée un dialogue entre opposés, renforçant l’idée que la beauté et la croissance peuvent naître d’une rupture nécessaire. L’œuvre ne se limite pas à représenter un acte créatif, mais devient un manifeste d’évolution et de renaissance à travers la danse.

Cette transformation invite le spectateur à réfléchir sur sa propre capacité à s’adapter et à se renouveler : tout comme la danseuse trouve l’harmonie entre force et légèreté, l’art montre ici que de ce qui se brise peut naître quelque chose d’extraordinairement harmonieux et puissant.

EXPÉDITION ASSURÉE !
Le colis est soigneusement emballé,
l’œuvre montée sur châssis en bois, cadre non inclus.

L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant juste après des icônes telles que Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, comme Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. C’est là qu’est née la nécessité de plus en plus forte de se trouver lui-même et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art ; j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui s’accorde bien avec les temps modernes : impactant et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renom international. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes tant nationaux qu’internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus réputées dans le monde de l’art. Dans la même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, une nouvelle preuve de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions soulignent le talent extraordinaire et la notoriété croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.

Cette série d’œuvres, qui est généralement proposée en galeries en formats plus imposants et à des prix supérieurs à 10 000 euros, a été adaptée exclusivement pour Catawiki en versions plus contenues. Cette décision vise à rendre l’art de l’artiste accessible à un public plus large, tout en préservant l’essence et la qualité des œuvres.

Santicri
Technique mixte
Dimensions : 70x50x2 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main

"Creation from Chaos" évolue dans une nouvelle direction symbolique, transformant la destruction en renaissance. L’utilisation innovante des œufs de poule dorés à l’or ne se limite plus à une explosion de couleur aléatoire, mais se structure en une nouvelle forme : une danseuse, emblème universel de grâce, de transformation et de légèreté.

Cette évolution de l’œuvre amplifie davantage le concept de métamorphose. L’œuf cassé n’est plus seulement un symbole de fragilité ou de fin, mais devient le déclencheur d’un mouvement visuel : de la fracture émerge la silhouette d’une danseuse, dans un geste suspendu qui transmet élégance et liberté.

Le contraste entre la coque dorée—symbole de préciosité et de rigidité—et la figure éthérée de la danseuse crée un dialogue entre opposés, renforçant l’idée que la beauté et la croissance peuvent naître d’une rupture nécessaire. L’œuvre ne se limite pas à représenter un acte créatif, mais devient un manifeste d’évolution et de renaissance à travers la danse.

Cette transformation invite le spectateur à réfléchir sur sa propre capacité à s’adapter et à se renouveler : tout comme la danseuse trouve l’harmonie entre force et légèreté, l’art montre ici que de ce qui se brise peut naître quelque chose d’extraordinairement harmonieux et puissant.

EXPÉDITION ASSURÉE !
Le colis est soigneusement emballé,
l’œuvre montée sur châssis en bois, cadre non inclus.

L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se positionnant juste après des icônes telles que Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, comme Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. C’est là qu’est née la nécessité de plus en plus forte de se trouver lui-même et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classer son art ; j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui s’accorde bien avec les temps modernes : impactant et mémorable."

À propos du vendeur

Communiquer à travers une œuvre va bien au-delà du message: c'est le cœur même de l'art. Mes œuvres se situent entre messages sociaux et pur pop, souvent avec une touche d'ironie. J'essaie de réinterpréter ce qui m'entoure avec un langage visuel contemporain, impactant et mémorable. La beauté, pour moi, est un pont entre les personnes. Dans mes œuvres, je cherche à capturer ce sens de connexion et de reconnaissance qui naît de l'harmonie cachée dans les formes. La résine est aujourd'hui le matériau que je privilégie: elle me permet d'expérimenter, d'unir design et sculpture, d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques. Cette recherche continue me pousse au-delà de ma zone de confort, tout en maintenant une curiosité créative vive. Je crée pour donner forme à une impulsion intérieure, pour rendre visible ce qui reste habituellement invisible : le temps, le travail et l'expérience qui donnent du sens à notre chemin.
Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
Santicri
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Creation from Chaos, Dancer #4
Technique
Techniques mixtes
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
70 cm
Largeur
50 cm
Style
Art conceptuel
Période
2020 et après
ItalieVérifié
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