Stefano - Lily Pond at Noon






Titulaire d'un master en médiation artistique et culturelle avec expérience en galerie d'art.
1 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 137584 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Stefano; Lily Pond at Noon; œuvre originale à l'huile de 2026, 60 × 160 × 2,5 cm, signée à la main, tendue sur bois et prête à accrocher, COA inclus, Italie.
Description fournie par le vendeur
Lily Pond à midi
Un jardin aquatique tranquille scintille sous une lumière estivale brumeuse, sa surface vivante de nénuphars flottants et de délicates fleurs roses. Un pont vert en arche s’élève doucement au loin, à moitié englouti par des roseaux dorés et des faisceaux de saules en cascade. La palette danse entre l’aigue-marine, l’émeraude, l’ambre et la rose, rendue par des touches épaisses et agitées qui dissolvent la forme dans une pure sensation, rendant l’eau et le reflet indistinguables.
Taille : 60 x 160 x 2,5 cm (H x L x P)
Étendue sur bois et prête à être accrochée !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un transporteur italien
***Informations d’expédition importantes***
Toutes les ventes sont expédiées via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la modifier par la suite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto au couteau signature fusionne impression et abstraction, dessinant le paysage moderne dans le domaine du sentiment. Travaillant en huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où couleur, mouvement et émotion se heurtent — des arêtiers qui captent le soleil, des passages raclés qui respirent, et des horizons qui sont suggérés plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville à la campagne, il puisait autant dans l’élan urbain que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments denses, pose et levée de peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste inscrit sur la surface. Les lignes de la ville se desserrent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à se promener et à se reconnaître dans la distance qui se déplace."
Lily Pond à midi
Un jardin aquatique tranquille scintille sous une lumière estivale brumeuse, sa surface vivante de nénuphars flottants et de délicates fleurs roses. Un pont vert en arche s’élève doucement au loin, à moitié englouti par des roseaux dorés et des faisceaux de saules en cascade. La palette danse entre l’aigue-marine, l’émeraude, l’ambre et la rose, rendue par des touches épaisses et agitées qui dissolvent la forme dans une pure sensation, rendant l’eau et le reflet indistinguables.
Taille : 60 x 160 x 2,5 cm (H x L x P)
Étendue sur bois et prête à être accrochée !
- 100 % peint à la main ; pièce unique
- Huile professionnelle sur toile de haute qualité
- Le cadre n’est pas inclus (les bords sont finis)
- Signature de l’artiste au verso
- Certificat d’authenticité (COA) inclus
- Expédition assurée via un transporteur italien
***Informations d’expédition importantes***
Toutes les ventes sont expédiées via Catawiki Smart Shipping. Veuillez confirmer votre adresse avant de payer ; si vous devez la modifier par la suite, contactez directement Catawiki.
À propos de Stefano
Stefano est un artiste contemporain italien dont l’impasto au couteau signature fusionne impression et abstraction, dessinant le paysage moderne dans le domaine du sentiment. Travaillant en huiles en couches, il construit des terrains de lumière et de texture où couleur, mouvement et émotion se heurtent — des arêtiers qui captent le soleil, des passages raclés qui respirent, et des horizons qui sont suggérés plutôt que décrits.
Né à Milan et aujourd’hui basé dans une petite ville à la campagne, il puisait autant dans l’élan urbain que dans le calme rural. Son processus est physique et rythmique : mélange de pigments denses, pose et levée de peinture, et laisser le couteau marquer et glisser afin que le temps reste inscrit sur la surface. Les lignes de la ville se desserrent en gestes ; les prairies se transforment en marées chromatiques.
Les toiles de Stefano ouvrent une conversation entre réalité et imagination, entre mémoire et lieu. Il transforme le souvenir en mouvement et les lieux en sensation, invitant les spectateurs à s’attarder, à se promener et à se reconnaître dans la distance qui se déplace."
