Faïence Vase - 48 cm - Réplique d’un Grec antique






Bénéficie d'environ 30 ans d'expérience et a modéré plusieurs groupes de recherche artistique en ligne.
2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 137727 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Description fournie par le vendeur
Grande anfora Grand Tour à figures noires avec Iris ailée et programme iconographique mythologique articulé
Raffinée et imposante amphore décorative au goût archéologique, attribuable à la production Grand Tour du XIXe siècle, réalisée comme une réinterprétation érudite des modèles de la céramique attique à figures noires. Le vase se distingue par l’ampleur du format, la plénitude structurelle avec couvercle et anses torsadées, et surtout par un programme iconographique complexe et cohérent, développé sur plusieurs registres avec une intention narrative évidente.
Sur le col figure Iris, messagère des dieux, représentée de face avec des ailes déployées en position dynamique. La présence de cette figure introduit immédiatement le thème de la communication entre la sphère divine et le monde humain, élément clé dans la lecture globale de l’œuvre. Il s’agit d’un détail non commun, qui confère au vase une qualité iconographique supérieure à la moyenne des productions décoratives d’inspiration antique.
Le premier côté du corps présente une scène de caractère solennel, organisée autour d’une figure centrale armée identifiable avec Athéna, reconnaissable à son casque cresté, sa lance et son grand bouclier. À ses côtés apparaissent deux figures masculines, l’une d’elles pouvant être interprétée comme Hermès, traditional intermédiaire entre les dieux et les hommes. L’impostation rappelle les types d’assemblées divines ou de rencontres entre figures héroïques, fréquentes dans la céramique attique de la période archaïque. La centralité d’Athéna suggère un contexte de protection, de stratégie ou de légitimation de l’action héroïque.
Le second côté introduit en revanche une dimension narrative plus humaine et dynamique. Le guerrier à cheval, figure dominante de la scène, représente le rang aristocratique et la valeur militaire. À sa gauche une figure féminine offrant présente un don accompagnée d’une branche, geste reconduisant à des pratiques augurales ou rituelles de salutation. À la droite apparaît un jeune aide, de taille moindre, en position de service près de l’animal. Ensemble, ils composent une scène interprétable comme un départ, une préparation ou une célébration de l’héros, où le geste humain se combine à la dimension symbolique.
Particulièrement significatif est l’insertion de l’inscription « kalos », élément directement emprunté au répertoire des vases attiques archaïques. La formule, utilisée dans l’Antiquité comme éloge de la beauté et de la jeunesse, témoigne de la volonté de reproduire non seulement les formes mais aussi le langage culturel de l’art grec. Sa présence contribue à renforcer le caractère érudit et conscient de la réalisation.
D’un point de vue technique, la décoration se déploie selon le langage des figures noires: aplats compacts, détails gravés et contrastes bien définis entre le fond et les figures. Les surfaces présentent un travail qui privilégie l’effet visuel global, avec une restitution efficace même à distance, caractéristique typique des objets destinés à l’exposition dans des lieux représentatifs.
Les anses torsadées introduisent un élément plastique d’impact fort, tandis que le couvercle contribue à définir une silhouette fermée et monumentale. Le revers avec motifs ornementaux complète l’ensemble avec équilibre, sans interrompre la continuité visuelle.
L’œuvre provient d’une collection privée de vases d’inspiration antique et, par sa qualité et sa présence, aurait été vraisemblablement considérée par le passé comme un exemplaire archéologique. Ce n’est que plus tard qu’elle a été reconnue comme une reproduction de haute qualité, réalisée selon les canons du Grand Tour pour satisfaire le goût collectionneur de l’époque.
En raison de sa dimension, de sa structure et de la complexité décorative, l’amphore peut être placée comme élément central dans des environnements classiques, des cabinets d’étude, des bibliothèques ou des intérieurs contemporains de haut niveau, où elle peut faire office de point focal à forte valeur esthétique et culturelle.
Conditions générales bonnes compte tenu de l’âge et de la typologie: usures, abrasions, craquelures et traces du temps présentes, visibles sur le couvercle, les anses et les surfaces décorées. Le fond présente des traces évidentes de fabrication et de vieillissement. Ces caractéristiques n’altèrent pas la lisibilité des scènes et contribuent à la restitution globale de l’objet.
Mesures: hauteur 48 cm; largeur 22 cm; profondeur 22 cm; diamètre de l’ouverture 16 cm.
Les photos font partie intégrante de la description. Emballage garanti et soigné confié à des professionnels du secteur.
À propos du vendeur
Grande anfora Grand Tour à figures noires avec Iris ailée et programme iconographique mythologique articulé
Raffinée et imposante amphore décorative au goût archéologique, attribuable à la production Grand Tour du XIXe siècle, réalisée comme une réinterprétation érudite des modèles de la céramique attique à figures noires. Le vase se distingue par l’ampleur du format, la plénitude structurelle avec couvercle et anses torsadées, et surtout par un programme iconographique complexe et cohérent, développé sur plusieurs registres avec une intention narrative évidente.
Sur le col figure Iris, messagère des dieux, représentée de face avec des ailes déployées en position dynamique. La présence de cette figure introduit immédiatement le thème de la communication entre la sphère divine et le monde humain, élément clé dans la lecture globale de l’œuvre. Il s’agit d’un détail non commun, qui confère au vase une qualité iconographique supérieure à la moyenne des productions décoratives d’inspiration antique.
Le premier côté du corps présente une scène de caractère solennel, organisée autour d’une figure centrale armée identifiable avec Athéna, reconnaissable à son casque cresté, sa lance et son grand bouclier. À ses côtés apparaissent deux figures masculines, l’une d’elles pouvant être interprétée comme Hermès, traditional intermédiaire entre les dieux et les hommes. L’impostation rappelle les types d’assemblées divines ou de rencontres entre figures héroïques, fréquentes dans la céramique attique de la période archaïque. La centralité d’Athéna suggère un contexte de protection, de stratégie ou de légitimation de l’action héroïque.
Le second côté introduit en revanche une dimension narrative plus humaine et dynamique. Le guerrier à cheval, figure dominante de la scène, représente le rang aristocratique et la valeur militaire. À sa gauche une figure féminine offrant présente un don accompagnée d’une branche, geste reconduisant à des pratiques augurales ou rituelles de salutation. À la droite apparaît un jeune aide, de taille moindre, en position de service près de l’animal. Ensemble, ils composent une scène interprétable comme un départ, une préparation ou une célébration de l’héros, où le geste humain se combine à la dimension symbolique.
Particulièrement significatif est l’insertion de l’inscription « kalos », élément directement emprunté au répertoire des vases attiques archaïques. La formule, utilisée dans l’Antiquité comme éloge de la beauté et de la jeunesse, témoigne de la volonté de reproduire non seulement les formes mais aussi le langage culturel de l’art grec. Sa présence contribue à renforcer le caractère érudit et conscient de la réalisation.
D’un point de vue technique, la décoration se déploie selon le langage des figures noires: aplats compacts, détails gravés et contrastes bien définis entre le fond et les figures. Les surfaces présentent un travail qui privilégie l’effet visuel global, avec une restitution efficace même à distance, caractéristique typique des objets destinés à l’exposition dans des lieux représentatifs.
Les anses torsadées introduisent un élément plastique d’impact fort, tandis que le couvercle contribue à définir une silhouette fermée et monumentale. Le revers avec motifs ornementaux complète l’ensemble avec équilibre, sans interrompre la continuité visuelle.
L’œuvre provient d’une collection privée de vases d’inspiration antique et, par sa qualité et sa présence, aurait été vraisemblablement considérée par le passé comme un exemplaire archéologique. Ce n’est que plus tard qu’elle a été reconnue comme une reproduction de haute qualité, réalisée selon les canons du Grand Tour pour satisfaire le goût collectionneur de l’époque.
En raison de sa dimension, de sa structure et de la complexité décorative, l’amphore peut être placée comme élément central dans des environnements classiques, des cabinets d’étude, des bibliothèques ou des intérieurs contemporains de haut niveau, où elle peut faire office de point focal à forte valeur esthétique et culturelle.
Conditions générales bonnes compte tenu de l’âge et de la typologie: usures, abrasions, craquelures et traces du temps présentes, visibles sur le couvercle, les anses et les surfaces décorées. Le fond présente des traces évidentes de fabrication et de vieillissement. Ces caractéristiques n’altèrent pas la lisibilité des scènes et contribuent à la restitution globale de l’objet.
Mesures: hauteur 48 cm; largeur 22 cm; profondeur 22 cm; diamètre de l’ouverture 16 cm.
Les photos font partie intégrante de la description. Emballage garanti et soigné confié à des professionnels du secteur.
À propos du vendeur
Détails
Mentions légales
Le vendeur a été informé par Catawiki des exigences en matière de documentation et garantit les éléments suivants : - l’objet a été obtenu de manière légale, - le vendeur a le droit de vendre et/ou d’exporter l’objet, le cas échéant, - le vendeur fournira toutes les informations nécessaires sur la provenance, et tiendra à disposition les documents, permis ou licences requis, conformément aux lois locales, - le vendeur informera l’acheteur de tout retard dans l’obtention de ces permis ou licences. En enchérissant, vous reconnaissez que des documents d’importation peuvent être requis selon votre pays de résidence, et que l’obtention de permis ou licences est susceptible de retarder la livraison de votre objet.
Le vendeur a été informé par Catawiki des exigences en matière de documentation et garantit les éléments suivants : - l’objet a été obtenu de manière légale, - le vendeur a le droit de vendre et/ou d’exporter l’objet, le cas échéant, - le vendeur fournira toutes les informations nécessaires sur la provenance, et tiendra à disposition les documents, permis ou licences requis, conformément aux lois locales, - le vendeur informera l’acheteur de tout retard dans l’obtention de ces permis ou licences. En enchérissant, vous reconnaissez que des documents d’importation peuvent être requis selon votre pays de résidence, et que l’obtention de permis ou licences est susceptible de retarder la livraison de votre objet.
