Santicri (1992) - Fucking World

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, augmentant ainsi sa visibilité dans des contextes tant nationaux qu’internationaux.

Santicri-artist
Technique : Résine et Poudre de marbre
Dimensions : H37 x L12 x P12 cm
État : neuf
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : Open edition

Limited edition SOLD OUT
La sculpture est une combinaison de symbolisme et d’ironie qui capte l’attention du spectateur et l’incite à réfléchir sur divers niveaux de sens.

Tout d’abord, le geste de la main levée avec le majeur levé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de rébellion, une manière audacieuse d’envoyer un message fort et sans équivoque. Ici, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une sorte de refus ou de critique envers le monde tel qu’il est. C’est une interprétation visuelle de la frustration ou du dissensus envers les aspects de notre monde contemporain.

L’usage de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le majeur, apporte une couche supplémentaire de sens. Il pourrait être interprété comme une critique des défis globaux et des tensions sociopolitiques que nous affrontons, ou comme un cri d’alarme sur la fragilité de notre planète. La main, dans ce contexte, assume un rôle de responsabilité et de pouvoir, presque comme si l’artiste disait que la solution à ces problèmes se trouve entre nos mains.

Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre un point de départ pour la discussion et la réflexion sur le monde contemporain, les défis que nous rencontrons et notre rôle dans sa mise en forme. C’est une œuvre d’art qui peut susciter une large gamme de réactions et de discussions, exactement comme de nombreuses œuvres d’art contemporain cherchent à le faire.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. C’est là qu’est née une nécessité de plus en plus forte de se trouver et d’exprimer sa créativité.

Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.

Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de peintures et sculptures de street art, pop art, art contemporain.

"Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le réinterpète avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable."