Juan Fuster - Las rocas junto al mar





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Juan Fuster, Las rocas junto al mar (2006), sculpture-peinture abstraite géométrique, signé à la main, dimensions 93 x 97 cm, poids 8 kg, Espagne, en bon état, vendu directement par l'artiste, avec le certificat de titularité.
Description fournie par le vendeur
Les rochers près de la mer (2006)
C’est une peinture-sculpture, géométrico-abstracte accompagnée du certificat de titularité de l’artiste.
Réalisée en 2006, Les rochers près de la mer appartient à un moment particulièrement significatif dans l’évolution artistique de Juan Fuster. Cette même année, il présente l’exposition individuelle "L’air qui nous use" dans la Salle d’Expositions du Rectorat et du Conseil Social de l’Université Miguel Hernández d’Elche, une exposition qui a consolidé une ligne de travail fondée sur l’intégration de la peinture, de l’assemblage et de la construction spatiale.
Formé au Design Graphique à l’École des Arts et Métiers d’Alicante et diplômé par la suite par la School of the Museum of Fine Arts de Boston, Fuster a développé un langage plastique de grande personnalité où convergent la précision de la composition, la richesse matérielle et une conception architecturale du tableau.
Dans Les rochers près de la mer, la surface picturale cesse d’être comprise comme un plan pour devenir un espace construit. Des planches, des lattes et des fragments de bois s’assemblent sur une structure géométrique dans laquelle les matériaux conservent la mémoire de leur origine, tout en acquérant une nouvelle dimension esthétique. Les plans de couleur — noirs, blancs, bleus, rouges et verts — apparaissent entre les bois comme des pauses visuelles qui organisent la composition et renforcent son équilibre formel.
Bien qu’il s’inscrive pleinement dans le territoire de l’abstraction, le titre invite à une lecture évocatrice. Les rochers près de la mer ne représentent pas un paysage, mais le suggèrent par l’accumulation de strates, la solidité du bois et le rythme des formes. La composition transmet la force contenue d’un littoral modelé par le temps, où la stabilité de la roche cohabite avec l’énergie changeante de la mer. Il s’agit d’une abstraction qui fait appel à la mémoire du paysage méditerranéen à partir de la matière et de la construction.
La profondeur naît du relief réel des matériaux et des ombres que projettent les uns sur les autres, faisant osciller l’œuvre entre peinture, objet et sculpture. Ce dialogue entre structure, volume et couleur constitue l’un des traits les plus caractéristiques de la production de Fuster et situe son travail dans une tradition contemporaine qui explore les limites du support pictural.
Les rochers près de la mer résume avec clarté les constantes qui définiront la production ultérieure de l’artiste : une intelligence constructrice épurée, une sensibilité extraordinaire envers la matière et une poésie visuelle qui transforme des matériaux quotidiens en compositions d’une grande intensité plastique. Il s’agit d’une œuvre representative d’une étape fondamentale de sa carrière, antérieure à la consolidation de sa reconnaissance publique, qui culminera quelques années plus tard avec le Premier Prix du Certamen Vila de Sant Joan d’Alacant et sa participation à Arte Santander en 2009."
Les rochers près de la mer (2006)
C’est une peinture-sculpture, géométrico-abstracte accompagnée du certificat de titularité de l’artiste.
Réalisée en 2006, Les rochers près de la mer appartient à un moment particulièrement significatif dans l’évolution artistique de Juan Fuster. Cette même année, il présente l’exposition individuelle "L’air qui nous use" dans la Salle d’Expositions du Rectorat et du Conseil Social de l’Université Miguel Hernández d’Elche, une exposition qui a consolidé une ligne de travail fondée sur l’intégration de la peinture, de l’assemblage et de la construction spatiale.
Formé au Design Graphique à l’École des Arts et Métiers d’Alicante et diplômé par la suite par la School of the Museum of Fine Arts de Boston, Fuster a développé un langage plastique de grande personnalité où convergent la précision de la composition, la richesse matérielle et une conception architecturale du tableau.
Dans Les rochers près de la mer, la surface picturale cesse d’être comprise comme un plan pour devenir un espace construit. Des planches, des lattes et des fragments de bois s’assemblent sur une structure géométrique dans laquelle les matériaux conservent la mémoire de leur origine, tout en acquérant une nouvelle dimension esthétique. Les plans de couleur — noirs, blancs, bleus, rouges et verts — apparaissent entre les bois comme des pauses visuelles qui organisent la composition et renforcent son équilibre formel.
Bien qu’il s’inscrive pleinement dans le territoire de l’abstraction, le titre invite à une lecture évocatrice. Les rochers près de la mer ne représentent pas un paysage, mais le suggèrent par l’accumulation de strates, la solidité du bois et le rythme des formes. La composition transmet la force contenue d’un littoral modelé par le temps, où la stabilité de la roche cohabite avec l’énergie changeante de la mer. Il s’agit d’une abstraction qui fait appel à la mémoire du paysage méditerranéen à partir de la matière et de la construction.
La profondeur naît du relief réel des matériaux et des ombres que projettent les uns sur les autres, faisant osciller l’œuvre entre peinture, objet et sculpture. Ce dialogue entre structure, volume et couleur constitue l’un des traits les plus caractéristiques de la production de Fuster et situe son travail dans une tradition contemporaine qui explore les limites du support pictural.
Les rochers près de la mer résume avec clarté les constantes qui définiront la production ultérieure de l’artiste : une intelligence constructrice épurée, une sensibilité extraordinaire envers la matière et une poésie visuelle qui transforme des matériaux quotidiens en compositions d’une grande intensité plastique. Il s’agit d’une œuvre representative d’une étape fondamentale de sa carrière, antérieure à la consolidation de sa reconnaissance publique, qui culminera quelques années plus tard avec le Premier Prix du Certamen Vila de Sant Joan d’Alacant et sa participation à Arte Santander en 2009."

