T. Pimenta (1991) - "À Feu Doux" - (Limited Edition) XL

T. Pimenta (1991), artiste portugaise, présente "À Feu Doux" Fine Art Giclée sur toile de coton premium, une peinture numérique originale développée avec le soutien d’outils numériques avancés et produite en tant que Fine Art Giclée premium sur une toile 100 % coton de qualité muséale, en édition limitée. Chaque exemplaire est signé à la main au verso et accompagné d’un Certificat d’authenticité (COA) au format physique ou numérique.

"À Feu Doux" Fine Art Giclée sur toile de coton premium

Détails de l’œuvre :
Technique : Fine Art Giclée de haute qualité sur toile premium 100 % coton, 370 g/m2, produite avec des encres de qualité musée pour une définition et une profondeur des couleurs accrues. Œuvre livrée sans cadre, roulée dans un tube de protection.
Taille de l’image : 80 x 60 cm.
Taille totale de la toile : 90 x 70 cm (y compris 5 cm de marges de tension de chaque côté).
Marges : Marges de toile supplémentaires de 5 cm incluses pour faciliter la tension et le cadre.
Édition : Limitée à 20 exemplaires numérotés individuellement.

"À Feu Doux" se déroule dans une cuisine parisienne où tout mijote et où tout n’est pas dans la marmite. Une femme est assise sur le plan de travail en marbre, pieds nus, une cuillère en bois à la main, remuant quelque chose dans une casserole en cuivre qu’elle a déjà oubliée. L’autre se tient suffisamment proche pour partager la vapeur, son front presque en contact, sa main reposant là où les mains reposent quand elles ont cessé de faire semblant de ne pas chercher la chaleur. Elles portent des chemises blanches qui appartiennent à quelqu’un ou à personne, suffisamment déboutonnées pour laisser entrer la soirée, le tissu glissant d’une épaule avec la lente négligence de quelque chose qui n’a jamais été correctement boutonné. Sur le comptoir derrière elles, une bouteille de vin blanc est ouverte parce que quelqu’un l’a ouverte il y a des heures et personne ne se souvient qui. Une miche de pain a été déchirée plutôt que tranchée. Des pêches reposent sur une assiette, non touchées. Des pivoines et des œillets envahissent un vase en céramique comme les fleurs envahissent un vase lorsque personne ne les organise et qu’elles se sont elles-mêmes organisées. Du romarin frais est éparpillé sur le marbre comme s’il était tombé et que personne ne s’est penché pour le ramasser, car se pencher aurait signifié s’éloigner. Par la fenêtre, la façade haussmannienne d’en face, sur le boulevard, devient dorée dans la dernière lumière d’un jour qui se termine de la même manière que le vin a été ouvert, lentement, sans que personne ne décide que cela devait être le cas. La flamme au gaz sous le cuivre brûle doucement et de façon stable, ce genre de chaleur qui met du temps à venir mais ne ruine rien. Peu importe ce qui mijote, il sera prêt quand il le sera. Il n’y a pas d’urgence dans cette cuisine. Il n’y a pas eu d’urgence dans cette cuisine toute la soirée.

L’œuvre explore des thèmes tels que la cuisine comme pièce la plus intime de toute maison, la tension silencieuse entre proximité et retenue, la beauté d’un moment qui refuse de s’accélérer, et la chaleur particulière qui existe entre deux personnes qui ont cessé de mesurer la distance entre elles.

T. Pimenta est une artiste portugaise dont l’engagement à créer des œuvres visuellement percutantes cherche à développer des pièces capables d’établir une présence visuelle et une connexion émotionnelle avec les spectateurs et les collectionneurs.

Le processus créatif commence par une construction conceptuelle initiale, où le récit central et la direction émotionnelle de la composition sont définis. Par la suite, la vision artistique est développée à travers des outils Adobe, des processus de construction numérique et l’utilisation de l’intelligence artificielle (IA), ajoutant profondeur, texture, lumière et raffinement structurel.

Son approche combine des sensibilités artistiques traditionnelles avec des techniques numériques contemporaines, permettant l’exploration de différents langages visuels et l’expansion continue des possibilités créatives.

Chaque œuvre reçoit en outre une intervention de finition manuelle par un vernis artisanal appliqué à la main sur mesure, conçue pour renforcer la luminosité, la profondeur visuelle et la présence matérielle.

Authentification :
Signature : Chaque exemplaire est signé à la main par l’artiste, T. Pimenta, au verso, avec son numéro d’édition respectif.
Certificat d’authenticité : Accompagné d’un Certificat d’authenticité signé (COA), attestant l’authenticité et l’originalité de l’œuvre. Le certificat peut être fourni au vainqueur de l’enchère en format physique ou numérique, sur demande.

Exclusivité :
Édition : Limitée à 20 exemplaires numérotés individuellement.

Expédition mondiale disponible. Chaque œuvre est soigneusement emballée dans un tube rigide de protection avec traçabilité et conditions d’expédition sécurisées. Une attention particulière est portée à l’emballage afin de garantir que chaque pièce arrive en toute sécurité et dans des conditions optimales pour les collectionneurs.