VANTA - Lumen XII - NO RESERVE

Lumen
140x100cm
Lumen est une série de peintures explorant la présence ressentie de la lumière — la façon dont une seule source de couleur peut se comporter moins comme du pigment et davantage comme une illumination, adoucissant la frontière entre objet et atmosphère. Chaque œuvre se centre sur un champ radiant de couleur qui semble émettre plutôt que réfléchir, transformant la surface de la toile en quelque chose de plus proche d’une lumière conçue — une contrepartie intime et faite main à des environnements lumineux immersifs explorés dans l’art contemporain et le design d’intérieur.

Les œuvres dialoguent avec les investigations de James Turrell sur l’espace perceptif, puisent dans les champs chromatiques de Mark Rothko, les immersions saturées d’Yves Klein, les installations atmosphériques d’Olafur Eliasson, le travail de pigment d’Anish Kapoor, les méditations chromatiques de Josef Albers et les dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme gardent ailleurs. Quelque chose des géométries fluorescentes de Dan Flavin et des travaux perceptuels de lumière de Robert Irwin plane également discrètement en arrière-plan de la série — une lignée de créateurs intéressés par la lumière comme matériau à part entière, aux côtés d’une sensibilité de design moderne plus large ancrée dans la théorie des couleurs du Bauhaus et dans le minimalisme scandinave.

Chaque toile est réalisée à la manière de la peinture acrylique d’art sur toile de coton, déposée en champs fins et vibrants. Un large pinceau est tiré sur la surface dans un mouvement unique et répété jusqu’à ce que le pigment s’éclaircisse presque jusqu’à la transparence, permettant au blanc de la toile en dessous de rayonner à travers. Sous certaines lumières, les peintures cessent de se lire comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur, prenant une qualité presque lumineuse, semblable à une lampe, qui change au cours de la journée. Un vernis protecteur épais termine chaque œuvre avec une peau brillante et réfléchissante qui renforce la sensation de regarder vers l’intérieur plutôt que vers la surface — une finition archivistique adaptée à une collection de longue durée et à l’exposition dans des intérieurs contemporains, que ce soit dans une résidence privée, un espace au design avant-gardiste ou un cadre de galerie.

Peinture contemporaine abstraite originale signée sur toile, faite main dans l’atelier comme une pièce unique et unique en son genre de l’art mural moderne — une œuvre calme et atmosphérique qui trouve sa place dans des environnements de design minimalistes, modernes du milieu du siècle ou contemporains.
Lumen est une série sur l’émission — la couleur se comportant comme la lumière, la surface se comportant comme une source, et la radiance discrète qu’une peinture peut détenir lorsque le pigment est poussé à la limite de la transparence.

Expédition :
L’œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée dans un tube). Elle peut être facilement recoulée par un professionnel ou par vous-même; cela est aussi moins coûteux que le coût d’expédition augmenté autrement lorsque les peintures sont envoyées montées.

Les mesures indiquées correspondent à la toile tendue et montée sur un cadre (Les dimensions réelles de la toile sont plus grandes pour permettre qu’elle soit montée sur un cadre épais de 2-4 cm).

Avertissement :
Les photos de processus incluses dans l’annonce montrent des études et des œuvres en cours, ainsi que des gros plans montrant la structure de la toile.