VANTA - Lumen XXII - NO RESERVE

Lumen
140x100 cm
Lumen est une série de peintures explorant la présence ressentie de la lumière — la façon dont une seule source de couleur peut se comporter moins comme un pigment et plus comme une illumination, adoucissant la frontière entre objet et atmosphère. Chaque œuvre se concentre sur un champ radiant de couleur qui semble émettre plutôt que refléter, transformant la surface de la toile en quelque chose de plus proche d’une lumière conçue — un pendant intime et fait main à des environnements lumineux immersifs explorés dans l’art contemporain et le design d’intérieur.

Les œuvres dialoguent avec les enquêtes de James Turrell sur l’espace perceptif, et s’inspirent des champs chromatiques de Mark Rothko, des immersions saturées d’Yves Klein, des installations atmosphériques d’Olafur Eliasson, du travail de pigments d’Anish Kapoor, des méditations sur la couleur de Josef Albers, et des dégradés doux des photogrammes abstraits de Wolfgang Tillmans — des artistes pour qui la couleur, le bord et la transition portent le poids que la ligne et la forme portent ailleurs. On retrouve aussi en filigrane les géométries fluorescentes de Dan Flavin et les travaux de lumière perceptive de Robert Irwin — une lignée de créateurs intéressés par la lumière comme matière à part entière, au-delà d’une sensibilité moderne du design ancrée dans la théorie des couleurs du Bauhaus et dans le minimalisme scandinave.

Chaque toile est travaillée à la peinture acrylique pour beaux-arts sur toile de coton, déposée en fines zones vibrantes. Un large pinceau est tiré sur la surface d’un seul mouvement répété jusqu’à ce que le pigment devienne presque transparent, permettant au blanc de la toile en dessous de rayonner à travers. Sous certains éclairages, les peintures cessent de se lire comme de la peinture et semblent éclairées de l’intérieur, acquérant une qualité presque lumineuse, semblable à une lampe, qui varie tout au long de la journée. Une couche de vernis protecteur épaisse termine chaque œuvre avec une peau brillante et réfléchissante qui approfondit le sens de regarder l’intérieur plutôt que la surface — une finition archival adaptée à des collections et à une exposition à long terme dans des intérieurs contemporains, que ce soit dans une maison privée, un espace orienté design, ou un cadre de galerie.

Peinture abstraite contemporaine originale signée sur toile, faite à la main dans l’atelier en une pièce unique — une œuvre calme et atmosphérique qui trouve sa place dans des environnements de design minimaliste, moderne de milieu du siècle, ou contemporains.
Lumen est une série sur l’émission — la couleur se comportant comme lumière, la surface se comportant comme source, et la radiance discrète qu’une peinture peut détenir lorsque le pigment est poussé à l’extrême de la transparence.

Expédition :
L’œuvre est livrée sans cadre (emballage professionnel, roulée dans un tube). Elle peut facilement être retendue par un professionnel ou par vous-même, ce qui est aussi moins cher que le coût d’expédition augmentant lorsqu’on envoie des peintures déjà tendues.

Les mesures indiquées correspondent à la peinture tendue et montée sur un cadre (les dimensions réelles de la toile sont plus grandes pour permettre un montage sur un cadre épais de 2–4 cm).

Avertissement :
Les photos de processus incluses dans l’annonce montrent des études et des travaux en cours, ainsi que des gros plans montrant la structure de la toile.