R. Serra - El sendero XL

Œuvre originale appartenant à la série « Memoria del agua », une recherche picturale qui explore le paysage à travers la relation entre eau, végétation et lumière.

La composition conduit le regard le long d'un chemin qui traverse le jardin et s'ouvre sur l'horizon marin. Les plans de couleur se succèdent naturellement, construisant la profondeur par des contrastes de température et une touche au pinceau visible qui conserve l'énergie du processus pictural.

Les verts, turquoises et bleus s'équilibrent avec des touches chaudes de jaunes, roses et ocres, générant une atmosphère lumineuse où la végétation et l'architecture s'intègrent dans un même espace. La simplification des formes et la liberté du geste renforcent le caractère contemporain de l'œuvre sans perdre la référence au paysage méditerranéen.

• Artiste : R. Serra
• Technique : Acrylique sur toile
• Mesures : 100 × 70 cm. Diaphragme de 5 cm. Orientation verticale.
• Année : 2026
• Œuvre unique
• Signée à la main (au verso du tableau)
• Inclut un certificat d'authenticité (COA)
• État : Excellent
• Envoi : L'œuvre est envoyée directement depuis le studio de l'artiste, soigneusement enroulée dans un tube rigide en carton ou dans une boîte de dimensions similaires pour garantir sa conservation pendant le transport. Tous les envois incluent un numéro de suivi.

Notes : Les images sont à caractère illustratif. Les dimensions réelles de l'œuvre sont indiquées dans la fiche technique et doivent être considérées comme référence principale. Les couleurs peuvent présenter de légères variations selon les réglages de chaque écran.

R. Serra est un artiste visuel résidant en Espagne dont la pratique s'articule autour de la recherche picturale et des mécanismes de construction de l'image. Sa formation en Arts plastiques, spécialité peinture, conjuguée à des études ultérieures en design graphique, forge un langage qui place la peinture en dialogue avec les esthétiques et logiques visuelles de la culture numérique.
Sa œuvre explore la mémoire comme un processus d'édition et de reconstruction, où les souvenirs vécus et imaginés convergent pour générer des images qui remettent en question la stabilité de la représentation. À travers la peinture, il explore les tensions entre présence et absence, expérience et fiction, proposant des scènes suspendues entre l'intime et l'universel.

Au cours de la dernière décennie, il a développé une trajectoire d'exposition qui inclut des expositions collectives dans des galeries nationales et internationales, consolidant sa présence dans le contexte de l'art contemporain.