Marius Stampe - Fragments of Presence





Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 138076 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Marius Stampe présente Fragments of Presence, une œuvre originale en acrylique de portrait cubiste, datée 2026, signée et en excellent état, mesurant 80 × 60 cm, réalisée au Danemark et vendue directement par l’artiste, avec des tons bleu, violet, turquoise et multicolores.
Description fournie par le vendeur
Un visage n'est jamais qu'un visage.
Cette peinture explore la complexité de l'identité à travers une géométrie fragmentée, des couches de couleur et une expression silencieuse. Chaque forme représente un aspect différent de l'expérience humaine — souvenirs, émotions, forces et vulnérabilités — qui se réunissent pour former une présence unique.
Plutôt que de tout révéler d'emblée, la composition invite le spectateur à ralentir. À mesure que la lumière change et que l'œil parcourt la toile, de nouvelles relations entre couleur, forme et expression commencent à émerger. La peinture évolue à chaque rencontre.
En tant qu'architecte et artiste, je suis fasciné par l'équilibre entre structure et émotion. Mon travail allie précision géométrique et geste intuitif, créant des portraits qui existent quelque part entre la réalité et l'abstraction.
Je ne peins pas les gens tels qu'ils apparaissent ; je peins la complexité de ce qu'ils sont.
Un visage n'est jamais qu'un visage.
Cette peinture explore la complexité de l'identité à travers une géométrie fragmentée, des couches de couleur et une expression silencieuse. Chaque forme représente un aspect différent de l'expérience humaine — souvenirs, émotions, forces et vulnérabilités — qui se réunissent pour former une présence unique.
Plutôt que de tout révéler d'emblée, la composition invite le spectateur à ralentir. À mesure que la lumière change et que l'œil parcourt la toile, de nouvelles relations entre couleur, forme et expression commencent à émerger. La peinture évolue à chaque rencontre.
En tant qu'architecte et artiste, je suis fasciné par l'équilibre entre structure et émotion. Mon travail allie précision géométrique et geste intuitif, créant des portraits qui existent quelque part entre la réalité et l'abstraction.
Je ne peins pas les gens tels qu'ils apparaissent ; je peins la complexité de ce qu'ils sont.

