Slasky - Baccante
05
jours
14
heures
45
minutes
11
secondes
Offre actuelle
€ 120
Prix de réserve non atteint
 | 120 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 144916 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
*Baccante* de Slasky est une impression giclée signée à la main, réalisée en 2026 et numérotée 3/5 dans une édition limitée.
Résumé assisté par IA
Description fournie par le vendeur
Dom Pérignon Millésime – Bacchante Reimagined | Slasky
Dans cette œuvre, Slasky réinterprète la célèbre “Baccante” de Malkov, en la fusionnant avec l’emblématique étiquette de Dom Pérignon Rosé Millésimé. Le langage de la peinture académique dialoguie avec l’un des symboles les plus recognissables du luxe contemporain, transformant une figure allégorique dédiée au vin et à la célébration en une image qui réfléchit au désir, au prestige et à la valeur attribuée aux objets iconiques.
La Bacchante, traditionnellement liée aux rituels de Bacchus, soulève une bouteille de champagne au lieu de l’attribut classique habituel, tandis que le fond de l’étiquette monumentale remplace l’environnement pictural original. Le résultat est un court-circuit entre l’histoire de l’art, le branding et la culture de la collection.
L’œuvre s’insère dans la recherche artistique de Slasky, qui explore la transformation des symboles de la consommation en nouvelles reliques contemporaines à travers des compositions à fort impact visuel et muséal.
Idéal pour les collectionneurs d’art contemporain, les passionnés de champagne, de design de luxe et de réinterprétations de la peinture classique.
Contemporary Art, Bacchante, Malkov, Baroque Inspired Art, Classical Painting Reimagined, Dom Pérignon, Dom Pérignon Rosé, Champagne Art, Luxury Art, Contemporary Collage, Pop Art, Neo Baroque, Wine Art, Fine Art Print, Museum Style, Luxury Interior, Statement Artwork, Collector Art, Modern Allegory, Italian Contemporary Artist, Slasky, Luxury Branding, Contemporary Wall Art.
2026
* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 March 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
À propos du vendeur
Slasky revient à défoncer les barrières du temps avec une œuvre qui agit comme un fin court-circuit visuel et conceptuel. Au centre de la composition éclate le regard magnétique et indissociable d'un portrait féminin classique, imprégné du réalisme méticuleux typique de la grande tradition picturale nord-européenne du XVIIe siècle. La dignité austère de la noble dame, encadrée par une somptueuse gorge de dentelle blanche, est toutefois interceptée, découpée et partiellement occultée par un motif géométrique à rayures diagonales blanches et noires. Cette intervention graphique n'est pas une simple superposition esthétique, mais une forte déclaration de poésie urbaine. Slasky introduit un motif qui évoque immédiatement les codes visuels de la signalisation routière contemporaine, de l'Optical Art et des graphismes street modernes. Le barrage géométrique agit comme une barrière ou un filtre censatoire qui décompose le visage : une moitié reste fidèle à sa dimension museale et historique, tandis que l’autre moitié se dissout dans la froide rationalité du code abstrait. L’œuvre interroge ainsi la perception de l'identité à l'ère numérique. Le visage du passé, gardien d'une mémoire historique intime et solennelle, est réactivé et contraint de dialoguer avec les rythmes syncopés et les géométries effrontées de la culture contemporaine. Pour sublimer cette dicotomie est le choix du cadre: un somptueux profil baroque noir en relief qui enferme l'œuvre, transformant le contraste criard et pop en un objet sacré de design muséal. Avec son incontestable maîtrise technique et éditoriale, Slasky ne détruit pas l'ancien, mais le recodifie, démontrant que l'art classique n'appartient pas seulement au passé, mais qu'il est une matière vivante, prête à être traversée et à se re-signifier par les symboles de notre présent.
Traduit par Google TraductionDom Pérignon Millésime – Bacchante Reimagined | Slasky
Dans cette œuvre, Slasky réinterprète la célèbre “Baccante” de Malkov, en la fusionnant avec l’emblématique étiquette de Dom Pérignon Rosé Millésimé. Le langage de la peinture académique dialoguie avec l’un des symboles les plus recognissables du luxe contemporain, transformant une figure allégorique dédiée au vin et à la célébration en une image qui réfléchit au désir, au prestige et à la valeur attribuée aux objets iconiques.
La Bacchante, traditionnellement liée aux rituels de Bacchus, soulève une bouteille de champagne au lieu de l’attribut classique habituel, tandis que le fond de l’étiquette monumentale remplace l’environnement pictural original. Le résultat est un court-circuit entre l’histoire de l’art, le branding et la culture de la collection.
L’œuvre s’insère dans la recherche artistique de Slasky, qui explore la transformation des symboles de la consommation en nouvelles reliques contemporaines à travers des compositions à fort impact visuel et muséal.
Idéal pour les collectionneurs d’art contemporain, les passionnés de champagne, de design de luxe et de réinterprétations de la peinture classique.
Contemporary Art, Bacchante, Malkov, Baroque Inspired Art, Classical Painting Reimagined, Dom Pérignon, Dom Pérignon Rosé, Champagne Art, Luxury Art, Contemporary Collage, Pop Art, Neo Baroque, Wine Art, Fine Art Print, Museum Style, Luxury Interior, Statement Artwork, Collector Art, Modern Allegory, Italian Contemporary Artist, Slasky, Luxury Branding, Contemporary Wall Art.
2026
* CI-AO
30 April - 28 May 2026
Via Del Vantaggio 28, Rome
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 March 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 September 2025
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
À propos du vendeur
Slasky revient à défoncer les barrières du temps avec une œuvre qui agit comme un fin court-circuit visuel et conceptuel. Au centre de la composition éclate le regard magnétique et indissociable d'un portrait féminin classique, imprégné du réalisme méticuleux typique de la grande tradition picturale nord-européenne du XVIIe siècle. La dignité austère de la noble dame, encadrée par une somptueuse gorge de dentelle blanche, est toutefois interceptée, découpée et partiellement occultée par un motif géométrique à rayures diagonales blanches et noires. Cette intervention graphique n'est pas une simple superposition esthétique, mais une forte déclaration de poésie urbaine. Slasky introduit un motif qui évoque immédiatement les codes visuels de la signalisation routière contemporaine, de l'Optical Art et des graphismes street modernes. Le barrage géométrique agit comme une barrière ou un filtre censatoire qui décompose le visage : une moitié reste fidèle à sa dimension museale et historique, tandis que l’autre moitié se dissout dans la froide rationalité du code abstrait. L’œuvre interroge ainsi la perception de l'identité à l'ère numérique. Le visage du passé, gardien d'une mémoire historique intime et solennelle, est réactivé et contraint de dialoguer avec les rythmes syncopés et les géométries effrontées de la culture contemporaine. Pour sublimer cette dicotomie est le choix du cadre: un somptueux profil baroque noir en relief qui enferme l'œuvre, transformant le contraste criard et pop en un objet sacré de design muséal. Avec son incontestable maîtrise technique et éditoriale, Slasky ne détruit pas l'ancien, mais le recodifie, démontrant que l'art classique n'appartient pas seulement au passé, mais qu'il est une matière vivante, prête à être traversée et à se re-signifier par les symboles de notre présent.
Traduit par Google TraductionDétails
Vendu(e) par
Agent
Édition
Édition limitée
Edition number
3/5
Artiste
Slasky
Titre de l'œuvre d'art
Baccante
Technique
Giclée
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2026
Condition
Excellent état
Hauteur
55 cm
Largeur
42 cm
Style
Baroque
Vendu avec cadre
Non
Période
2020 et après
Vendu par
