Santicri - Tired face (black and white marble )






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
45 € |
|---|
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 138365 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Santicri, 2020, Tired face (black and white marble), sculpture en résine et poudre de marbre avec signature à la main, dimensions 32 × 17 × 9 cm, Italie, édition limitée à 100 exemplaires, bon état.
Description fournie par le vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en lumière le talent exceptionnel et la visibilité toujours croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.
Santicri-artist
Technique : Résine et poussière de marbre, inserts de feuille d’or.
Dimensions : H32 x L17 x P9 cm
Condition : nouveau
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : marbre noir et blanc
La sculpture est vernie avec une peinture bicomposante pour en donner plus de brillance et de durabilité dans le temps; l’œuvre comporte des inserts en feuille d’or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veines uniques par rapport aux autres de la même édition. L’Artiste émule la technique japonaise du Kintsugi née de l’idée que de l’imperfection et d’une blessure peut naître une forme encore plus parfaite sur le plan esthétique et intérieur, évoquant le symbole de la résilience.
Étirage limité à 100 exemplaires.
Le numéro de série expédié peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.
L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se plaçant juste après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours mêlant études de Géomètre et Architecture qui l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née la nécessité croissante de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
« Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable. »
À propos du vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres dans le prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l’International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes à la fois nationaux et internationaux.
Santicri a été reconnu parmi les Best-Selling Artists de 2024 par Artmayeur, l’une des plateformes les plus renommées dans le monde de l’art. La même année, il a également été classé parmi les trois noms les plus recherchés sur la plateforme Catawiki, signe supplémentaire de l’appréciation croissante pour son travail. Ces distinctions mettent en lumière le talent exceptionnel et la visibilité toujours croissante de Santicri sur la scène artistique contemporaine.
Santicri-artist
Technique : Résine et poussière de marbre, inserts de feuille d’or.
Dimensions : H32 x L17 x P9 cm
Condition : nouveau
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : marbre noir et blanc
La sculpture est vernie avec une peinture bicomposante pour en donner plus de brillance et de durabilité dans le temps; l’œuvre comporte des inserts en feuille d’or décorés à la main. Chaque exemplaire présente des veines uniques par rapport aux autres de la même édition. L’Artiste émule la technique japonaise du Kintsugi née de l’idée que de l’imperfection et d’une blessure peut naître une forme encore plus parfaite sur le plan esthétique et intérieur, évoquant le symbole de la résilience.
Étirage limité à 100 exemplaires.
Le numéro de série expédié peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
EXPÉDITION ASSURÉE.
L’artiste s’est imposé en 2024 comme l’un des noms les plus recherchés sur Catawiki, se plaçant juste après des icônes comme Kaws et Banksy. Son art se distingue dans un contexte exclusif qui inclut d’autres catégories d’excellence, telles que Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier et Pokémon. Un talent reconnu non seulement pour sa valeur créative, mais aussi comme l’un des investissements les plus prometteurs de l’année.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours mêlant études de Géomètre et Architecture qui l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née la nécessité croissante de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
« Il n’est jamais facile de classer son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma manière de voir ce qui m’entoure et je le réinterprète avec un design qui épouse bien les temps modernes : d’impact et mémorable. »
