Santicri - Fucking World

Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art de renommée internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) à New York, élargissant ainsi sa visibilité tant dans des contextes nationaux qu'internationaux.

Santicri-artist
Technique : RÉSINE et Poudre de marbre
Dimensions : H37 x L12 x P12 cm
Condition : neuf
Certificat d’authenticité – signé à la main
Édition : open edition

Édition limitée SOLD OUT → Édition limitée épuisée
La sculpture est une combinaison de symbolisme et d’ironie qui attire l’attention du spectateur et l’incite à réfléchir sur différents niveaux de sens.

Tout d’abord, le geste de la main levée avec le doigt médian relevé est universellement reconnu comme un signe de défi ou de révolte, une manière audacieuse d’envoyer un message fort et sans équivoque. Ici, ce geste est amplifié par le fait que la main soutient le monde lui-même, suggérant une sorte de refus ou d critique envers le monde tel qu’il est. C’est une interprétation visuelle de la frustration ou du dissensus envers les aspects de notre monde contemporain.

L’utilisation de cette sculpture pour représenter le monde lui-même, avec la planète Terre appuyée sur le doigt moyen, apporte une couche supplémentaire de sens. Elle peut être interprétée comme une critique des défis globaux et des tensions sociopolitiques que nous affrontons, ou comme un cri d’alarme sur la fragilité de notre planète. La main, dans ce contexte, assume un rôle de responsabilité et de pouvoir, presque comme si l’artiste disait que la solution à ces problèmes se trouve entre nos mains.

Dans son audace et sa provocation, cette sculpture offre un point de départ pour discuter et réfléchir sur le monde contemporain, sur les défis que nous relevons et sur notre rôle dans sa façon de le modeler. C’est une œuvre d’art qui peut générer une large gamme de réactions et de discussions, tout comme de nombreuses œuvres d’art contemporain cherchent à le faire.
Le numéro de série pourrait ne pas correspondre à celui sur la photo.

Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de géomètre et d’architecture, l’a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. C’est là qu’est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.

Ses œuvres se vendent dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art, art contemporain.
"Il n’est jamais facile de classifier son art; j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui épouse bien les temps modernes : percutant et mémorable."