Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino





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Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino de Santicri, œuvre 2023 imprimée en Giclée sur papier de haute qualité, édition limitée x/100, 60 x 42 cm, originaire d'Italie, en bon état, expédiée directement par l’artiste, roulée.
Description fournie par le vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi bien nationaux qu'internationaux.
Santicri
Technique : peinture numérique imprimée sur papier haute qualité gr300
Dimensions : 60x42x1 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : x/100
Le numéro de série expédié est aléatoire et peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
L’œuvre d’art est expédiée roulée dans un tube en carton.
Expédition assurée avec suivi.
Cette extraordinaire œuvre contemporaine embrasse la métamorphose créative avec une fusion harmonieuse entre le croquis à la mine et le passage vivant du pinceau. Le dessin initial, comme une esquisse raffinée, offre un regard intime sur la genèse de l’œuvre, tandis que la couleur qui coule du pinceau ajoute des couches de profondeur et de vitalité. La palette chromatique, vive et dynamique, emmène le spectateur dans un voyage visuel, tandis que le pinceau, solidement ancré à la toile, devient un témoignage tangible de l’acte créatif. Cette œuvre se dresse comme une célébration du processus artistique, capturant l’essence changeante de l’inspiration et offrant un regard captivant sur la naissance de l’art. Un mélange de techniques qui convergent dans une danse visuelle unique, une expérience qui laisse place à l’imagination et à l’exploration.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de toiles et sculptures de street art, pop art et art contemporain.
« Il n’est jamais facile de classifier son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui s’accorde bien avec les temps modernes : d’impact et mémorable. »
À propos du vendeur
Santicri a participé à de nombreuses expositions d'art d'envergure internationale. Parmi les plus significatives, en 2022 il a exposé ses œuvres au prestigieux Palazzo Grillo de Gênes, et en 2023 il a été présent à l'International Contemporary Furniture Fair (ICFF) de New York, élargissant ainsi sa visibilité dans des contextes aussi bien nationaux qu'internationaux.
Santicri
Technique : peinture numérique imprimée sur papier haute qualité gr300
Dimensions : 60x42x1 cm
Certificat d’authenticité - signé à la main
Édition : x/100
Le numéro de série expédié est aléatoire et peut ne pas correspondre à celui sur la photo.
L’œuvre d’art est expédiée roulée dans un tube en carton.
Expédition assurée avec suivi.
Cette extraordinaire œuvre contemporaine embrasse la métamorphose créative avec une fusion harmonieuse entre le croquis à la mine et le passage vivant du pinceau. Le dessin initial, comme une esquisse raffinée, offre un regard intime sur la genèse de l’œuvre, tandis que la couleur qui coule du pinceau ajoute des couches de profondeur et de vitalité. La palette chromatique, vive et dynamique, emmène le spectateur dans un voyage visuel, tandis que le pinceau, solidement ancré à la toile, devient un témoignage tangible de l’acte créatif. Cette œuvre se dresse comme une célébration du processus artistique, capturant l’essence changeante de l’inspiration et offrant un regard captivant sur la naissance de l’art. Un mélange de techniques qui convergent dans une danse visuelle unique, une expérience qui laisse place à l’imagination et à l’exploration.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l’artiste italien a suivi un parcours qui, entre études de Géomètre et d’Architecture, l’a amené à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est né le besoin de plus en plus fort de se trouver et de laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaborant avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de toiles et sculptures de street art, pop art et art contemporain.
« Il n’est jamais facile de classifier son art, j’essaie de transmettre ce que mes yeux voient, ma façon de voir ce qui m’entoure et je le réélabore avec un design qui s’accorde bien avec les temps modernes : d’impact et mémorable. »

