Santicri (1992) - Unicorns are real






Titulaire d'un master en cinéma et arts visuels; curateur, écrivain et chercheur expérimenté.
500 € | ||
|---|---|---|
300 € |
Protection des acheteurs Catawiki
Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations
Trustpilot 4.4 | 138365 d’avis
Noté Excellent sur Trustpilot.
Santicri (né en 1992) présente Unicorns are real, une sculpture en résine avec poudre de marbre, acier et acrylique, tirage limité à 100 exemplaires numérotés, signée à la main, dimensions 50 x 34 x 10 cm, poids 6 kg, réalisée en Italie en 2022, en bon état.
Description fournie par le vendeur
Technique : Résine, poudre de marbre, acier, acrylique
Dimensions : H50 x L34 x P10 cm
Condition : neuve
Certificat d'authenticité - signé à la main
année 2022
Poids : 6 kg
Cette sculpture représente une interprétation audacieuse et provocante de la mythologie traditionnelle.
L'artiste semble défier les conventions iconiques de l'unicorne en tant que symbole de pureté et de magie, le transformant en une icône de souffrance et de conflit. L'utilisation des couleurs de l'arc-en-ciel pour représenter la blessure crée un contraste extraordinaire entre beauté et tragédie.
Cette sculpture peut être interprétée de multiples façons : une réflexion sur la fragilité de la beauté, une représentation de la lutte pour l'identité ou une critique de la violence cachée derrière l'apparence. C’est une œuvre d'art qui suscite sans aucun doute des émotions et stimule la réflexion, incitant les spectateurs à considérer le sens le plus profond de la beauté et de la souffrance.
La sculpture est une édition limitée à 100 exemplaires, chacun présentant des coulures de couleurs différentes les unes des autres.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre des études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née une aspiration toujours plus forte à se trouver et à laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."
À propos du vendeur
Technique : Résine, poudre de marbre, acier, acrylique
Dimensions : H50 x L34 x P10 cm
Condition : neuve
Certificat d'authenticité - signé à la main
année 2022
Poids : 6 kg
Cette sculpture représente une interprétation audacieuse et provocante de la mythologie traditionnelle.
L'artiste semble défier les conventions iconiques de l'unicorne en tant que symbole de pureté et de magie, le transformant en une icône de souffrance et de conflit. L'utilisation des couleurs de l'arc-en-ciel pour représenter la blessure crée un contraste extraordinaire entre beauté et tragédie.
Cette sculpture peut être interprétée de multiples façons : une réflexion sur la fragilité de la beauté, une représentation de la lutte pour l'identité ou une critique de la violence cachée derrière l'apparence. C’est une œuvre d'art qui suscite sans aucun doute des émotions et stimule la réflexion, incitant les spectateurs à considérer le sens le plus profond de la beauté et de la souffrance.
La sculpture est une édition limitée à 100 exemplaires, chacun présentant des coulures de couleurs différentes les unes des autres.
Né en 1992 à Macerata, dans les Marches, l'artiste italien a suivi un parcours qui, entre des études de géomètre et d'architecture, l'a conduit à collaborer avec un artisan de sculptures en résine. Là est née une aspiration toujours plus forte à se trouver et à laisser libre cours à sa créativité.
Ses œuvres sont vendues dans le monde entier, en collaboration avec des galeries en Italie et en Europe.
Son art est largement apprécié et ne peut manquer parmi les collectionneurs de tableaux et de sculptures de street art, pop art et art contemporain.
"Non è mai facile classificare la propria arte, cerco di trasmettere quello che vede i miei occhi, il mio modo di vedere ciò che mi circonda e lo rielaboro con un design che sposa bene i tempi moderni: d'impatto e memorabile."
