Marcel Mendez - Fragmented Face #82 -XL- ( No reserve )





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Marcel Mendez présente Fragmented Face #82 -XL- ( No reserve ), une œuvre originale sur toile à l’acrylique (2026), 100 cm de haut sur 70 cm de large, signée à la main, en excellent état, réalisée en Espagne et vendue directement par l’artiste.
Description fournie par le vendeur
Titre : Visage Fragmenté n°82
Série : Les 1000 Visages
Technique : Acrylique sur toile
Cette œuvre présente un portrait féminin d’une grande clarté du point de vue concret, résolu par une construction géométrique frontale qui associe équilibre visuel, fragmentation chromatique et une synthèse formelle très précise. La figure s’organise à partir d’une division verticale centrale qui articule le visage en deux moitiés contrastantes, renforçant la tension entre dualité et identité, l’un des traits distinctifs de la série.
L’hémisphère gauche du visage apparaît dans une teinte bleu clair et doux, avec un œil clos représenté par une ligne noire courbe qui apporte sérénité, introspection et un air contemplatif. En contraste, le côté droit se développe dans une teinte beige chaude et contient un œil ouvert avec iris bleu, dont la présence intensifie le dialogue entre les deux moitiés et confère à l’œuvre une expression contenue mais énigmatique. Les lèvres, dans une teinte rouge foncé, se dissolvent sur l’axe central et apportent un accent chromatique élégant et sobre.
Les cheveux se construisent comme une masse arrondie divisée entre noir profond et un rouge orangé intense, générant une silhouette puissante et moderne. Cette dualité capillaire s’intègre naturellement dans un fond organisé en grands blocs de couleur plane : jaune vibrant, violet profond, bleu et crème. La disposition claire de ces zones chromatiques renforce le langage hard-edge de la pièce et contribue à son fort impact visuel.
Dans la zone inférieure, l’habillement et le torse s’articulent par une série de formes géométriques rectangulaires, curvilignes et semicirculaires en tons rouge, noir, turquoise, jaune moutarde, beige et bleu-verdâtre. Ces formes créent une base structurelle riche et équilibrée qui prolonge la logique fragmentée du visage. Les fines lignes noires délimitent chaque plan de couleur avec netteté, soulignant le caractère néocubiste et contemporain de la composition.
Le résultat est une peinture sophistiquée qui fusionne le portrait et l’abstraction géométrique dans une image propre, harmonieuse et visuellement puissante. La combinaison de couleurs chaudes et froides, associée à la dépuration formelle des lignes et des volumes, fait de cette œuvre une pièce idéale pour les collectionneurs en quête d’une proposition contemporaine, décorative et avec une identité visuelle reconnaissable.
La toile est soigneusement enroulée et emballée de manière sûre dans un tube robuste pour l’envoi.
Les images que vous voyez actuellement sont des exemples de la façon dont l’œuvre peut apparaître lorsqu’elle est encadrée et accrochée à un mur.
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Œuvre unique
Technique : Acrylique sur toile
Année : 2026
Série Artistique :
Les 1000 Visages est un projet artistique conçu comme une collection en évolution, pensé tant par sa valeur conceptuelle que par sa projection sur le marché de l’art contemporain. La série propose la création de 1000 œuvres originales, chacune unique, numérotée et liée à un même langage visuel reconnaissable, ce qui transforme l’ensemble en un corps de travail solide et collectionnable.
Ma pratique artistique se concentre sur la réinterprétation du portrait à travers une approche géométrique et contemporaine. Chaque visage est construit à partir de plans de couleur, de lignes définies et de structures fragmentées qui génèrent des compositions équilibrées mais dynamiquement altérées. Cette tension entre ordre et rupture confère à chaque pièce une identité propre, tout en maintenant la cohérence au sein de la série.
L’usage de la couleur est volontaire et stratégique : contrastes entre tons chauds et froids qui apportent force visuelle et attrait immédiat, qualités particulièrement appréciées sur des plateformes comme Catawiki, où la première impression est clé. Les compositions propres, modernes et hautement reconnaissables facilitent leur intégration dans différents espaces, tant privés que professionnels.
Dans une perspective de collection, Les 1000 Visages se présentent comme une opportunité progressive d’acquisition. Chaque œuvre est numérotée, ce qui renforce son caractère limité au sein du projet global et ajoute de la valeur à long terme. Au fur et à mesure que la série croît, sa pertinence et sa cohérence comme ensemble augmentent, stimulant l’intérêt des collectionneurs.
Ce projet n’offre pas seulement des pièces visuellement percutantes, mais aussi une narration claire et cohérente : une exploration de l’identité contemporaine à travers la répétition, la variation et la synthèse formelle. Dans le contexte de vente en ligne, ces qualités permettent de positionner chaque œuvre non seulement comme une pièce décorative, mais comme une partie d’un projet artistique avec vision, continuité et potentiel de revalorisation.
Les 1000 Visages est conçu pour être collectionné, évoluer et se solidifier en une série reconnaissable dans l’art contemporain accessible
Titre : Visage Fragmenté n°82
Série : Les 1000 Visages
Technique : Acrylique sur toile
Cette œuvre présente un portrait féminin d’une grande clarté du point de vue concret, résolu par une construction géométrique frontale qui associe équilibre visuel, fragmentation chromatique et une synthèse formelle très précise. La figure s’organise à partir d’une division verticale centrale qui articule le visage en deux moitiés contrastantes, renforçant la tension entre dualité et identité, l’un des traits distinctifs de la série.
L’hémisphère gauche du visage apparaît dans une teinte bleu clair et doux, avec un œil clos représenté par une ligne noire courbe qui apporte sérénité, introspection et un air contemplatif. En contraste, le côté droit se développe dans une teinte beige chaude et contient un œil ouvert avec iris bleu, dont la présence intensifie le dialogue entre les deux moitiés et confère à l’œuvre une expression contenue mais énigmatique. Les lèvres, dans une teinte rouge foncé, se dissolvent sur l’axe central et apportent un accent chromatique élégant et sobre.
Les cheveux se construisent comme une masse arrondie divisée entre noir profond et un rouge orangé intense, générant une silhouette puissante et moderne. Cette dualité capillaire s’intègre naturellement dans un fond organisé en grands blocs de couleur plane : jaune vibrant, violet profond, bleu et crème. La disposition claire de ces zones chromatiques renforce le langage hard-edge de la pièce et contribue à son fort impact visuel.
Dans la zone inférieure, l’habillement et le torse s’articulent par une série de formes géométriques rectangulaires, curvilignes et semicirculaires en tons rouge, noir, turquoise, jaune moutarde, beige et bleu-verdâtre. Ces formes créent une base structurelle riche et équilibrée qui prolonge la logique fragmentée du visage. Les fines lignes noires délimitent chaque plan de couleur avec netteté, soulignant le caractère néocubiste et contemporain de la composition.
Le résultat est une peinture sophistiquée qui fusionne le portrait et l’abstraction géométrique dans une image propre, harmonieuse et visuellement puissante. La combinaison de couleurs chaudes et froides, associée à la dépuration formelle des lignes et des volumes, fait de cette œuvre une pièce idéale pour les collectionneurs en quête d’une proposition contemporaine, décorative et avec une identité visuelle reconnaissable.
La toile est soigneusement enroulée et emballée de manière sûre dans un tube robuste pour l’envoi.
Les images que vous voyez actuellement sont des exemples de la façon dont l’œuvre peut apparaître lorsqu’elle est encadrée et accrochée à un mur.
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Œuvre unique
Technique : Acrylique sur toile
Année : 2026
Série Artistique :
Les 1000 Visages est un projet artistique conçu comme une collection en évolution, pensé tant par sa valeur conceptuelle que par sa projection sur le marché de l’art contemporain. La série propose la création de 1000 œuvres originales, chacune unique, numérotée et liée à un même langage visuel reconnaissable, ce qui transforme l’ensemble en un corps de travail solide et collectionnable.
Ma pratique artistique se concentre sur la réinterprétation du portrait à travers une approche géométrique et contemporaine. Chaque visage est construit à partir de plans de couleur, de lignes définies et de structures fragmentées qui génèrent des compositions équilibrées mais dynamiquement altérées. Cette tension entre ordre et rupture confère à chaque pièce une identité propre, tout en maintenant la cohérence au sein de la série.
L’usage de la couleur est volontaire et stratégique : contrastes entre tons chauds et froids qui apportent force visuelle et attrait immédiat, qualités particulièrement appréciées sur des plateformes comme Catawiki, où la première impression est clé. Les compositions propres, modernes et hautement reconnaissables facilitent leur intégration dans différents espaces, tant privés que professionnels.
Dans une perspective de collection, Les 1000 Visages se présentent comme une opportunité progressive d’acquisition. Chaque œuvre est numérotée, ce qui renforce son caractère limité au sein du projet global et ajoute de la valeur à long terme. Au fur et à mesure que la série croît, sa pertinence et sa cohérence comme ensemble augmentent, stimulant l’intérêt des collectionneurs.
Ce projet n’offre pas seulement des pièces visuellement percutantes, mais aussi une narration claire et cohérente : une exploration de l’identité contemporaine à travers la répétition, la variation et la synthèse formelle. Dans le contexte de vente en ligne, ces qualités permettent de positionner chaque œuvre non seulement comme une pièce décorative, mais comme une partie d’un projet artistique avec vision, continuité et potentiel de revalorisation.
Les 1000 Visages est conçu pour être collectionné, évoluer et se solidifier en une série reconnaissable dans l’art contemporain accessible

