Artha - Connection V

Connection V, 2026
Acier avec patine rouillée usée
150 x 25,5 x 16 cm
Œuvre originale de Artha (Édition 1 sur 5)

Artha existe dans le dialogue entre l’art, l’espace et l’expression matérielle, créant des pièces sculpturales qui floutent les frontières entre objet, œuvre et atmosphère.

Les chef-d’œuvres d’Artha se situent à l’intersection de la sculpture et de la peinture, explorant le volume, le rythme et la texture à travers des compositions architecturales et sensorielles. Chaque pièce allie une esthétique minimaliste à une forte présence matérielle, donnant lieu à des œuvres contemplatives qui interagissent avec l’espace et la lumière.

Ancrées dans un langage silencieux, intemporel et architectural, les créations d’Artha se définissent par l’artisanat, la présence et la profondeur sensorielle, conçues pour les collectionneurs, les intérieurs curés et les espaces contemporains. Artha reflète l’harmonie, l’équilibre et l’intersection entre la matière et l’esprit. Le logo incarne cette dualité par le contraste entre “ART” en gras et “HA” exprimé plus doucement, symbolisant l’Art et l’Artisanat Harmonieux.

Puisant dans une formation en art contemporain, en design spatial et en développement architectural, Artha se façonne à travers des collaborations avec des galeries internationales, des artisans, des studios de design et des projets résidentiels privés. Par la sculpture, la recherche matérielle et la sensibilité spatiale, Artha aborde le design comme une manière de créer des environnements émotionnels et contemplatifs définis par la permanence, l’équilibre et l’expression matérielle raffinée.

L’artiste a exposé dans différentes localisations internationales telles que les États‑Unis, l’Europe et l’Australie.