Dino Costantini (1940-2004) - Paesaggio a Mazzorbo

Dino Costantini

Dino Costantini naquit à Burano en 1940 et s’est approché dès sa jeunesse de la tradition picturale lagunaire, en particulier en s’intéressant à ce qu’on appelle l’École de Burano. Sa formation visuelle s’inscrit dans le sillage d’artistes comme Pio Semeghini, Gino Rossi et Umberto Moggioli, mais trouve des références encore plus directes dans la prochaine période de la peinture vénitienne, représentée par des auteurs tels que Dalla Zorza, Neno Mori et Seibezzi.

De cette tradition, Costantini reprend avant tout l’attention pour le paysage lagunaire et une technique picturale rapide, construite par touches et pinceaux synthétiques, capables de restituer avec immédiatité les variations de lumière, d’eau et d’atmosphère. Sa peinture se concentre souvent sur des vues de Burano, Mazzorbo et de la lagune, interprétées avec un langage simple, direct et reconnaissable.

Au cours de son activité, il obtint des reconnaissances significatives, parmi lesquelles le Prix Burano, remporté en 1973 et 1975. Il mourut en 2004.

DESCRIPTION

Paysage à Mazzorbo
Huile sur petite planche
Mesures de l’œuvre : 27 x 30 cm
Mesures avec cadre : 45 x 48 cm

Dans ce « Paysage à Mazzorbo », Dino Costantini aborde l’un des sujets les plus typiques de sa production : la vue lagunaire. L’île est décrite à travers une peinture rapide et synthétique, faite de touches courtes et de pinceaux légers, qui suggèrent les vasières, les architectures et le profil bas du paysage sans insister sur le détail descriptif.

La composition repose essentiellement sur la restitution atmosphérique. Les tons bleutés, violacés et gris-perle construisent un équilibre délicat entre ciel, eau et terre, tandis que les nuages en mouvement animent la partie supérieure de la scène et trouvent leur reflet dans la vibration lumineuse du miroir lagunaire.

Costantini réussit ainsi à restituer l’identité du paysage de Mazzorbo avec quelques éléments essentiels, s’appuyant sur la force de la couleur et de la lumière. L’œuvre appartient pleinement à sa production la plus caractéristique, liée à la lagune et à la tradition picturale vénitienne, interprétée avec une sensibilité immédiate et personnelle.

ETAT DES LIEUX

Bonne condition générale. Œuvre intacte dans toutes ses parties, avec cromie bien lisible et coups de pinceau vivants. Cadre présent.

Expédition tracée et assurée avec un emballage adapté.