Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 653






Master en innovation et organisation des arts, dix ans d’expérience en art italien contemporain.
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Œuvre originale d'Alessandro Alteo (né en 1997), Monocromo Bianco - 653, technique mixte sur toile extrudée, 50 × 40 cm, signature à la main, 2025, en excellent état, Italie.
Description fournie par le vendeur
Technique mixte – Signé à la main – 2025
Artiste : Alessandro Alteo
Titre : Monocromo Bianco - 653
Technique : toile extrudée
Année : 2025
Dimensions : 50x40
Condition : Parfait
PIÈCE STUPéfiante !
JEUNE ARTISTE, NÉ EN 1997.
L’expédition peut prendre quelques jours supplémentaires afin de garantir un emballage soigné et approprié de l’œuvre. L’expédition vers la Suisse nécessite 1 à 2 semaines supplémentaires en raison de la documentation sur les beaux-arts pour le dédouanement. Si vous le souhaitez, il est aussi possible d’organiser la livraison ou l’expédition à une adresse en Italie pour la recevoir plus rapidement.
Les couleurs peuvent varier légèrement par rapport aux photos selon votre écran.
Œuvre originale d’Alessandro Alteo, caractérisée par une surface blanche monochrome capable de créer un dialogue raffiné entre lumière et ombre, matière et espace.
La recherche de l’artiste s’ancre dans la grande tradition de l’estroflessione italienne (protrusion de surface), puisant son inspiration dans l’élégance formelle et la tension plastique des maîtres tels qu’Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti et Giuseppe Amadio, tout en dialoguant avec la force matérielle d’Alberto Burri et la monumentalité sculpturale d’Arnaldo Pomodoro. Elle s’étend aux explorations monochromes et analytiques de Bernard Aubertin et à la sensibilité poétique de Giorgio Morandi. Dans cette lignée, la surface picturale devient un corps vivant — vibrant et réactif à la lumière et au regard du spectateur.
Dans un cadre abstrait moderne, Alteo développe un langage personnel qui s’ouvre à l’art moderne et contemporain, intégrant des influences du minimalist, du Pop Art et, surtout, du Street Art et de l’écriture graffiti. Son univers visuel dialogue avec des artistes et mouvements allant de Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst et Takashi Murakami, à la culture urbaine associée à Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday et Chanoir.
Cela s’étend aux expressions les plus contemporaines de la scène urbaine internationale post-graffiti, incluant Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen et André Saraiva.
En même temps, sa sensibilité visuelle est nourrie par une esthétique pop-luxe et collectible, où les icônes du design, de la mode et du lifestyle contemporain — telles que Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada et Bulgari — coexistent avec des références à la gravure, les tirages d’art, le vinyle, la photographie analogique, le cinéma, les jouets en métal et la mémoire visuelle du XXe siècle.
Il existe également des références raffinées à l’histoire de l’art, de Mario Schifano à Joan Miró, de Salvador Dalí à Pierre Soulages, renforçant la dimension conceptuelle et visuelle de l’œuvre entre abstraction, matière et lumière.
La signature distinctive d’Alessandro Alteo réside dans la synthèse entre rigueur géométrique et lyrique émotionnelle, où le cercle devient un signe universel, un archétype visuel et un espace de contemplation.
Cette œuvre se présente comme un pont entre le mouvement analytique et l’estroflesso italien et une sensibilité urbaine contemporaine, se présentant comme une œuvre à forte identité, d’impact visuel et de lisibilité esthétique sur la scène artistique contemporaine.
Oeuvre archivée sur Gigarte, avec certificat d’authenticité.
Veuillez enchérir uniquement si vous êtes réellement intéressé par l’achat et prêt à effectuer le paiement.
Les enchères représentent un engagement contraignant : si vous remportez la vente, le paiement doit être effectué dans le délai imparti par la plateforme.
Tout cas de non-paiement sera signalé et géré selon les règles de Catawiki.
Merci pour votre sérieux et votre respect envers l’œuvre artistique.
À propos du vendeur
Technique mixte – Signé à la main – 2025
Artiste : Alessandro Alteo
Titre : Monocromo Bianco - 653
Technique : toile extrudée
Année : 2025
Dimensions : 50x40
Condition : Parfait
PIÈCE STUPéfiante !
JEUNE ARTISTE, NÉ EN 1997.
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Œuvre originale d’Alessandro Alteo, caractérisée par une surface blanche monochrome capable de créer un dialogue raffiné entre lumière et ombre, matière et espace.
La recherche de l’artiste s’ancre dans la grande tradition de l’estroflessione italienne (protrusion de surface), puisant son inspiration dans l’élégance formelle et la tension plastique des maîtres tels qu’Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti et Giuseppe Amadio, tout en dialoguant avec la force matérielle d’Alberto Burri et la monumentalité sculpturale d’Arnaldo Pomodoro. Elle s’étend aux explorations monochromes et analytiques de Bernard Aubertin et à la sensibilité poétique de Giorgio Morandi. Dans cette lignée, la surface picturale devient un corps vivant — vibrant et réactif à la lumière et au regard du spectateur.
Dans un cadre abstrait moderne, Alteo développe un langage personnel qui s’ouvre à l’art moderne et contemporain, intégrant des influences du minimalist, du Pop Art et, surtout, du Street Art et de l’écriture graffiti. Son univers visuel dialogue avec des artistes et mouvements allant de Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst et Takashi Murakami, à la culture urbaine associée à Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday et Chanoir.
Cela s’étend aux expressions les plus contemporaines de la scène urbaine internationale post-graffiti, incluant Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen et André Saraiva.
En même temps, sa sensibilité visuelle est nourrie par une esthétique pop-luxe et collectible, où les icônes du design, de la mode et du lifestyle contemporain — telles que Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada et Bulgari — coexistent avec des références à la gravure, les tirages d’art, le vinyle, la photographie analogique, le cinéma, les jouets en métal et la mémoire visuelle du XXe siècle.
Il existe également des références raffinées à l’histoire de l’art, de Mario Schifano à Joan Miró, de Salvador Dalí à Pierre Soulages, renforçant la dimension conceptuelle et visuelle de l’œuvre entre abstraction, matière et lumière.
La signature distinctive d’Alessandro Alteo réside dans la synthèse entre rigueur géométrique et lyrique émotionnelle, où le cercle devient un signe universel, un archétype visuel et un espace de contemplation.
Cette œuvre se présente comme un pont entre le mouvement analytique et l’estroflesso italien et une sensibilité urbaine contemporaine, se présentant comme une œuvre à forte identité, d’impact visuel et de lisibilité esthétique sur la scène artistique contemporaine.
Oeuvre archivée sur Gigarte, avec certificat d’authenticité.
Veuillez enchérir uniquement si vous êtes réellement intéressé par l’achat et prêt à effectuer le paiement.
Les enchères représentent un engagement contraignant : si vous remportez la vente, le paiement doit être effectué dans le délai imparti par la plateforme.
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Merci pour votre sérieux et votre respect envers l’œuvre artistique.
