TheArtOfAGhost - Ātlan -Beyond the Tonal

01
jour
19
heures
26
minutes
19
secondes
Offre actuelle
€ 3
Sans prix de réserve
Petra Skarupsky
Expert
Estimation de la galerie  € 600 - € 800
FR
3 €
PL
1 €

Protection des acheteurs Catawiki

Votre paiement est en sécurité chez nous jusqu’à la réception de votre objet.Voir les informations

Trustpilot 4.4 | 139016 d’avis

Noté Excellent sur Trustpilot.

TheArtOfAGhost présente l'œuvre originale de 2025 Ātlan - Beyond the Tonal, 50x70 cm sur toile préparée, signée à la main et accompagnée d’un COA, en excellent état.

Résumé assisté par IA

Description fournie par le vendeur

"La Vedere non è guardare la superficie delle cose, ma percepire l'urto silenzioso del Nagual quando squarcia la forma."

Dans cette œuvre de 50x70 cm, une apparizione magnétique émerge des profondeurs d’un environnement aquatique aux tonalités vertes, denses et abyssales: la figure d’une femme émerge de l’obscurité fluide, suspendue dans un espace où la matière semble se dissoudre et se recomposer.

La palette chromatique, dominée par des verts viscéraux, émeraude et des nuances sombres, enveloppe le corps en créant un contraste vibrant entre la chair et l’élément liquide. Les touches matérielles et les jeux de lumière et d’ombre construisent une composition chargée de tension et de mystère, transformant la scène en un lieu intérieur, une véritable porte entre le visible et l’invisible.

L’œuvre se déploie autour d’une atmosphère immobile et en même temps vibrante: l’émergence d’une présence qui répond à l’appel de l’abîme. L’horizon s’efface, les repères spatiaux se dissolvent et le paysage aquatique prend le caractère d’une vision chamane, un moment unique capturé hors du temps.

Symbolisme
• L’œuvre explore le thème de l’immersion et de la remersion du Nagual, l’infini fluide et insondable qui coule sous la réalité ordinaire. La femme ne représente pas une figure passive, mais la conscience qui traverse l’inconnu pour réémerger transformée.

• Les eaux vertes agissent comme une matrice alchimique et perceptive: des tonalités qui évoquent le mystère de la nature profonde, la mémoire submergée et l’énergie primordiale qui nourrit et enveloppe la forme.

• La figure émerge du centre de la composition comme le point exact où l’acte du Vedere prend corps: le moment où la perception abandonne les illusion du monde ordinaire (Tonal) pour s’aligner sur la vérité de l’énergie pure.

• Le contraste entre la lumière qui taille la figure et l’obscurité liquide qui l’entoure incarne la garde de l’étincelle intérieure, une présence qui continue de briller même dans les profondeurs les plus sombres.

L’œuvre invite ainsi à réfléchir sur le courage de se laisser porter par le flux de l’inconnu, sur le seuil exact entre la dissolution et la révélation de soi.

Simone Pappalardo, nom artistique « TheArtOfAGhost » est un artiste contemporain italien dont la recherche se concentre sur l’exploration des émotions humaines et sur la force du symbolisme visuel. Sa pratique artistique se caractérise par une utilisation viscérale de la matière et par un dialogue constant entre lumière et ombre.

Ses œuvres sont déjà présentes dans de nombreuses collections privées à travers l’Europe (Italie, France, Royaume‑Uni, Espagne, Allemagne, Portugal, Belgique, Pologne, Autriche, Pays‑Bas et Hongrie), marquant une progression constante sur le marché de l’art émergent international.

Spécifications de l’œuvre:
• Artiste: TheArtOfAGhost
• Titre: Ātlan - Beyond the Tonal
• Année: 2025
• Style: Néo-expressionnisme / Symbolisme / Dark Fantasy
• Technique: Acrylique matérielle sur toile.
• Support: Toile d’art d’excellence tendue sur châssis en bois (œuvre déjà intallée, bords peints en continuité, prête à accrocher sans cadre).
• Medium: Pigments acryliques professionnels à très haute concentration et pureté chromatique.
• Dimensions: 50x70 cm (œuvre tendue).
• Condition: Excellente, œuvre originale provenant directement du studio de l’artiste.
• Signature: Signée à la main sur le devant et au verso. Comprend un Certificat d’Authenticité (COA) avec l’empreinte digitale originale de l’artiste, garantissant l’unicité et l’irréplicabilité de l’œuvre.

Expédition: L’œuvre sera envoyée tendue sur châssis, emballée avec le plus grand soin à l’intérieur d’une boîte rigide professionnelle de haute sécurité."

À propos du vendeur

Artiste contemporain dédié à une recherche viscérale et expressionniste. Mon travail est une manifestation directe des états internes: une excavation où l'essence est forcée d'émerger du poids écrasant des ténèbres. Grâce à une palette minimale et à la rudesse de la spatule, j'explore le conflit éternel entre l'ombre et la lumière. Mon processus créatif est une collision de couches, où la densité de la peinture transforme le silence en une présence violente et tangible. Chaque toile est une descente dans la 'Nigredo' de l'existence: une quête de cette lame finale et acérée de lumière qui demeure défiant contre le vide.
Traduit par Google Traduction

"La Vedere non è guardare la superficie delle cose, ma percepire l'urto silenzioso del Nagual quando squarcia la forma."

Dans cette œuvre de 50x70 cm, une apparizione magnétique émerge des profondeurs d’un environnement aquatique aux tonalités vertes, denses et abyssales: la figure d’une femme émerge de l’obscurité fluide, suspendue dans un espace où la matière semble se dissoudre et se recomposer.

La palette chromatique, dominée par des verts viscéraux, émeraude et des nuances sombres, enveloppe le corps en créant un contraste vibrant entre la chair et l’élément liquide. Les touches matérielles et les jeux de lumière et d’ombre construisent une composition chargée de tension et de mystère, transformant la scène en un lieu intérieur, une véritable porte entre le visible et l’invisible.

L’œuvre se déploie autour d’une atmosphère immobile et en même temps vibrante: l’émergence d’une présence qui répond à l’appel de l’abîme. L’horizon s’efface, les repères spatiaux se dissolvent et le paysage aquatique prend le caractère d’une vision chamane, un moment unique capturé hors du temps.

Symbolisme
• L’œuvre explore le thème de l’immersion et de la remersion du Nagual, l’infini fluide et insondable qui coule sous la réalité ordinaire. La femme ne représente pas une figure passive, mais la conscience qui traverse l’inconnu pour réémerger transformée.

• Les eaux vertes agissent comme une matrice alchimique et perceptive: des tonalités qui évoquent le mystère de la nature profonde, la mémoire submergée et l’énergie primordiale qui nourrit et enveloppe la forme.

• La figure émerge du centre de la composition comme le point exact où l’acte du Vedere prend corps: le moment où la perception abandonne les illusion du monde ordinaire (Tonal) pour s’aligner sur la vérité de l’énergie pure.

• Le contraste entre la lumière qui taille la figure et l’obscurité liquide qui l’entoure incarne la garde de l’étincelle intérieure, une présence qui continue de briller même dans les profondeurs les plus sombres.

L’œuvre invite ainsi à réfléchir sur le courage de se laisser porter par le flux de l’inconnu, sur le seuil exact entre la dissolution et la révélation de soi.

Simone Pappalardo, nom artistique « TheArtOfAGhost » est un artiste contemporain italien dont la recherche se concentre sur l’exploration des émotions humaines et sur la force du symbolisme visuel. Sa pratique artistique se caractérise par une utilisation viscérale de la matière et par un dialogue constant entre lumière et ombre.

Ses œuvres sont déjà présentes dans de nombreuses collections privées à travers l’Europe (Italie, France, Royaume‑Uni, Espagne, Allemagne, Portugal, Belgique, Pologne, Autriche, Pays‑Bas et Hongrie), marquant une progression constante sur le marché de l’art émergent international.

Spécifications de l’œuvre:
• Artiste: TheArtOfAGhost
• Titre: Ātlan - Beyond the Tonal
• Année: 2025
• Style: Néo-expressionnisme / Symbolisme / Dark Fantasy
• Technique: Acrylique matérielle sur toile.
• Support: Toile d’art d’excellence tendue sur châssis en bois (œuvre déjà intallée, bords peints en continuité, prête à accrocher sans cadre).
• Medium: Pigments acryliques professionnels à très haute concentration et pureté chromatique.
• Dimensions: 50x70 cm (œuvre tendue).
• Condition: Excellente, œuvre originale provenant directement du studio de l’artiste.
• Signature: Signée à la main sur le devant et au verso. Comprend un Certificat d’Authenticité (COA) avec l’empreinte digitale originale de l’artiste, garantissant l’unicité et l’irréplicabilité de l’œuvre.

Expédition: L’œuvre sera envoyée tendue sur châssis, emballée avec le plus grand soin à l’intérieur d’une boîte rigide professionnelle de haute sécurité."

À propos du vendeur

Artiste contemporain dédié à une recherche viscérale et expressionniste. Mon travail est une manifestation directe des états internes: une excavation où l'essence est forcée d'émerger du poids écrasant des ténèbres. Grâce à une palette minimale et à la rudesse de la spatule, j'explore le conflit éternel entre l'ombre et la lumière. Mon processus créatif est une collision de couches, où la densité de la peinture transforme le silence en une présence violente et tangible. Chaque toile est une descente dans la 'Nigredo' de l'existence: une quête de cette lame finale et acérée de lumière qui demeure défiant contre le vide.
Traduit par Google Traduction

Détails

Artiste
TheArtOfAGhost
Vendu avec cadre
Non
Vendu(e) par
En direct de l’artiste
Édition
Original
Titre de l'œuvre d'art
Ātlan -Beyond the Tonal
Technique
Peinture acrylique
Signature
Signé à la main
Pays d’origine
Italie
Année
2025
Condition
Excellent état
Hauteur
70 cm
Largeur
50 cm
Style
Néo-expressionnisme
Période
2020 et après
ItalieVérifié
35
Objets vendus
100%
pro

Objets similaires

Pour vous

Art moderne et contemporain